1、美学基础（平面构成，色彩构成，空间构成）不管你以后要学平面设计也好，还是艺术设计，或者建筑设计，都必须要懂这三大构成。

2、对设计的兴趣（总喜欢去发现生活中的美丑，有专业的判断能力，并试图以自己的思维去改变它，这也是我们常说的要有设计想象力。

3、对设计产品或作品的审美的培养，达到让大众认可的水准。

4、抗打击能力，任何一个设计作品的产生对需要面对大众的检验和评价，面对多次的或无休止的修改，你必须去吸收和判断重要的设计信息，然后融入到你的作品中去。获得大众的认可，要承受很多委屈，只有设计出的优秀作品能抚慰你的心灵。

扩展资料：

1、设计技法

我们经常会在网上看到：这个图片效果怎么做啊？这个用什么软件做的？而这些，都是我们设计师需要具备的基本功，除了有老师教学之外，自己保持每日的练习非常重要，毕竟软件操作是设计师立足职场的基础技能。

2、理论知识

设计师的天马行空并不是随意捏造而来，所有的视觉都基于理论的支撑。比如视觉设计中的排版构图、配色原理、光影透视；比如室内设计的空间规划、施工预算、家装风水；或者UI设计的界面框架、用户体验、移动交互等等，掌握这些才能称之为设计师。

3、保持自信

每个成功的设计师都身披自信光环，你要知道真正的设计天才永远只占0.1%，绝大多数优秀设计师都是后天努力而来，你不比任何人差。不要因为挡在脚下小小的山坡，而放弃了前面更大的世界。

包括很多。。在不同类型的设计中，它们具有一些共通的基本要素存在，这些共通的要素，即是基础设计的主要内容。学设计，就应该知道基础设计其范畴，需要考虑以下四个领域，包括：设计要素：形态、色彩、材质。设计原则：平衡感、空间感、运动感和韵律感、统一性、视觉焦点。设计工具：铅笔、炭笔、粉彩、水墨、电脑等等。设计技术：素描、绘画、翻印、多媒体等等。任何设计都具有外在的视觉形式和内在的美的本质。外在的视觉形式视由“形态”、“色彩”、“材料”等三个设计要素所组成。其中“形态”是由点、线、面、体来组成，形成一件作品的形状、造型和空间；“色彩”依靠色相、明度、彩度来表现；“材料”则透过材质和质感来呈现。这些形式要素为不可分割的有机体，彼此相互影响。内在的美的本质则依据美的原则来创造。根据人类美感的共通性，美的原则可以归纳为十个原则：连续、渐变、对称、对比、比例、平衡、调和、律动、统一、完整。由这些基本的共通要素开始，我们才有可能迈向比较专门的设计领域。也由于设计基础能够扎实，尔后才能够使自己所欲从事之各别专门的设计，有更好更优越的表现。等等......