我们先来看莫迪里阿尼的照片，深邃的有些忧郁的眼神，卷曲的头发，如雕塑一样的五官轮廓，看着有些破旧的衣服。

莫迪里阿尼从小家境不错，父亲是商人，莫迪里阿尼小时候生了一场大病，不能像别的孩子那样上学，于是母亲让他学画，莫迪里阿尼有很高的艺术天分，似乎天生就该是个画家。

成年后的莫迪里阿尼依然是体弱多病，性格也很纠结，既有意大利传统的烙印，又有巴黎的前卫，自然他的画也带着这样的特点，他既有丰富的精神和情感生活，同时又因为疾病和贫困感到深深的绝望。正是这些种种的矛盾形成了莫迪里阿尼的个性和艺术风格。

莫迪里阿尼的绘画主要是人物肖像，他的肖像画没有通常所见的背景，只有简单的色调，这样的肖像画更突出人物本身，莫迪里阿尼画的人物很少画眼珠，从心里学的角度说，这是一种内视，画家更关注人物的内心，其实他是想表现自己的内心世界，画中的人物就像他自己一样孤独，只跟自己交流。

没有宏阔的背景，甚至连一件简单的道具都没有。简约的构图辅之以鲜艳的色调，洗练的笔触绘就了空灵的画面，流畅的线条散发着忧郁的气息，鲜明的个性释放出迷人的神采。这就是莫迪里阿尼的画。没有人能说清楚莫迪里阿尼的油画到底应属于哪个画派，古典主义？不完全像。印象主义？也不完全像。但是莫迪里阿尼的画分明有着古典主义油画的气息而又有着印象主义的色采。有着写实派的细腻而又有着野兽派的狂放。有着鲁本斯一样的精准而又有着毕加索一般的夸张。莫迪里阿尼就是莫迪里阿尼，他虽然只活了36岁就辞世了，但却以超脱空灵独树一帜的绘画风格和特色成为油画王国意大利十九世纪末二十世纪初最重要最有影响的画家，在西方绘画史上留下了绚丽的一页。

莫迪里阿尼虽然是个天才的画家，但他从小多病，身体孱弱。受病痛折磨，莫迪里阿尼变得性情乖张。当他身体稍好一些，他会激情四射，执著地画画。当病痛难耐时，他又情绪低落，自暴自弃。他的人生似乎就是在这样的一个怪圈中循环……。

如何赏析画家奥古斯特·雷诺阿《阳光中的裸女》油画？

是画家雷诺阿的一幅名画。但在当时推出这幅画的时候，很多人却并不看好，觉得画中的女人不够清晰，看起来和其他传统的那种画法不一样，比较模糊，所以很多人并不喜欢。但实际上这是一种新的画法。绘画、写诗和雕塑在某些方面有相同之处。有一种方法叫写实，有一种方法叫写意。最突出的写实方法，画出来的画特别逼真，有些甚至和照片一样，人体的轮廓、细节、线条都非常清晰到位，甚至感觉有一种触摸起来的弹性。最初的时候人们喜欢这种类型的画。后来随着形势的发展，画家们又推出了一种新的创作手法，看起来比较模糊。有的人欣赏不了，而有的人却觉得这是一种朦朦胧胧的美，也就形成了一种新的风格。这其实更符合文艺界百花齐放、百家争鸣的规律和要求，能够满足不同层次人的欣赏能力和水平。

阳光中的裸女是著名印象主义画家奥古斯特·雷诺阿的一幅代表作，当时出现在公众面前时，还引起了不少的争论，有赞美也有谩骂。其实裸女画作在那个时代已经并不是稀奇的事情，但是因为这幅阳光中的裸女，就像是一个模糊不清的人，那怎么还会出名呢？

雷诺阿发现，阳光照射在女人裸体上，由于受到周围环境的影响，一般习惯上认为是粉白的肉体，实际上呈现出千变万化的色彩，有的地方是冷色调，有的地方是暖色调。只有捕捉到这样丰富的色彩组合，才能够捕捉到现实中真实的瞬间景象，这是需要细心观察才能够发现的事情。所以雷诺阿抛弃了之前那种传统的固有色观念，画出了这幅受到争议的阳光中的裸女，打破人们的传统观念。