1.怎样正确使用嗓子

首先呢，调整呼吸的方法，先把气吸入横膈膜（肚脐周围）慢慢的控制呼吸的节奏，使他能缓慢、均匀的呼出。吸气的时候找找闻花的感觉，呼气的时候打着节奏慢慢吐气，吐的时间越长越好~（别吐出口水就行，小心脑缺氧！闹的跟范伟一个样就不好了！）

其次，减少鼻音，鼻音的形成是因为软腭无力使声音流入鼻腔造成的，想解决的话就打开喉咙，喉结放下，软腭自然提起，让气息尽量不从咽腔进入鼻腔。2，让声音在口腔前方震动，这样发出的声音是明亮而磁性的！男的赚飞吻，女的赚掌声~一举多得！

再有就是高音上不去的问题，其实原因是由于气息、喉头、内口、共鸣的位置没有配合好，练习高音主要控制气息在横隔膜周围的力量，而不是将气提到胸腔，如果气息上提喉咙就会发紧。唱高因的时候声带虽然是拉紧的，但是下颚、舌根必须放松！如果太紧声音就会卡在喉咙里出不来，再有就是把软腭自然向上提起，感觉有点像打哈欠，找不到软腭的朋友打个哈欠，感觉一下哪个位置把你的鼻腔挡住了？对，就是它！

