艺术学理论是对艺术门类的综合性论述，艺术的门类很多，形式、样式和题材、体裁的纷繁决定了它的多样性，并不断地推陈出新。
在音乐，美术、舞蹈，戏剧与戏曲、电影与电视以及曲艺与杂技等艺术门类中，如何对创作，设计、表演、演奏的纷繁现象作整体性的观照，区别其个性与共性，将其共性归纳和构建完整的体系，解释艺术的性质与特点，艺术的发生与发展，艺术的功能和社会作用，艺术在文化中的定位，以及艺术自身的种种问题，使之纳入人文科学和社会科学的轨道，是艺术学科的主要任务。
本学科与相邻的二级学科，诸如音乐学，美术学、艺术设计学、舞蹈学、电影学、广播电视艺术学、戏剧戏曲学等都有广泛、密切的联系。
艺术学上升为学科门类之后，下设艺术学理论、音乐与舞蹈、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科。

小学美术基础知识有哪些？

一  中国画内容
中国画（亦称国画）是我国特有的画种，由于民族性格、历史文化传统、审美以及绘画材料和工具的不同，经过无数画家的努力形成的、带有民族特色的画种，是世界艺术中的重要组成部分。
1. 中国画是我国传统造型艺术之一，简称中国画。
2. 中国画的工具有哪些笔、墨、纸、砚。
3. 中国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类，从表现形式上可分为工笔、写意两种
4. 中国画讲究形式美，要求作品有“型神兼备”“气韵生动”的艺术效果。同时还十分重视用笔、用墨，构图不受时间、空间的限制，也不受焦点透视的束缚，画面空白的运用独具特色。中国画强调诗、书、画、印所构成的完美的艺术整体效果。
5. 墨分五色：焦、浓、重、淡、清。中国画用墨有“墨分五彩”之说，即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。从笔含水分的多少，又有干湿之分，归纳为：干、湿、浓、淡四个字。关于墨的方法有蘸墨法、泼墨法、积墨法
6. 中国画用具：生宣纸、毛笔、衬纸、笔洗、调色盘、书画墨汁、国画或水彩颜色。
7. 中国画中的笔法：中锋、侧锋、逆锋、顺锋。山水画的笔法：皴、擦、点、染。
8. 中国画的用笔主要以下几个方法：中锋、侧锋、逆锋。此外，还有藏锋、露锋、散锋聚锋等多种用笔方法。
二  民间艺术
泛指劳动者自己，而非专业美术工作者创造点，在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术如：年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等。他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见，体现出清新，质朴的艺术风格。
1. 剪纸的用途和分类：窗花、喜花、花样
2. 风筝的种类：硬翅风筝、拍子风筝、直串风筝、软翅风筝、筒形风筝、折装风筝。
3. 中国木偶类别：仗类木偶、铁枝木偶、布袋木偶、提线木偶。
4. 生、旦、净、末、丑是中国戏剧中特有的化妆艺术
5. 工艺美术品五个方面来欣赏评价：造型美、材质美、色彩美、装饰美、工艺美。
三  色彩知识
1. 三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫。
2. 色彩的三要素：纯度、明度、色相，也叫基本属性。
3. 色彩的冷暖倾向称为：色性；色彩的冷暖是指人通过视觉对色彩的感受，这种感受是人们长期经验中联想的结果。
4. 例举三种暖色：红、橙、黄；三种冷色：蓝、绿、紫。