音乐作为艺术的一种表现形式,他对艺术的推动发展有哪些影响?
谢邀答。
音乐的起源和发展
远古时期,人们通过发出各种声音进行交流;在劳动中通过发出有节奏的、系统性的劳动号子相互激励,个体之间进行协调;当人们庆祝收获分享成果时,发出欢呼,敲打石器木器,表达喜悦之情。这些就是音乐的雏形。它是和语言同时产生,或者说是和语言艺术同时产生的。
随着音乐知识的不断积累,音乐艺术和其他艺术一样,成为人们重要的精神活动和精神食粮。
我们欣赏创作音乐,会把我们带到一个特定的艺术境界,激发起我们这样或那样的思想感情的波澜。有些优秀的音乐作品,我们百听不厌,是因为它能不断地激发我们的情感,给我们精神上的享受,使我们体会到愉悦和舒适或者帮助我们发泄掉心中的消极情绪。
不同文明之间的音乐艺术的差异
由于地理条件的不同,导致世界各文明之间的差异。这种差异又影响了音乐艺术风格的不同。不同文明特有的音乐艺术和其他艺术相互影响,造就了我们这个星球上各种各样的,精彩纷呈的文化。
欧洲的采集和狩猎文明形成了节奏紧凑、欢快流畅为主要特征的音乐;蒙古游牧文明形成了粗犷高亢为主要特征的音乐;中国的农耕文明形成了舒缓雅致为主要特征的音乐等等。
音乐和其他艺术形式之间的联系和影响
音乐艺术是通过有组织的声音,或者说音调音符构成的听觉意象,来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。所有艺术形式都是通过意象来表达思想情感的。比如绘画是用线条、色彩、构图来构成意象;舞蹈是用动作和表情构成意象;文学是用词句构成意象;戏曲是用音乐、舞蹈、文学、布景脸谱还用到了绘画等综合起来构成意象……
音乐、舞蹈、文学等这些艺术形式在通过意象表达情感意境时并不是独立隔绝的,而是相互影响的。比如我们在听民乐《春江花月夜》时眼前会浮现出春江花月夜的画面;诗人会诗兴大发赋诗一首;舞蹈家会不由自主地翩翩起舞。
舞蹈和音乐的联系就不用说了,大家都理解。就拿音乐和文学来说,我国古代是“诗歌”不分的。为了便于人们传唱,当时的《诗经》都是配有曲子的;《乐府诗集》里的诗也配有音乐,所以才叫乐府诗集;词人作的词,其实是为曲牌填的词,也就是为曲子作的歌词;元曲更好理解,就是为元代的曲子填的歌词或者说戏词。
我国古代诗画又是不分的,古代的很多大诗人同时又是大画家,比如说王维,以至于我们几乎在每幅古画上都能找到提诗。
诗歌不分,诗画不分,那画和歌也就是不分的了。从中你就可以大概了解到这些艺术形式之间的相互紧密联系和影响。