如何看待西方的裸体雕塑艺术?
我们看到的欧洲的雕塑都是将全部肌肤裸露在外面,很多人会疑问了,为什么古时候欧洲人那么不检点,他们是不是在耍流氓。
通俗的讲,人体雕塑艺术就是一种以人体为媒介,以认识美、探索美、和谐美为宗旨的一个自我发现和愉悦的过程和行为。日常为我们熟知的如绘画人体、艺术体操、健美操、健身等都是人体艺术的范畴。
人体雕塑艺术最早起源于15、16世纪后文艺复兴的意大利和法国,利用古代神话题材进行艺术创作,一方面 是表现人体本身的美,另一方面 是借以表达社会和人性的真善恶。它的出现打破了早期宗教禁欲对人体的种种限制。古希腊文明的人体雕塑艺术已有2000多年的发展史了,视人体为纯洁、真诚、美的化身。当时人们就有崇尚人体的习俗。认为人体是最自然最本真的美,是上帝赐给人类的最好的礼物。在这样的文化习俗影响下,工匠和艺人以雕塑的形式将男子的阳刚雄健之美和女子的阴柔婀娜之美塑造出来供人们欣赏,形成早期的人体雕塑艺术
人之所以喜爱人体雕塑艺术,是由于艺术家 借用人体语言来崇拜生命、赞美自然、歌颂青春、讴歌爱情、追求自由,这种创作 表现是产生优秀人体艺术作品的内在动因,它不会把人引入想入非非、邪念丛生的歧途。如米开朗基罗的《大卫》就是以男性阳刚之美的力度感动人,而罗丹的以性爱为主题的雕塑,仍然使人远离肉欲,而感受到青春美丽和生机活力,不要混淆了艺术与实物、欣赏和欲望的关系。人体雕塑艺术的研究或拓展,不但为我们正确的看待我们自己的人体提供了美学上的参考和认识,更重要的是对于正确的人体审美意识和高尚的道德情操的树立和培养,起到了潜移默化的影响和作用
要是西方艺术没有‘’裸露的人体雕塑‘’这个主题,那么就不会有西方文明,或许人类文明也将姗姗来迟。最原始的古希腊、古罗马的人像裸体雕塑,显示了艺术家精湛的技艺,可以将一个坚硬无比的石头刻画的如此形象逼真,这就是人类智慧及文明的体现,可即便如此,西方中世纪时期的浓重的宗教神学思想依旧阻碍了西方人类文明的发展,长达千年的中世纪被西方认为是一个黑暗的历史时期,封建宗教神权居于统治地位,人性受到压抑。因为西方宗教的“禁欲主义”神学思想,将人性正常的欲望给抹杀了,赤裸笨拙的人像雕塑不便宣传,于是失去了意义了,这样长此以往下去,人性欲望就完全被抹杀了;直到文艺复兴运动兴起了。以‘复兴古希腊古罗马文化艺术‘为口号,以本主义思想为主旨,以动摇和冲破宗教神权统治启蒙人们思想解放人性解放为目的,从十四世纪开始到十六世纪末,这一时期艺术家以古希腊古罗马神话故事和宗教历史故事为题材,创作了大量的人体雕塑,对推动西方近代文明产生了积极而深远的影响。
人体雕塑的出现,逐渐唤醒人性欲望,后人将欧洲文艺复兴时期称之为西方世界人类文明的新生,这一切都是裸露的人体雕塑艺术的功劳。
人体雕塑艺术是全人类最宝贵的精神遗产之一,他们的作品是对人类心灵和人性的无与伦比的颂歌。
这话题也非三言两语能完全说透彻,不过概而言从还得从东西方文化差异谈起。
就西方无论是哲学,文化,艺术,宗教,科技等的形成与发展与东方却实是存在差异性,从古西腊时期由宗教故事的传说中,西方的雕塑,绘画大多崇尚裸露表现人自身的美,这一时期出现了不少不朽的精典雕塑可为完美。受西方人文审美价值的推崇雕塑绘画无论题材到表现大多以人体表现为中心,成为西方艺术发展的主流。
到了文艺复兴时期,及表面要回到古西腊古罗马时期,要进一步向致精致美的精典再认识,但文艺复兴的本质却是西方人文主义思潮的一次大暴发,由过去对神的崇拜逐渐转向对人自身价值的认识,以人为中心的思想得到了大力倡导,这一时期无论是雕塑,绘画,文学作品大多进一步闪现出人性的光芒,将宗世纪最黑暗的枷锁彻底打破,迎来了科技,艺术,人文价值的大发展。
雕塑艺术是人类反映社会生活特定的一种表现形式,因其立体,空间的特殊性和可塑性,长期以来总是随着定的意识审美的价值取向而变化,就西方人文主义的价值认为人是万物之灵,人体原本就蕴藏无穷的美,神奇的美,生命的美,思想的美,因此西方雕塑大多以此揭示人性之美的作品一直统领着这一舞台。