结构主义还是符号美学是物理学吗？是数学吗？可测量可计算吗？

无论结构主义还是符号美学都只是一种认识事物的方式而已，他们不是世界本身！同样，一副艺术作品可以用千千万万种方式来看待——对作品阐释本身也是一种创作，但无论哪种方式，他们都不是作品本身。

谢谢悟空邀请，我根据自己的理解乱说一气，毕加索画中的结构主义，主要表现在它绘画当中的整体性，它不追求局部的完美，而是追求整体结构的完整，整体形式的优美，另一个特点是共时性。

符号学美学方面，体现在毕加索画的系统性，比较成熟的作品中，重整体，重系统，不追求单调。

一家之言。很不专业，不到之处，勿喷！

如何理解达利的艺术？

（达利）

“我同人类的唯一区别，在于我是疯子；我同疯子的唯一区别，在于我没疯。”

作为超现实主义，

达利的艺术不可能被完全理解，

因为那天马行空的创造，

需要发挥你的想象。

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不过，

达利艺术中经常出现的几个“象征”，

小玉还是可以给大家好好盘点一下的。

读懂了这些“小伎俩”，

我相信你会更理解达利。

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在欣赏达利的作品之前，

小玉给大家一个提示：

达利作品中所有的意象，

几乎都与XING有关。

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1.鸡蛋：生殖

鸡蛋是生殖的代表，所以你看鸡蛋放置的位置……

2.软表：时间的流逝，阳WEI

软表，

是达利艺术中最常见的一个形象。

可以说，

达利把自己最讨厌的东西都变得软塌塌像融化了一样，

这是一种无力感的传达。

其实也暗示了达利的生理缺陷——阳WEI。

3.蚂蚁：焦虑

蚂蚁是种很小但是又生存力极强的动物，

它的出现常常引发人的密集恐惧症。

所以蚂蚁在达利的作品中意味着焦虑而短暂的生命，

当然，也同样带有雄性的性意味。

4.抽屉：欲望的呼之欲出

这些抽屉是长在人的身体之上，

本来是肉身却变成了打开的抽屉，

象征的就是人的欲望蓬勃而出。

5.拿破仑：强势与霸道的力量。

达利非常崇拜拿破仑，

所以带着雄性角的拿破仑就是力量的象征。

6.蝴蝶：灵性象征

如果说达利作品中的很多元素都是负面象征，

那蝴蝶应该是具有赞美正面意义的。

在这些达利的艺术中，

蝴蝶就是灵性的象征。

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所以，

你有没有更理解达利呢？

感谢你的阅读，喜欢请尽情点赞和发表你的看法吧！

西班牙有三大国宝极人物，高迪、毕加索、达利。

十前年4月23日，去看达利。近邻法国边境附近的菲格拉斯从巴塞罗纳乘车需2个小时，在这座寂静详和的小城里，可以追寻这位超现实主义艺术家的足迹。

达利1960年返回故里，在一个古老的城市剧院废墟上，亲自构思设计修建了这个“达利剧院博物馆”，到1974年正式开馆，整整用了14年时间。

单从外观上看，硕大的鸡蛋趾高气昂地树立建筑的屋顶，金色巨蛋也是达利艺术思想的重要标志物——他认为鸡蛋预示着生命和变化。粉红色的围墙夺目眩眼，达利作品中最珍爱的面包散落墙体，类似奥斯卡金像奖的小金人雕像，毫无逻辑地混搭存在着。

达利有太多的身份，珠宝设计师、雕塑家、摄影师、演员、建筑师、超现实主义绘画大师。一辈子多才多艺，拍过电影，写得了书，也设计珠宝。

达利的与众不同还体现在他的那撇专利的胡子，他每天都会花好多经历在胡子上，将它定型，塑成一个他满意的造型。他的胡子仿佛就是他的触角，从外界汲取灵感的媒介。

看看他的照片，觉得能是个正常人吗？可谓性格怪癖又天才。

博物馆建成后，从世界各地来到这里参观的人络绎不绝，据称，每年到菲格拉斯参观达利剧院博物馆的人，比参观举世闻名的马德里普拉多博物馆的人还要多。

这个多层美术馆充分展现了达利的丰富想象力和艺术创造力。也是世界上最大的超现实主义绘画博物馆，许多艺术爱好者的朝圣之地，博物馆内收藏有很多达利的画作。

走入剧院正厅入口的花园（Courtyard），迎面而来的就是疯狂怪诞。半圆形的露天花园中，达利用一生最爱的卡迪拉克汽车和一堆拖拉机轮胎，还有摇晃的渔船，再加上一把黑色的雨伞为博物馆建立了一个丰碑式的杰作，雨中计程车（The Rainy Taxi），令人惊喜的是，只要在投币口放入一个硬币，水就会自动清洗车的内部。

达利剧院博物馆的花园，“雨中计程车”如同丰碑树立中央，小金人环绕四周

中厅（The Cpola），宽敞气派，侧面巨大的玻璃，高高在上的半圆形网架结构的透明穹顶将有限的的空间无限扩大，达利没完没了的奇思妙想，无穷无尽的梦境幻觉也随之而来。

