儿童音乐小知识
1.小学音乐课有哪些乐理知识
1、音乐构成的四个基本要素:音的高低、音的长短、音量、音质。
2、音符
记录音乐的符号叫做音符。而音符用七个阿拉伯数字来表示:
1 2 3 4 5 6 7
音 名: C D E F G A B
唱 名:do re mi fa so la si
3、音符的划分
在这七个音符中有一个规律,就是3(mi)到4(fa),7(si)到高音1(do)是半音。在吉他上是相邻的两个品为半音,比如一弦1品是3(mi),那么一弦2品就是4(fa);在吉他上隔一品是全音,比如一弦1品是1(do),那么一弦3品就是2(re),中间隔了1品。
4、音高
音符的数字符号如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。音乐里总共就有7个音符。
5、附点音符
写在音符右边的小圆点,叫附点,带有附点的音符叫做附点音符。无论什么音符,只要带有附点,就延长附点前面音符的一半。
6、节奏
掌握读谱,首先要掌握节奏,练习掌握 节奏要能准确的击拍。击拍的节奏方法是:手往下拍是半拍,手掌拿起有半拍,一上一下是一拍。
扩展资料:
于 1950年颁布《小学音乐课程暂行标准(草案)》,所订目标为:
1、培养儿童正确的听音、发声、歌唱、简单演奏等初步的音乐知识和技能。
2、培养儿童爱好音乐,以音乐陶冶身心,丰富生活,并乐为人民服务的兴趣和愿望。
3、培养儿童活泼、愉快、热情、勇敢及“五爱”国民公德和保卫祖国、保卫世界和平的爱国主义思想和感情。教学内容包括唱歌、乐谱知识、乐器、欣赏几类。
2.小学生音乐知识都要求学会什么
把知识形象化。可以采用比喻的说法、演示对比的方法帮助理解。如四分音八分音符的写法,八分音乐下的减时线想象成小划轮,它越多速度就越快。 2、调动新授知识与学生的原认知的相互联系。如四年级学习变音记号时,我首先想到了学生喜欢的流行歌曲,由我的亲自演唱,让学生感受旋律的优美与独特的同时,我顺带的告诉了学生这首歌为什么独特的原因,是因为它运用了大量的变音记号,于是学生很容易就认识了升号、降号、还原记号等,并又通过他们熟悉的歌曲听辩巩固这些知识,收到很好的效果。 3、通过多样化的游戏来巩固乐理知识的学习。如学习四分音符、八分音符、八分休止符的内容时,我就采用了默写、听写、听辩老师的节奏,说音符的方法;学生说音符的符和组合,学生用节奏拍出等多样化的方式给予学生巩固对知识的学习,并且及时的给予奖励。
3.音乐小常识 简单一点 通俗一点 初学的那种 看不懂不给分
用点心机看1:音(Tone) 是一种物理现象。
物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。 人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于 每秒振动27-4100次的范围内。
音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2:音色(Tone-color) 指音的感觉特性。
发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少 及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器 乐 音色。
人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打 击 乐器的音色是不同的。 3:共鸣(Resonance) 共鸣指的是一种振动。
当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了 共鸣。 4:基音(Fundamental tone) 物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。
基音决定音高。 5:泛音(Harmonic overtone) 除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分 也 是同时振动,是泛音。
泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。乐器 和 自然界里所有的音都有泛音。
6:音高(Pitch) 音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。
目前国际通用的标准 音"a",是每秒振动440次的声音。 7:音名(Pitch name) 音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。
这些名称没有统一,在各个国家是不同的。被广泛 采用的是:C D E F G A B。
8:唱名(Syllable names) 唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大调的主 音用1do,小调的主音用6la。 9:音域(Compass) 人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。
音域可分为总的音域和个别音 域、人声和乐器音域。 10:调性(Tonality) 调性指调式类别与主音高度。
在乐曲中,主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系 最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。
11:音阶(Scale) 指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始,按照音高次序将音符由低至高来排列, 这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
我们今天所说的音阶,就是以 最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。 12:五声音阶(Pentatonic scale) 由五个音构成的音阶。
多用于民族音乐的调式。如:do、re、mi、sol、la、(do)。
13: 大调(Major mode) 调式的一种。七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种。
其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外,其余均为全音。大调的色彩较为明朗。
14:小调(Minor mode) 调式的一种,七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"现代小音阶"四 形式。 小调的色彩一般较大调黯淡,常用来表达悲哀、忧郁的情绪。
自然小调(小音阶)的二三 两音间 与五六两音间为半音。 15:纯律(Just intonation) 与十二平均律不同。
音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均, 所以不能随便转调,现已被历史所淘汰。
16:主音(Key-note) 调式音阶里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一种。