练习唱歌不仅需要技巧，更需要努力的锻炼，而且最好是挑战自己经常参加一些活动，大胆的释放你的歌喉，只有那样才能真正唱好歌。

2.唱歌怎样用嗓

你还是没用对方法来唱，

以下是唱歌的正确方法：

第一种是锁骨呼吸发，就是唱歌时锁骨有明显提高趋势运用这种呼吸法唱歌

的人因为气息的支持太浅，常常会使面部和颈部肌肉紧张

气息控制不能自如，所以一般这种呼吸法很少人会用，据说卡拉斯这样。

第二种是胸式呼吸发，就是唱歌是把腹部缩进，用上肋骨和横膈膜控制气息

这种方法比起第一种气息吸的要深，是比较正确的方法。

但缺点就是气息支持也不够深，胸部肌肉太紧张。时间久了容易发僵，而且控制

不好气息会冲撞声带。

一般说来，不管美声还是其他唱法都趋向于胸腹联合式呼吸也就是第三种方

法。这种方法气吸的比前两种要深吸气时候横膈膜和腹肌往下，胸部自然扩张。

发声时候，胸部保持住吸气的状态，利用横膈膜和腹部的对抗来激起气息这样一

来，起的支持深了，呼吸的范围广，气的控制也来的容易些所以大多数声乐家都

同意胸腹式。

这里有一个美声和民族常用的练气的方法，有的叫“狗踹气”的练气方法。

身体站稳，重量落在两脚上，胸部稳定，两肩稍稍后落，腹部突出。保持住吸气

的感觉，在胸部站定下，嘴巴张大，用腹部的股出和缩进呼吸。

我的感觉锁骨呼吸不可以完全否认，因为到急速的唱段，或者比如花腔轻快

唱法的情况下，那气息是很难吸得那么深到腹部形成胸腹联合呼吸的，那种要求

极快速的部分，只能用锁骨呼吸配合一些腹部腰部的支持，否则就会出现拍子变

慢的错误。那可是快速曲段的一大弊病啊！

呼吸对于唱歌而言是很重要的，只要学会控制呼吸基本上也就会控制声音

的，而且声音的一切变化更是和呼吸密不可分的。

真假声在美声上面有很多种解释，至今还没有一个确切的答案，大多数美声

权威对这个问题的看法并不是一致的。

至于通俗对这个更是很少人说起，就大家而言可能判断真假声就只能凭自己

听到的声音来辨别。

甚至还有人以为假声就是假声带发出的声音，其实不然，真假声都是声带发

出的，假声带位于声带之上，象两个小袋袋一样的东西，本身并无张力，有不能

靠拢，是不能发出声音的，声音也不可能象变戏法一样从这个跳到那个。 只是因为发很假的声音时候感觉声音是在声带上方发出，才会使很多人误以

为假声是假声带所发。其实假声还是声带发出，只是发假声时候声带的张力和所

发的音高不和，相对于音高来说声带是比较放松的，这样就有可能造成呼气把声

带中间吹开成一小洞，这个时候发出的声音，大多数是呼气在喉头里面旋转而

成，声带的张力于音高差别越大，声音越假。

把声带很放松，吹开的洞很大特别假的声音可能是大家听的出的假音，实

际上还有很多听起来象真声的假音，可能很多人都不知道。

事实上，真正唱到很高的音，都需要把声带缩短变薄。这样来唱，声带本

身发出的音是很小的，声音主要系吹喷喉器发出。尤其到了c3以后的音，就算发

声方法正确也得把声带吹开来发。因为这个时候音太高了，声带张力跟不上。不

过这个时候由于声带张的还是很紧，边缘有变的很薄，吹开的洞也很小，发的声

音还不是很假，美声把这个叫啸音。

尖高有如吹啸，用这种方法发声，不但咬字常常不清楚。而且对声带是很

有害的，长期用这种方法的人容易声带长小节。美声唱法中男声一般最多到c3,

就是这个原因。他们对c3以上的啸音都是不用的，并不是他们唱不了那么高。

至于美声花腔女高音另当别论，她们可以用到b3左右。所以西洋花腔女高

音的声带小节的特别多。所以，说起这个真假声来，实在是个很复杂的问题。

相对真声来说，假声容易上高音。因为假声所发的音并不是完全由声带震动发

出。有一部分是空气通过声带后吹喷喉室所发，这个问题要说清楚真很复杂，就

比如说单就假声来说就分不同种类的假声。 要真从古典美声教学上面来说，是不承认假声的。一般来说，西洋长法男

生纯假声是不容许的。最多用到半假声。比如吉利和斯苔方诺的半声都是非常动

3.如何开嗓

同学你好：

唱歌是要有科学的发声方法的，即把喉咙当成出气的过道，用丹田来呼吸..然后发声音；听起来简单，可要真正做好是需要用“年”这个单位来计算的呵呵：我是声乐老师，希望能帮你！

肚脐下面的小腹：

专业称就是丹田；

用鼻子呼吸！吸气时候把气沉下去，到腹部。

可以用手摸着小腹感受！教你个方法；身体自然站立，弯腰90度，两臂自然下垂，全身放松！

保持这个姿势呼吸（用鼻子）；能感受到是腹部在动！

另一个是躺在床上自然呼吸，注意这个要很自然：全身放松，像睡觉一样的放松吸气.

唱歌就是用这个部位来呼吸的；把气沉下去，除了丹田以外身体其余部位放松！

唱歌。注意：

在唱歌的时候丹田一定要用力保持住气，随着歌曲的情感而收 或者 放； 唱的音越高，丹田越用力保持气体，让气往下沉不要把气浮上去；怎么说呢？感觉声音就像从地下而起，而不是从上面的喉咙发出来的，这只是一种感觉。

至于丹田怎么用力？？？教你个方法：

去搬一块大石头或者你搬不动的东西，一定要搬很吃力的东西！在搬的时候你会发现除了胳膊用劲外，丹田也在用力！记住这种用力的方法和感觉，唱歌的时候就这样用劲；而其他部位不要用劲。

口腔怎么发生呢？？？

把嘴张开，要把你的软腭张开，和打哈欠是一样的；当然唱歌的时候不用把嘴张的像打哈欠那么夸张，你可以嘴唇不完全张开，但是口腔里面一定要张开，如果你明白而且做对了，你的喉结是会往下沉的；

好了，我尽量说的简单易懂些。如果你认真照我说的去练；他日你一定会发现很有用的；希望你能理解！希望对你有帮助！

你才初三，一点也不晚的；

4.唱歌时怎么用嗓

1、歌唱之前，开嗓可以像你提到的练声方法一样，简单的唱几条发声联系，其实这些都是因人而异的，我的开嗓方法是把要唱歌的高音多唱唱或比原调搞一些唱唱，但切记别把嗓子连疲劳了。