达利最得意的缜密的写实主义和给人错觉效果的 “错觉画”的技法被发挥到了极致。此外、他的不少画，让妻子成为题材的中心形象。比如大厅左侧中间拱廊中悬挂的一幅画“看海的加拉”（他妻子），近看是一名裸女背影，正在缓缓走向彩霞满天的地中海，远看竟是林肯！原来他还是3D技术的祖师爷啊。构思独特巧妙又不失美感，最重要的看着它不会抓狂，可以静静地欣赏。

八卦：

1929年，在巴黎工作室，26岁的达利与35岁的人妻相遇，达利觉得Gala就是他的真命天女，同时Gala也可谓达利的缪思，因为她给予了达利丰富的创作灵感。

达利自己说过，他的妻子是他这一生创作的灵感源泉。然而，这段爱恋路途并不平坦。加拉是个有夫之妇，她是法国超现实主义诗人保罗 ・艾吕雅的妻子。诗人的浪漫主义气质和胸怀使保罗理智地成全了他们。但达利和加拉并没有马上结婚，而是在同居了29年之后，在保罗去世之后才正式结婚。

最夺人眼球的是一幅达利妻子加拉无头半身巨幅画像，达利不惜用整整一面墙，在博物馆最光辉显眼的地方向爱妻表示致敬。画面上的橄榄树、大海、风等让人很容易联想到加泰隆尼亚海岸的风貌，而胸前正在发芽生长的枝条和梯形的洞引人遐思……。

幻觉斗牛士（1970）

达利对3D很感兴趣，博物馆有不少3D的作品，需要掌握一定的窍门观看。

Mae West Room是达利剧院博物馆最热门的展厅。

房间内灯光诡异，用室内陈设的手法布置成了一个客厅，烈焰红唇的沙发醒目的摆在中央，亚麻色的头发形状幔帐垂落在沙发前方，墙壁上的金色画框镶着两幅黑白画，其中一幅是巴黎埃菲尔铁塔，两幅画下面是鼻孔形状的壁炉，这些物件组合在一起有什么寓意？房间内充满了神秘的气息。当我走上狭窄的台阶，透过凹镜，奇迹发生了，居然看到了一张浓妆艳抹女人的脸，没错，那是梅.惠斯特的面容。也许这种采用分层立体的室内装饰手法制造的奇幻更易理解，这个展厅的人气超高，与烈焰红唇相关的旅游纪念品也卖的相当好。

“红唇屋”，该展厅，摆放着特定家具，登高看整体是20世纪美国性感女星:梅·蕙特斯的脸。

达利用另一种奇思妙想表达了对好莱坞女星梅.惠斯特（Mae.West）的赞美。梅.惠斯特与达利一样惊世骇俗，不同的是，前者想要颠覆的是传统道德，后者属于艺术领域。梅曾经说过，“准备一个男朋友，预防下雨天；准备另一个男朋友，预防不下雨。”（Save a boyfriend for a rainy day and another, in case it doesn't.），类似这样的狂言浪语还有很多，达利欣赏的就是梅的生活态度，很有惺惺相惜的感觉。

达利于1989年去世，被安葬于博物馆中心的地下室中 。

达利的画意境难测、个人行事乖张。室内的装饰中则融入他许多的偏狂式的兴趣爱好。这里可以说是达利对自己进行礼赞的一个小世界。

照片中的女郎是达利妻子加拉。

达利妻子加拉的形象无处不在

达利著名的作品：Galatea of the Spheres（原子加拉） (1952)

达利的作品，奇特的脑回路。

有人说达利和毕加索的区别在于“毕加索喜欢玩女人，达利喜欢玩自己”

达利雕塑作品：怀旧女人的胸像（1974）

仔细看女人脑门趴着蚂蚁，达利的画中，蚂蚁也是一种符号，象征紧张、焦虑和衰老…。

看客们心照不宣，无需多言，达利的世界有谁能真正读懂？但这并不妨碍每个人想即刻体验达利奇幻世界的高涨热情。

藏宝室Treasure Room，墙上悬挂达利许多知名的画作，风格迥异，年代跨度比较大，有早期写实风格。

达利自画像。

Soft Self-Portrait with Fried Bacon （温柔自画像与培根）(1941）

软塌塌的脸皮，用拐杖支撑着，灵感来自米开朗基罗“最后的审判”中的人皮状自画像

达利创作这幅画时，酒店每日早饭都提供培根，故画面有一个煎过的培根

最后，不能错过达利珠宝馆（Jewels)！

达利珠宝馆入口位于博物馆的侧面，很不起眼。穿过丝绒帘子，走入幽暗的展厅，展示的是达利设计与众不同的39款珠宝，是1932年至1970年的作品。

从设计草图我们可以深入了解达利的创意思想，很多都来自人体结构，牙齿、心脏、手、眼睛。最让人叹为观止的是达利的珠宝暗藏机关

左边的这颗由黄金、红宝石和钻石做成的“忠诚的心”（The Royal Heart），价值连城！竟会神奇地跳动，一张一弛，仿佛一颗真正的心脏在很有激情的博动。

达利的珠宝作品暗藏机关。

他的作品，光怪陆离，用现在的话说 抢眼球。本人不懂艺术，看着整个是云里雾里 ，感觉就是“？！，。”。但想他之所以成名，是应了那种 “出乎意料，但又在情理之中” 的追求。能吸引人去看的就是艺术，因为不管是赏心悦目也好，雾里看花也好，都是一种享受，要是再被雷倒、宛如到了另一个世界，不就更值得一看了吗，开眼界嘛，哈哈哈….。