如何划分传统戏曲服装的类别?

bdqnwqk11个月前百科6

角色行当、表演程式和服装的类型化进而形成了演员所熟悉的一整套衣箱制,即大衣箱、二衣箱、盔帽箱、靴鞋箱等,简称大衣、二衣、三衣。“大衣”包括蟒、官衣、开氅、帔、八卦衣、褶子、宫装、古装、袄、裤、裙等。“二衣”包括靠、铠、箭衣、马褂、抱衣、夸衣、兵坎、龙套、茶衣、青袍等。“三衣”包括水衣、胖祅、彩裤、护领、大袜、靴、履、鞋、朝方等。

传统戏曲服装的纹饰如何区分?

老艺人特别讲究“宁穿破,勿穿错”,指的就是服装样式、色彩和纹饰等方面的规矩。如皇帝的龙,英雄的狮虎,军师的八卦,小姐的牡丹,员外的松v鹤等。又如色彩上,帝王用黄,状元穿红,官员公服五品以上有各种绣饰,五品以下素底官衣,穷困落魄者则为青袍等。

传统戏曲服装的类型化是怎样产生的?

传统戏曲服装因受角色行当和表演程式的制约,所以才会出现类型化。它是通过长期演出实践积累的经验,才造就的每一类型人物的服装固定模式,因此除去新编历史剧和现代戏的改良或创新式服装以外,经过数百年的磨合,其服装样式也不过四五十个品种,却要塑造诸多朝代、诸多历史人物的形象,因此势必要以“类型化”的服装去服务于类型化的行当、角色。

请问要当服装设计师 应掌握哪些知识 首先应该学哪类知识呢 谢谢

^-^

这是个累活,可别想得太简单。记得上学时我们有一位老师曾说过:在中国,服装设计师是最难当的。现在深有体会。可外行人看来这职业却是如何的风光与舒适。好了,闲话不多说,一般人也不会相信。

——素描和色彩是一定要学的。

没有美术基础是学不了服装设计的.服装设计是一门艺术,也是一门行为科学...要表达的不仅仅是画出来或是展也来的东西.更重要是的内涵。所有美术是基础...是硬件。没有美术基础,你跟本无法表达服装设计的意图。

——电脑绘图

电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质。常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD

——天赋

虽然勤能补拙,但天赋还是如此重要。

以上这些是最最基本的,设计师需要掌握的东西太多太多。设计包含那些东西?说白了,一件衣服涉及到的一切都是应该掌握的知识,否则,滥用了“设计师”这个词。

祝您成功!