说起来，我是2005年5月份开始接触绘画艺术的，当时，我是我们报社文艺副刊的责任编辑，每期副刊上要介绍几名艺术家，包括画家，书法家，篆刻家，作家，以及民间工艺美术师。

对于那时刚接触艺术的我，面对许多艺术作品根本不具备鉴赏能力和筛选能力，有一个月时间，副刊上刊登的作品，以及介绍的艺术家，都很普通，因此，或多或少影响了报纸的质量，我也受到了主编的批评。

为了不影响报纸质量，也为了不丢掉自己的饭碗，我决定不耻下问，认真学习艺术审美知识，尽量为读者推荐出那些货真价实的艺术作品和艺术家。

俗话说，当你不下水就永远不知道水有多深。随着不断学习，我才发现艺术审美大有学问，深不可测，越是了解得多，就越是觉得自己的无知和浅薄，难怪20世纪国画大师李可染曾说：给我150年时间，我才有可能学习完国画传统。

我当时是这样学习和提升自己的艺术审美的。

其一，大量阅读艺术史，艺术鉴赏，艺术理论，艺术创作技巧之类的书籍，先掌握基础的美学知识。

我为此购买了《中国美术史》，《艺术与创作》，《美学》，《芥子园画谱》，以及柏拉图，亚里士多德，傅雷，朱光潜等大学者关于美学的著作。

通过不断阅读这类著作，我发现自己面对一件艺术作品时，能基本说出它的好坏。

其二，不断拜访艺术名家，跟他们喝茶聊天，从他们的言谈中，领会他们对艺术的见解。

在拜访画家时，若遇到他们正在画画，我就不厌其烦问他们为什么要这样画，而不那样画。他们会给我讲解许多绘画构图，用笔用墨，营造意境等方面的知识。通过这种方式，我发现对提升自己的艺术审美有立竿见影的效果，让我受益匪浅。

其三，不断参观画展，雕塑展，书法展，艺术家的作文研讨会，以及到音乐厅，剧院等地方，亲身接受艺术的熏陶。

那些年，凡是哪个场馆举办展览，或者有著名歌剧演出，我都会抽空去现场观看。尤其观看那些大师的作品展，胜过自己思考和揣摩很多年。

同时我还下载了巴赫，贝多芬，莫扎特等音乐大师的曲子，一遍又一遍倾听，从中完全能感觉到音乐韵律给精神带来的震撼。

其四，自己动手写或者画。

我买来欧阳询，颜真卿，柳公权，黄庭坚等书法大师的字贴，一遍遍临写，感觉自己临写的有点模样时，就拿上习作拜访书法名家，请求他们指出我的用笔存在的问题。这种方式让我的书法进步较快，但由于工作原因，我没能把书法坚持下来，如果坚持，说不定现在完全能写出一手好毛笔字。

同时，我按照《芥子园画谱》中的笔法，学习怎么画树叶，树枝，石头，以及梅兰竹菊等花卉，这对我在品评别人的画作时，怎么分析画家的用笔用墨很有帮助。

另一方面，我一直坚持写艺术评论，直到现在仍然在坚持，已经为陕西，甚至国内其他省市的艺术家写了不少评论，如今，不少知名书画家也求我写评论，这无论是对我的肯定。

通过以上几种方式，我的艺术审美能力比起10多年前，已经有了大幅度提高，不论是撰写艺术评论，还是在艺术家作品研讨会上发言，都不会再说外行话。