怎样才能在油画作品中体现古典文化?
大家好,来聊一聊这个问题,哈哈?个人认为有以下几个方,
第一,使用古朴,古色故乡,灰黄基调,主题明显,手法简练,内容融入古典文化素材。
第二,画面元素,如事物场景,融入古代文化中具有代表性文化符。构图画面要唯美,优雅壮阔,体现时代人文情怀,画风画风肃、穆严谨、庄重。
第三,手法手法细腻,柔和,绘画方法最好使罩染法,特别是人物的神情,使用透明画法,和重叠画法,加强质感,适当加入肌理效,
以上是我个人理解,希望对浏览者有所帮助 。
中国古典油画
画古少画今,画人不画村,画花不画鸟,画亭不画块。
西方天才艺术家拉斐尔笔下的《雅典学院》带给你怎样的启发?
本次将展示的拉斐尔作品《雅典学院》,除了展示完整版图片之外,还有人物介绍图、以及多张局部细节展示的高清大图;欣赏其他拉斐尔作品,请查看以下文章列表。
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拉斐尔作品《雅典学院》 《雅典学院》是意大利文艺复兴三杰之一的拉斐尔因受任装饰梵蒂冈使徒宫,而在1509年至1510年间创作的一幅湿壁画,位于拉斐尔房间的签字厅,目前是梵蒂冈博物馆的一部分。此作被广泛认定为拉斐尔的代表作之一。
《雅典学院》整个背景和构图,如同舞台空间一样,观众面对这幅画就如同亲临剧场一般,采透视法以二度空间呈现三度空间的纵深。拉斐尔将柏拉图和亚里士多德变成剧中人物,(他把柏拉图绘成达芬奇的脸,表达对达芬奇的敬重)以他二人为中心,激动人心的辩论场面向两翼和前景展开。仿佛正在“表演”一出古希腊思想史,唯心和唯物之争。
在《雅典学院》中,拉斐尔把不同时期的人全都集中在一个空间,古希腊罗马和当代意大利五十多位哲学家艺术家科学家荟萃一堂,表现自己笃信人类智慧的和谐、并对人类智慧的赞美。这么多哲学家集中于一画面,拉斐尔很聪慧的把不同人物,按其个别的思想特点,以最易让人理解和感觉的方法绘画出来。
《雅典学院》是教宗命拉斐尔创作的作品。在透视点的二人分别为柏拉图及亚里士多德。人群后、左、右两边墙壁上的是阿波罗及雅典娜二神的雕像。众人包括哲学、诗歌、音乐、神学等学者,都是教王喜欢的范筹。更加以哲学的殿堂来代表教宗家。
在这件作品中,让每个哲学家都显现“个人灵魂”的企图,用以区别个体之间不同的关系,并将他们连接在形式上的韵律中,处理人与背景相互关系接近列奥纳多·达·芬奇的做法。
但整体构图中出现古典样式大厅-超高圆顶、酒桶穹窿(Barrel Vault)、巨大的人像-乃是受到布拉曼特的影响,预言它未来是放置在圣彼得大教堂中的模样。乃透视学的高峰,承袭前人的精华而成。
拉斐尔将西方文明不同时期的人集中在同个空间,古希腊、古罗马和作者所在时代意大利哲学家、艺术家、科学家荟萃一堂,表现自身笃信人类智慧和谐,并赞美西方文明的智慧结晶。
拉斐尔比达芬奇、米开朗基罗都晚出生,却比米开朗基罗早死四十多年,只比达芬奇晚死一年,是相当短命的艺术家。如果要用几个字来形容拉斐尔,那就是和谐、圆融、愉快、优美、温和。
不仅画风如此,待人也是如此。他跟达芬奇、米开朗基罗一样,身处爱艺术文化的教皇朱力阿斯二世的威严之下,但是拉斐尔却跟朱力阿斯二世处的很好,随后的利奥十世,也最喜欢他,是个人见人爱的年轻人。
25岁那年,朱力阿斯二世邀请拉斐尔为梵谛冈宫的签字大厅画壁画。拉斐尔与教皇、学者们交换意见许久以后,决定依据诗人德拉·欣雅杜尔的诗来配画,以歌颂神学、哲学、诗歌、法学为内容:神学的“圣礼的辩论”、哲学的“雅典学院”、诗歌的“帕拿巴斯山”、法学的“三德”(真理“女人看镜子”、权力“脚伏狮子”,手拿代表法律的“树枝”、节制“手拿绳索看天使”)。
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(完整版)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(人物介绍图)
在图中《雅典学院》人物介绍图中的标号,一些是以当时人物为原型所绘的(9,13,14,21,R),还有一些的人物身份还难以确定(3,4,7,8和10)
(1)季蒂昂的芝诺:在伊壁鸠鲁左侧的老者。