2、嗓音粗还是低音重，如果是嗓音粗野，可以加一些蛮力冲击咽喉，唱摇滚的很多都这么唱，还可以把沙哑的感觉加进去。想把声音变的低沉可以把胸腔的共鸣多加一些，特别是唱低音时，厚重感你会感受得到。

3、唱流行歌曲，想让技巧更高超就练练胸腹联合呼吸，也就是你说的丹田气，最好是整首歌曲都用，累，可能形容词更贴切的因该是兴奋，习惯了就好了，歌唱最科学的就是胸腹联合呼吸。唱流行，胸式的呼吸也够用，但乐句较长就坚持不住了。

4、发声练习有很多条旋律，还有mi ma mi ma和u等等很多，可以唱do lei mi fa so的旋律配合不同的母音。你说的震音是不是颤音啊，声乐上没有震音这个词。颤音不是每个人都会的，如果你不会，可以试着多练习练习，模仿一下别人的颤音怎么发的。

好好练习吧，记住说的这些。

5.怎样才是科学用嗓

练习“咽音”吧。

音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的，很难改变，其实不然， 正确地掌握咽音技法，并将之用于歌唱，可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。所以用不着去羡慕别人的嗓音，我们也可以做到，只要我们努力练这个绝世武“功“。

“咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。

无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。

现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。 它有两大主要功能： 1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。

2、可以治愈各种嗓音疾病。 咽音的发音方法： 稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。

——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。

当然练“咽音”不可能是一拓而就的，我们必需从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。 第一节 “张大口”练习 练习要求，把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。

检查下巴是否放松可以看看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面的肌肉（二腹肌前腹肌前腹和颏舌骨肌的紧张，同时感觉不到外顶力量） “张大口练习”可以分成几个阶段循序渐进，不可急于求成。 1、先练好在不张嘴的情况下，有意识地，主动地，进行放松二腹肌前腹和颏舌骨肌，，这一动作每天坚持练习500次以上，2到3天就可达到下巴完全放松。

2、在此基础上首先固定住下嘴（不是绝对的固定，“固定”是我们去感觉的）然后用抬头看天的动作去张开嘴。张嘴时不能牵动下压或前伸下巴，不能使下嘴提高向前哏着上嘴的动作一同上扬。

——检验动作是否合格：双手拇指放在下巴下面，检查有无外顶力量，食指可放在下巴前面，以帮助下巴固定。 第二节 “吐舌头”练习 练习要求：在完全做好“张大口”练习时伸出舌头，不要求一下子伸出来，因为这样会造成下巴的移动和肌肉的紧张；可以一点一点往外伸。

练习直到下巴肌肉完全放松的情况下，能将舌头伸缩自如。——跟练吉它的基本功差不多，按弦的手指发力，其它的手指和肌肉要放松。

练习的基本动作：放松并“固定”下巴，抬头（用后脑壳身脊梁骨相靠的力量）使嘴完全张开，然后伸、缩舌头。还是要注意下巴的肌肉不能外顶，下巴不前伸，不移动。

要持续练5到10天。 第三节 “舌头成直沟”练习 分为两个部份：张大口甩下巴练习和直沟练习 1、张大口甩下巴 动作要领：张大口，抬高舌骨后部，尽量伸长舌头，以脖梗、脊椎骨有轴心，以下巴为前导，左、右摇甩。

舌头处在非常松弛的情况下，要被动的左、右摇用摆动。————呵呵！！！这可不像吃摇头那样的猛摇哦！轴心要掌握也，不然可能会也现头昏脑胀的现象。

也不是一直不停地摇，是做一次张大口练习，快速摇甩三四下。 2、舌后部凹下使舌形成直沟的练习 ——这些练习都是在口舌上下苦功夫，比较泛味吧。

希望你们不要放弃这个练习，因为这个练习是扫清舌头对歌声的障碍，获得高泛音共振声道的重要练习手段。 练习的目的：无论唱任何子、母音，无论唱任何声区，舌头要永远形成和保持最侍状态的歌唱共振声道和保证获得500赫兹、1500赫兹、2500赫兹、3500赫兹高泛音共振峰的能力，如果舌根后退就会造成舌头与喉口、咽壁的挤卡。

