第一章艺术设计的原理
　　1.1 艺术设计的概念
　　1.1.1 艺术概论的含义
　　艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。
　　艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。
　　本专业分设视觉传达设计、包装装潢设计、环境艺术、视频动画、染织服装设计5个专业方向，培养具备艺术设计的基础理论与实践能力，能从事印前设计、商品包装设计、三维空间设计、数码视频设计与服装设计的高级艺术人才。
　　1.1.2 艺术概论的本质、
　　设计是为了解决问题，而不只是为了美观，那么所有的设计当然也都是为了解决问题。如果一个东西设计出来没有解决原来的问题，那么这个设计就是失败的。至于到艺术设计，那么他的评判标准当然是由艺术美来设定的。至于艺术的美在人类不同发展阶段标准也不一样，比如说唐朝要求华丽，要求丰满，那么到了现在社会要求骨干，要求简约。现在最流行的设计理论可能就是后现代主义了。
　　所以艺术设计的本质我觉得就为了解决问题。
　　1.2 艺术设计学科的确立
　　1.2.1 艺术设计学科的方向
　　设计学科的产生，表明设计除了对科学技术成果的具体应用外，在方法论的研究上也有了进步，建立了相对完整的学科体系，科技的发展在为设计提供新的工具、技术、材料的同时，也引起了设计思维的变革，从而引发的设计观念与设计方法学的产生。
　　1.2.2 设计学科的理论研究
　　当前,随着经济的高速发展,艺术设计教育也迅速发展,但在发展的同时也出现了一些问题,例如:学生理论知识匮乏,知识面不广、视野不宽;动手能力局限、发展后劲不足;教学中将实践环节流于表面形式,无法真正的提高学生们的实际动手能力,对加深理解、应用理论知识也起不到很好的作用
　　1.2.3 艺术设计学科框架
　　艺术设计学院各专业建立了专业基础课程，建立了以“形态学”为基础的课程体系树。该体系结合了语言学、社会学、传媒学、图像学、行为学等知识，以“形态”为主线，贯穿基础、透射专业。从“形态认知——形态构成——形态语意——形态表达”，成为各专业的公共基础。我们的体系树转变了自包豪斯以来单纯强调形式经验的状况，用事物的“发生还原”弥补了以往艺术设计基础教育中存在的概念化倾向；另一方面，用“物理——事理——情理”相结合的全息结构，深化学生对艺术设计的理解，以及提高学生艺术设计的语言学能力。
　　1.专业教学共享
　　以“形态”体系树为基础，搭建门类齐全的学科专业教学。各专业在体系树上“生长”本专业的专业课程体系。各专业课程间又相互交叉、互相支撑，形成优势互补和各类教学互动的教学模式，推动各专业快速、良性发展。专业限选课和专业任选课实现了 “资源共享”，形成艺术设计学院六个系、十三个专业方向进行共同建设、共同选修的课程群。
　　2.生态教学体系
　　以“形态”体系树和专业教学共享为理念，逐渐形成了“生态教学体系”全新独特的教学体系。“生态教学体系”是一种动态的有机生长型结构模式，是一种全息的互动平衡型结构模式，具有 “有机性”、“交互性”、“生长性”等特征。我们从艺术设计学院“形态”体系树课程出发，有机组合个专业、各系，形成艺术设计学院教学体系；联合大连工业大学其他院系，组成“艺工结合”、“艺术×科学”为特点的“生态圈”；国内外其它合作院校、合作企业、行业组织等社会资源和环境为生态教学体系的“外围圈”。整个生态教学体系各部是相互开放、相互渗透，进行有机“交换”，该教学体系为各专业发展提供了厚实的基础和广阔的空间。