《生命的启示捕梦网》,《点滴在心的处世艺术》《我不是教你诈》《爱不厌诈》《生死爱恨一念间》《对错都是为了爱》《迎向开阔的人生》《做个快乐的读书人》 《叛逆的血液》《爱，就注定一生漂泊》《萤窗小雨》系列 《在灵魂居住的地方》 《悲欢离合总是缘》《在生命中寻找爱的启示》
刘墉的书都很有意思，不像一般的哲理书，读起来很有味道的
我个人很喜欢他的书！呵呵

求推荐几本经典的修身养性的哲学名著?

林清玄的散文很地道，在修身方面养性方面有独到的见解，可能不算做是名著，但阅读群体也蛮多的，他的作品不少，你可以到书店看一看，散文货架基本有他的著作。至于那些外国的哲学名著，如果不是有强烈爱好的建议不要看，毕竟有许多很深不易读懂的东西。如果非要看的话，可以去找一找尼采的著作，他的思想跟人格魅力很独特。

谁能帮我介绍几本哲学、哲理性的书？

一，西方的：
1，《苏菲的世界》，乔斯坦·贾德/著，萧寳森/译，作家出版社。
这是一部小说，也是一本西方哲学的启蒙书。
2，《西方哲学史》，罗素/著，商务印书馆。
这是一部学术著作，你可以在看完《苏菲的世界》之后看这本。
3，接下来你可以找上面作品中提到的重要的、或者你感兴趣的哲学家的作品来看。

二，中国的：
1，《中国哲学简史》，冯友兰/著。
原著是英文写的。似乎是有中英文对照的版本，两册。
2，《中国哲学十九讲》，牟宗三/著。
3，《印度哲学概论》，梁漱溟/著。
4，《中西文化及其哲学》，梁漱溟/著。
5，《人生与人心》，梁漱溟/著。
6，《人生哲学》，冯友兰/著。
7，《魏晋玄学论稿》，汤用彤/著。
8，读经典，庄子、老子、易经、论语、孟子、大学、中庸之类的。

哪几本书可以代表中国哲学？

呵呵！上古奇书有三本＜易经＞＜山海经＞＜皇帝内经＞佛家有＜金刚经＞＜坛经＞儒家有＜老子＞＜孔子＞＜庄子＞＜荀子＞孙子兵法＞等等！太多拉！
这些都算是中国古老的哲学！他们的内涵很深，一直深深影响着中国人

如何看待中央美院贾又福先生带有哲学蕴含的山水画作品？

谢谢邀请。 中国传统艺术在浙江美院，这是学院级定位。至于什么美院作品如何如何，不要寄托太大的希望：会有如何如何的好作品问世。因为学院模具式教育，出不了中国画个性艺术家、艺术作品的。出来的都不是本民族的艺术家。只是穿了中国人的服装、拿着中国人生产的颜色和墨，画出来的是西方艺术作品！?！

曾经有朋友在北京，通过微信发给我美术展览作品给我看，我看了一秒钟，回复对方：这是学院派的。对方告诉我：是学院派的。我告诉她：不要谈学院派的事情了，我没有兴趣。

确实，朋友本来是好意，想通过她拍的照片让我学习，谁知道，''碰上了一夹生的人，不买账呢''。

学院派，一眼就能够看出来。作品用哲学观点来看待、分析完全可以，作品含哲学就是外行提法了。

作品必须是：在传统的基础上、在传统的轨道基础上创新，才是正确的方式方法。至于什么哲学含义作品中，似乎外行提法了。

我们老祖宗已经把：很高境界的手法容于作品中了，非常高妙的，再用西方透视、阳光、素描等等，实际多余了。外国人到了中国，是欣赏中国本民族的东西，本民族的东西，才有资格给外国人看。才称得上：独立独有的个性艺术、才是民族的传统艺术。

我看过中国学院派画的山水画，阳光灿烂、靠阳光立体、靠素描等等，完全不是中国画的范畴了。验证了老一辈反对是正确的：''素描是一切艺术的造型基础''。中国艺术有意思，画准确了，反而不好看了呢。这就是中国祖宗的伟大智慧之处呢。''中国人的艺术中国人自己办''。''中国人的事情，中国人自己办''。这口号相当好！

中国的绘画，有中国自己的完整一套绘画理论、绘画表现手法，足够了。渗透了外国人的绘画理论、表现手法就完全改变了中国画的面貌了。这样的渗透，事实证明不科学了。中国画的理论理念高于西方艺术理论理念。这也是一个不争事实！取法呼上！不如我们祖宗的理论理念高明，取来何用？！

有西方高明的艺术理论理念，可以吸收。如果还低于中国的理论理念就不要拿进中国画里面来了。行不通！

拿要拿人先进的、高明的、科学的东西回来武装自己！拿来垃圾吓中国人这就不''仗义''了！?！

西方人聪明，拿了我们的火药造枪、造子弹。拿了我们的纸学会了作解手用纸和印文件、记载事情等等。我只有一个希望，到国外去拿东西回来，拿比我们更先进的东西回来，才不是笨子孙呢。拜托了！

可以说，学院派的学生、老师对中国画的理论、理念还没有精深研究、也没有搞清楚、也没有搞明白，在这种情形下就把外国人的东西拿来：''穿在自己的身上了''。岂不是笑话，又是什么呢？！

学院派不懂中国传统艺术！！！我说的，我在任何时候、任何地点负责这句话！！！从他们的作品中就能够得到这样一个结论！我讲话不能没有根据的乱讲一通。是要用人格负责任的！

我从来就不反对创新，而已主张应该创新。在创新前必须把中国画的内涵搞清楚、搞明白、有扎实的研究后再去创新，这样才是真正有底放矢。这样创出来的新才会有价值的！吸收外国的东西应该比我的东西先进，在上述原则下进行艺术劳动和工作！

例如：徐悲鸿先生画的人物作品，就是按西方素描比例，七个半头高的标准画的，相当准确。但是，好似乎又缺少了中国画的拙味了呢。我们的唐代人物画，画出来的是头大身子短，认真欣赏，反而好看，因为有拙味，天真之感觉。又例如：徐悲鸿先生画的马，非常好，非常准确。但是，如果认真欣赏，好似乎又缺少了什么似的。这种感觉始终环绕着我呢。如果他寿高，应该会随着年龄高，不知不觉地自然加进去拙味的。这样才是完美作品了。这是我认真看了后得出来的结论。是否正确，仅仅是我的拙见了！

作为贾又福先生的学生，我提出这个问题，是想看看各界的反馈，好评如潮，谢谢大家！

贾又福先生是当今山水画坛的标杆人物，《太行丰碑》是其代表作品，他独创了“以石观化”的山水画教学思想，培养了众多山水画创作高端人才。

贾又福的山水画有天地大美之境，玉宇洪荒之气，深邃而静谧。赏先生的作品，如临道佛之地，清净而悠远。

贾又福的山水画创作和教学继承了李可染先生的思想，传承与创新，始终秉持“以最大的功力打入传统，以最大的勇气冲出传统”，入古者深，出古者远。

先生贾老师经常教导我们，多看哲学方面的书籍，对提高山水画创作的意境管用。先生亦是如此，五年十年一计划，埋头苦干，砥砺前行，终于开创了蕴含无限哲理与天地大美的“贾氏”山水画风格，形成自己独一无二的山水画教学理论体系。

有哲学蕴含的山水画作品启人心智、沁人心肺。您说呢？