而无法获得高泛音共振峰的能力。 练习要领：1、使舌头成尖状（舌尖做成尖状，大家可以对着镜子练）然后舌面放松，平伸出口外。

2、伸出的舌尖收回，抵住下牙根。 3、然后使舌前的四分之一处形成横沟， 4、最后在表成横沟情况下舌头的后三分之二处向后退。

此时舌中间凹 下，两侧窝起 ，形成直沟、下巴不紧张发硬 以上4个动作要练到可以在十秒钟内连做十五个回合，这才算合格， 注意：掌握“舌头功”这几个动作要领有一点的难度，最好准备好一根筷子用以触动，帮助舌头；有些人可能练个3、4天也没有明显收获，有些开始练习时有呕吐感，有些时候甚至把舌头扎痛了也得不到感觉，希望大家要有耐心，也要有信心。 第四节 “狗喘气”练习，也叫“蛤蟆气”—有点像是“蛤蟆功”也是上层的武功来着，呵！！ 练习目的：锻练呼吸肉群实现“腹式呼吸”和增强控制呼吸的能力，和灵活性。

在学习“狗喘气”前大家必须先掌握科学的歌唱呼吸方式“腹式呼吸”。 一般被人们所知的呼吸方法有以下四种： 1锁骨式呼吸，2胸式呼吸，3胸腹式呼吸，4腹式呼吸。

前两者是被声乐界公认为不科。

6.唱歌怎么用嗓子

其实最简单的就是学会用鼻音，如果你的嗓子有够厚，只要鼻音到了，你的声音就会很好听，也会很高。

不要听他们说的什么打嗝和什么气沉丹田，全是一群不懂装懂的人。首先你不会用气，不小心会插气的，还有所谓的打嗝，他是要你打开嗓子，但是这样你的音域就只有在喉咙处。

我是学声乐的，以前的老师老是要我打嗝啊什么的……结果我学了n年都没有进展，反而还学出了什么声带小结。汗！后来有个很不错的老师就教我用鼻音，这样你的音域会用上头腔共鸣，这样的声音出来才没有局限性，而且会又美又高。

但是每天练习不得超过1小时，否则嗓子疲劳会出现问题的。

7.怎么用嗓子唱歌啊,急

如何唱高音 一、人类的歌唱本能 你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？ 这些人从未受过声乐训练，但他们的歌声同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。

包括呼吸、发声、共鸣等一切都逃不出自然的条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往比 摒弃这种自然的条件，而去苦苦找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲的事。

歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属自动，但心力可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。

发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等的力量。一个初生的婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好，当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。

由此证明，人生来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。 二、先喊出高音来 我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。

练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。 我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。

有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音为喊出来又怎样去定它的位置呢？ 我们先由下喊起，半音上去，#f2,g2,#g2为止，五个音一组。

开始不要喊得太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面配合好了，不妨多喊一些。等#g2喊好了，a2是另外一种呼吸方式。

我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气，用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊bb2. 一般来说，唱高音声部的人高音是天生的，只是我们从来不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，她会情不自禁地尖叫，而这一声叫，可能达到hign C以上的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。

所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音来，多喊是有好处的。 三、呼吸和姿势 我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。

唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就必须用腰力。

肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨所限制，不能再扩大，我们可以利用肺叶由最下面的肋骨向外扩张。用腰力，是先用手插腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它自然地会起作用），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来， 然后把气闭起来（张大口），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。

前面讲过，f2--#g2我们的用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到了bb2时，因为只需要少量的气（但是要高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在牙齿上，就能唱出bb2了。由bb2以上，到high C 以上的音，方法与bb2一样。

这里再举一个例子说明用腰部的力唱高音。 用腰部的力唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏那上半部就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。

我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音所需要的。 四、Close及掩盖 从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。

而这个字，中国至今还有人在用。由于对Close真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。

我对Close的理解是：关闭下面的共鸣箱，打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就是提高软盖。

