画家作画有自己的想法和理解，许多作品问世后不一定一般人都能理解，比如毕加索的立体画、中国画家张大千的泼墨山水画、但他们却是美术史上里程碑式的位置的大家。音乐也如此，西洋音乐的C大调我听的云里雾里，不知道作品表达了什么。文学更多了，许多人看不懂古文言文，不知道古代人写的东西传递给别人，让接受的人怎么理解他写的初衷用意。即使到今天，我们看着也很吃力……

我?️话说：如果画家称自己的作品有哲学内涵，只能说明该画家是个没有内涵的人。真正哲学思考的画家是无需解释自己的作品如何如何，而是通过自己的表现方式阐释画家本人对社会的思考或判断，而这些思考的形成一定与画家的人生经历有着直接的关系，因此这种观念意义上作品背后是内涵丰富的故事作为支撑架构的。譬如经历过两次世界大战的哒哒派艺术家杜尚的作品是用无政府主义的方式推翻一切凌驾在绘画上权威的存在；经历过美国经济危机到消费文化的兴起的波普艺术家沃霍尔，其作品是快餐文化的艺术形态；经历过二战创伤的德国雕塑家博伊斯的作品是用雕塑制作诠释他对社会的批判态度；经历过俄国革命深刻影响的俄罗斯画家罗思科，其作品表现出他精神世界上的彷徨与冲突。他们的作品充满着观念化的呈现，因此是视觉符号的逻辑关系，是有违习惯性的视觉审视，这类作品是非和谐的、非教化的、非叙事性的、是冷漠无情的拒绝一切美好的景物的美化与粉饰。

至于说大多数人看不懂这类作品怎么办的问题，我以为大可不必纠结于此。看得懂不能证明你艺术素养很牛，看不懂也不能说明你艺术素养很陋；毕竟艺术形式的丰富性给每个人都提供了适合你的精神产品，你如果感受到了所需要的信息就是有意义的。当然你如果想进一步读懂观念艺术的真谛，可以用自己的生活经历或认知能力来诠释作品的内涵，因为画家只是给大家提供了一个重新认识社会的窗口与可能性，至于你从这个窗口看到了什么东西？得到什么启示？全都是个性化的解读。

中国近代十大画家及代表作品赏析？

一般的来说 画家的作品价格是分类的。 要看他的作品 是哪一类。画家作品的价格 是有荣誉证书的。

如果你知道的 -马驹-先生很有名气 每平方尺 4500~~6000

1、齐白石（1864─1957），原名纯芝，字渭青，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁。湖南湘潭人。近现代中国画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，衰年变法，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。其书工篆隶，取法秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，亦能诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》、《墨虾》等。著有《白石诗草》、《白石老人自述》等。

如何看待中国画与西洋画背后的哲学观？

两种画的体系不尽相同，当然背后的哲学观也不同，中国画历史上是以宣纸，毛笔，中国墨与中国颜料用散点透视，在不同的时代传承下来的传统绘画手法去表达生活，形成了，繁简夸张及大众喜闻乐见的元素，越是民族的越是世界的！

西画是在西画颜色表现下的光影写实的创作，以交点透视去完成所观物像的结果，它的玩素是产生在光，透视，物像在光影下所产生的物像色彩变化去体现的生命力，，。

纵观二者，就象海水与江水一样，都有共同的优点，又有不同的理念！理念的发展来源于深厚的文化渊源 ，！深厚的渊源代表了文化的最高境界，不论什么画，一切都是为视觉服务的，抛弃视觉谈论绘画等于零，所以有些人在谈论中国画时，总是搬出古人那几句话去重复无益于发展，所以中国画想发展，就不能当你师付的复印机，但是在创作与发展中国画时，属性不能变，《注：比方有些化学反应与抛弃墨与宣纸，中国画的化学反应只有一种，就是矾水，如果添加别的属于工艺品，，指画我不敢确定是什么画，虽然属性没有改变，但是用手指去弄，传统在那？？都这么干中国画艺术失传了！！！《注：如有错字与词语上的错误见谅！没有质检》关山剑，。

中国画是哲学，西洋画是科学。 在中国人眼里，一张白纸就是宇宙万物；在洋人眼里，一个画框就像一扇打开的窗户。我们以小见大，他们以大见小。我们在意象中遨游，他们在物象中转圈。

中国画与哲学有着深刻的历史渊源，中国画包含儒、道、禅的古典中国哲学思想，其中的以形写神、似与不似、天人合一、妙境与空灵、画外之音、寄至味于淡泊……等，都体现中国古老智慧的精深，这些哲思无疑使中国画的审美品位不拘泥于外表，让中国画作品永远流露出深刻美妙的思想光芒，值得我们青少年不断探索学习，把继承并创新中国画作为艰巨而光荣的使命。

相比较之下，西方是科学色彩观，是光谱色，即在光的作用下，讲明暗；中国画色彩却是哲学色彩观，在宇宙论的深处，讲阴阳向北。西洋画色彩经历了写实主义的固有色、印象派的条件色、后印象派及马蒂斯的概括色后，出现了从具象走向抽象的驱使。