回答此问题时必须先明确一点，我们今天使用的“美学”“哲学”等汉语词汇表述的学科划分，是近代中国在西方外力的冲击下，依据西方分科模式所建立的学科系统。而百年来“美学”“哲学”之类的学科，是我们中国古典学术被外力撕扯下的产物！

故依据中国古典学术的话语看“美学”“哲学”不过是《庄子》书中所预言的又一次“道术为天下裂”这些学科形态在中国实质上是无根的。

上述提示，提醒我们要深入讨论“美学”“哲学”的关系，我们无法依托汉语文化，只有深入西方学术传统才能看出两者关联。

从时间上讲，他们出现的顺序是“哲学”“美学”，这个时间关系和逻辑关系统一，美学脱胎于哲学。具体事件如下——德国鲍姆加通1750年出版《埃斯特惕卡》，日本与中国将它翻译成“美学”。鲍姆加通首次使用了“美学”这一术语，称之为“感性认识的科学”，与追求逻辑确定性“理性认识”的哲学有别。

哲学这一学科在西方渊源最早，古希腊时代的哲学作为系统的知识与终极的真理追求，一切知识以哲学的形式组成一个整体，若从这一学科的问题意识上讲，其代表人类开始运用理性与这个世界，在此意义上哲学可谓“一切学科之母”。

综合自己的理解是：美学存在于意识，脱胎于哲学！

首先弄懂什么是哲学。哲学研究的范围有多广。绘画，音乐，诗，词，音乐与绘画美学论述范围包括什么课题与内容。这是很深的文化领域，要由哲学专业人员来回答。一点点看法。路过。也是希望有高人回答。

如何评价老树画画的作品？

谢邀

先简单的了解一下老树画画吧。在网络中了解到老树画画是上海那边的刘树勇，可以说现在特别火而且是特别有特点，有极强的艺术性。知道他的都知道老树画画是微博名，他叫刘树勇，毕业于天津南开大学语言文学系，现为北京中央财经大学文化与传媒学院教授，文艺评论家，摄影圈知名人士。 画中经常会出现一个戴礼帽的无脸男子，个人以为是画者自己，画面通常会出现花和树这类常见的自然景象，老树有一个癖好，冬天时特别喜欢画春天。画的很好，很有时代特色，现代人都喜欢的。我觉得一个时代就有一个时代的特色的代表性，我可了他的几个作品我们感觉就是简单干脆有内涵有哲理，每一个都是精品吧。虽然我们不怎么懂得画画，我感觉他的画还是特别有个性的，可以反映每一个想表达的特色的。在网上引起了共鸣很多人也觉得不错的。看了很多的评论大家也可以看看的，我觉得一个人的艺术和文化修养一定是结合的，他的作品还是有很强的艺术文化代表的。也是我喜欢的风格特色。谢谢您的关注交流！

像读一篇文章一样，明白蕴意就要去了解一个作家本身。看画也不例外。

有些画家偏爱延续传统, 有些画家擅长观念创新，而老树侧重现世描绘与内心表达，他的画作脱离传统意义上形的表达，虽然缺少技巧等绘画语言，但他侧重于意的表达，见心见众生，再配上自己的“打油诗”，大部分人都能看懂，也很容易引起共鸣。因此，在微博上，他每有新作品更新，评论下面总有很多网友跟着类似的打油诗。

在当下，“艺术”标签泛滥，物质生活的充盈，人人都愿意沾一点艺术的边，欣赏者无高下，导致从业者无门槛，红太阳迎客松聚宝盆成了国画的标配，男士穿一身袍子留个长发就是大师，女士化个妆拿着毛笔摆弄身姿就是才女，艺术行业太浮躁，大笔挥就，乱象丛生，老者为老不尊，少者不研习技艺，大妄人多了去了。

在这个时代下，有这么一个还在尊崇自己内心，不迎合市场的画者，对艺术而言，是幸运的。