我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。

我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去到意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从未说过这个字。

试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”结实Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚上提，软口盖升高）打呵欠状）气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。

如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这种感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平常感觉不到），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。

五、越高越容易 当我们练到bb2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2,c3,#c3,d3了，因为。

8.如何科学用嗓和练嗓

歌唱技法推荐

1、嗓音与发声

“如果提出声乐艺术方面这样一个问题：'这是怎样做到的？'那就需要考虑到，如何才能用最简短的语言来说明在声乐艺术中声音的构成和运用原理，因为在这方面有许许多多不同的观点，多得简直使人不知从何说起。”

“最普遍的意见是每个大歌唱家都有一套帮助他获得荣誉的、非常明确的方法。但是如果你随便请哪一位歌唱家谈谈自己的方法，有人会觉得困难，有人甚至否认自己有一套特别的方法，因为歌唱时所用的器官是非常细致而且各个不同的。大多数歌唱者，或者更确切地说，所有的歌唱者都是不自觉地或习惯地做某些东西的，做得这样地不知不觉，就连他们自己也说不出是怎样做出来的和为什么这样做，但这些'艺术家'的特点还是有它逻辑上的原因。它们之所以成为某个歌唱者的习惯，是由于它们适合于这个歌唱者的个性，因此也就是这些特点保证了这位歌唱者的高度成就。歌唱者通过练习和积累经验逐渐知道舌头和喉头在怎样的位置上才能把某一个音发得更好。歌唱者并不是通过理论或计算才知道这些，而是通过反复的试验得知的。但是这些知识也许只对他一个人有用；别人也可能唱出同样漂亮的声音，但用的是完全另一种方法。”

“因此可以大胆地说，有多少个学唱者就有多少种方法，同时，这些方法中的任何一种（即使用得再正确不过）也可能对其它任何人都是不适用的。假如有人想问我这样的问题，那我就要这样回答：即使我事实上是有一套特别的唱法，它或许也只适合于我一个人。”

2、嗓音的分类

“一般说来，关于嗓音这问题可以讲出许多有趣的和有价值的东西。在嗓音分类上我看到下列情况：很多年轻的女歌唱者总是为了不知道自己是个女高音还是次女高音或是女低音而苦恼。当然，要分辨出'真正的'男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戏剧性男高音之间的差别就不是那么简单的事了。很多年轻人在学习过程中感到非常苦恼，因为他们以为自己是男高音。经常唱对他们说来是音域过高的乐曲，而实际上他们却是男中音。（注）”

3、应该注意的问题

“在教学中时常会发生这样的情况：学生的音域被大大地扩展，声音起剧烈变化，男中音变成了男高音。”

“千万不要勉强扩大应用音域或强行改变嗓音的天生特性。如果天生音域宽的话，嗓音经过适当的发展之后，音域就能往上或往下扩展，但是硬性扩展是永远也达不到这样的结果的。把声音向上或向下硬逼是最容易不过的事，然而，这样硬逼时如果相应地失去了另一方向的声音，那可怎么办呢？如果一个男中音硬要扩展自己的高声区，那末。他必然会逐渐失去低音。如果男高音想要硬挤出几个不在他能力范围之内的低音，那末，他永远也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且过了两三年之后，他根本不能再唱了。”

4、发声

“我还要谈一个极为重要的问题--就是发声。人们一般把发声理解为喉头与舌头的位置。以及嗓音的特征。许多歌唱者都有一种最坏的缺点，就是发出喉音或过于靠后的声音。即使体质强壮、最结实的发声器官也经受不住这种声音。这就是许多演员很快就离开舞台或者被迫安于默默无闻的地位的原因。一个歌唱者如果会正确地运用发声方法，那末，四十五岁时应该是他的全盛时时期，并且他可以保持饱满的声音至少到五十岁。到了这个年龄，或者更大一些，就可以准备结束自己的演唱生涯了。一个还具有充沛精力的大艺术家千万不能让观众先觉察出他的能力正在逐渐衰退。”

“为了要求得正确的、固定的发声方法，一必须设法有意识地把咽部打开。”