(2)伊壁鸠鲁:头戴叶冠者,主张“人的幸福是追求心灵中永远的快乐”。
(4)德谟克里特斯:毕达哥拉斯左边的老者是德谟克里特斯。
(5)阿维罗伊:毕达哥拉斯后方头缠白巾伸头向左看的老者。
(6)数学家毕达哥拉斯:前方蹲著看书的秃顶老人在厚书上写字者,亦是《毕达哥拉斯定理》发明者。
(7)亚历山大大帝:双手交叉于胸前的青年,希腊马其顿王。
(8)安提西尼:在色诺芬左边的是苏格拉底的门徒安提西尼,犬儒学派的创始人。
(9)希帕提娅:阿维洛伊旁白衣长发是知名古希腊女性数学家希帕提娅,参照了Francesco Maria della ()Rovere或者是作者的夫人玛格丽塔所绘。
(10)色诺芬:苏格拉底身旁着衣水蓝袍的是军事与文史学家色诺芬。
(11)巴门尼德:打开书本看着毕氏的是持存在论的思想家巴门尼德。
(12)哲人苏格拉底:穿绿袍转身向左扳手指与人争辩者。
(13)赫拉克利特:最前方中央偏左握笔倚桌思考者,是持流变论的代表人物赫拉克里特,但拉斐尔用米开兰基罗的脸来绘制。
(14)哲人柏拉图:挟著《蒂迈欧篇》,以手指指天。拉斐尔以达芬奇(达芬奇)为原型绘制的此人物。
(15)哲人亚里士多德:手拿《尼各马可伦理学》,另一手伸前,有人认为他是以米开朗基罗为原型绘制。
(16)第欧根尼:斜躺在阶梯上半裸著的老人,是古希腊犬儒学派学者。
(18)阿基米德:右下躬著身子,手执圆规量著一个几何图形。
(19)琐罗亚斯德:手持天文仪者。
(20)天文学家托勒密:手持地球仪者。
(21)乌尔宾诺公爵:右下角拉斐尔身旁白衣少年是当时教皇的侄子、有名的艺术爱好者乌尔宾诺公爵。
(R)拉斐尔(Raphael/Raffaello):右下角黑衣戴帽男子为此壁画作者本人(拉斐尔),象征艺术乃登入智者的殿堂。
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示二)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示三)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示四)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示五)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示六)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示七)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示八)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片
(局部细节展示九)
拉斐尔作品赏析《雅典学院》高清图片(局部细节展示十)
谢邀。
不想做商人的大师不是好画家。
文艺复兴三杰里,我个人好感度最低的,是拉斐尔。他太精明了,一生都在算计,如何在有限的时间完成更多作品,获取更多利益,争取更高地位。
如果不是《雅典学院》,我几乎不敢相信拉斐尔也有如此情怀。幸亏英年早逝的他留下了这样一幅壁画,让我们看到了另一个拉斐尔。
拉斐尔擅长肖像画,他把他的技巧和对千年前的遐想留在了这幅作品里。50余位巨匠横空出现在我们面前,柏拉图、亚里士多德、苏格拉底、阿基米德、亚历山大大帝、托勒密、毕达哥拉斯…………让我想起了茨威格那本书的名字《人类群星闪耀时》。
当然,一贯喜欢宣扬存在感的拉斐尔也不会错过这个机会,画里我们能够看到他本人,还有他的好朋友索多玛,以及他需要巴结的权贵,弗朗西斯科德拉罗斐尔——未来的乌尔宾诺大公。
喜欢他的人,承认他是有理想的现实主义者:讨厌他的人,控诉他是唯利是图的伪艺术家和真商人。拉斐尔就是一个这样看似矛盾,实则真实的有血有肉的存在。
就像西方文明一样,功利、血腥和野蛮虽然横行过,但对灵魂和知识的追求,对法和神的敬畏,才是永恒的主题。一如这幅《雅典学院》。
也许正是基于这样的原因,梵蒂冈博物馆的门票留给了柏拉图和亚里士多德,这才有了下面我拍的这种“网红拍照法”。