把一个八度音均分为十二个半音,半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。
17:半音、全音(Semi tone、Whole tone) 将一个八度音分成十二等份,每一份为半音,两个半音相当于全音。半音相当于小二度, 全音相当于大二度。
18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance) 根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小 3 、6度)。除此之外都是不协和音程。
19:音程(Interval) 指两音之间的距离。计算音程的单位称"度",两个音之间包括几个音节就称几度。
度数相 同 的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。 20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) 现代派作曲手法之一。
由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理,除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复。
21:五声音阶 (prentatonic scale) 八度内有五音,谓之"五声音阶"。 22:七声音阶 (diationic scale) 八度内有七音,就称为"七音音阶"。
23:力度 (dynamics) 力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示,如f(强)、p(弱)、(渐弱)等。
26: 不定音高 (inderterminate pitch) 乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声,原不属于乐章范围。
现代派作曲家常用之,如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。 27:不对称节奏 (asymmetric rhythm) 又称"复节奏"(polyrhythm)。
在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致。广义言之,复调音乐都属于奇异节。
4.简述幼儿歌曲学习四个阶段
早期儿童的艺术感知发展分为三个阶段: 第一阶段(0~1岁)前符号阶段:艺术知觉特征是感官原动性,所有的艺术偏爱都是由“本能性”的感觉特征决定的; 第二阶段(2~7岁)符号运用阶段:包含三个子阶段:沉浸在符号媒介中,形成符号系统(在音乐学习中的表现为:学习非句法的音乐样式,学习与经验情境相联系的音调,学习基本的节奏技能);对符号的探索与扩大(音乐学习中的具体表现为:灵活地歌唱、进行演奏的实验、能掌握音乐主题);审美形式感的形成(音乐学习中的具体表现:掌握音乐形式样式的一些特质)。
第三阶段(8岁以后)继续进步与可能退步阶段。 8岁儿童出现退步的可能原因有:一是早期音乐学习缺乏感受系统的参与,枯燥地学习音乐知识与技能是儿童对音乐学习本身失去兴趣;二是早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与,这种结果可能是由于音乐教育者缺少音乐素养造成的;三是音乐学习缺乏制作系统的参与,靠静坐倾听的方式进行音乐学习只对初学音乐的少数成人有效。
三、学前儿童的音乐感受(趣味)的特点 第一,音量是幼儿对音乐感兴趣的第一个重要因素。这里的音量不是单纯地指音的强弱、声音大小,对幼儿来说,音乐首先是动听的声音。
启示:在让幼儿感知器乐作品时,教师有责任让幼儿听到最好的音响效果;在让幼儿感知器乐作品时,教师应尽量少用嗓音,幼儿感兴趣的是丰满的音响效果;在歌唱学习中,教师发出悦耳的声音是非常重要的;对打击乐器的演奏,幼儿感兴趣的是让他自己去探究如何发出好听的声音并演奏,而不是严格地按照教师所要求的拿乐器的方式、教师所要求的节奏型去打击。 第二,运动是幼儿对音乐感兴趣的第二个重要因素,换言之,幼儿感兴趣的是让他用身体动作来感知、感受音乐。
第三,音乐作品类型是幼儿对音乐感兴趣的第三个重要因素。幼儿感兴趣的音乐作品类型是关于某些事情的音乐。
四、学前儿童音乐学习的意义与制约条件 很多音乐观察研究、神经生物学的解释认为,音乐学习的关键年龄是0~8岁或9岁,9岁或10岁以后在进行音乐学习已经太晚。 早期儿童艺术教育研究者需要解决的一个核心问题是:如何让8岁以后的儿童的艺术表达能力不退化。
我们认为对于人格发展中已经形成较强的自我评价能力的8岁以后的儿童来说,艺术自信以艺术能力或艺术经验为支撑成为它们能像艺术家一样继续发表自己的艺术理解的关键。所以只有在音乐教育早期真正获得艺术经验的那部分儿童才能继续对自己的艺术表达充满自信,并朝着艺术经验的精致方向发展。
获得音乐经验或能力的音乐学习是儿童的知觉、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。 第一节 学前儿童音乐作品的本体特性 从简单主义出发,我们可以把音乐作品的本体特性分为三类:形式特性、再现特性、表现特性。
所有的音乐都是“表现性音乐”,其中特别强调形式的那部分音乐我们归入“形式性音乐”的范畴,特别强调现实描述的那部分音乐归入“再现性音乐”范畴,剩下的那部分音乐我们归入“表现性音乐”范畴。 一、学前儿童音乐作品的形式特性 音乐思维的基本单位是乐句(短句)而不是孤立的音。
音乐作品的形式特性是指音乐作品中由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。句法元素包括旋律、节奏与和声,对幼儿园音乐教育来说,句法元素主要是旋律与节奏。
在句法元素中旋律模型与节奏模型成为幼儿园音乐教育主要关注的内容。非句法元素包括音色、织体、速度、曲式结构与力度。
非句法元素也有其模型或样式,但模型不是以橘子为单位,而往往是以段落为单位,它们是大块的模型。 (一)节奏 节奏包括:拍子与节奏型,它们形影不离,不相分离。
拍子是节奏型构成的调整原则,即所有的节奏模型都是在拍子的背景上形成的。在幼儿园教学范畴内,我们关注的是如何让幼儿感觉到拍子,即如何让幼儿有拍感,幼儿的拍感一般包括两方面:合拍,二拍、三拍的强弱韵律感。
培养幼儿的拍感具有一定的规定性:在歌曲中进行;在动作中进行。 节奏型:我们所说的节奏总是以节奏的模型出现。
在幼儿园音乐教学范畴内,我们让幼儿关注的是音符单一的节奏型、先密后疏的节奏型、紧凑与舒展的节奏型和休止符等。 (二)音色 一般说来,幼儿园的音色探究活动会涉及以下方面的内容:嗓音与人生、打击乐器的音色、生活中的音色、自然界中的音色、机器的音色、乐器的音色。
(三)力度 强与弱是音乐表现的重要手法。对力度的掌握,幼儿遇到的主要困难时歌唱时的强弱处理。
在了解力度的同事,也要注意对嗓音的控制。 (四)旋律 旋律句的性格就是旋律的轮廓形态或轮廓线,包括旋律的上行与下行,旋律的级进与跳进。
但是,对旋律线的理解是以理解音的高低为基础的。一旦理解了音的高低之分之后,人们在歌唱的音准上就比较容易把握了。
所以,在各种与音高探究相关的音乐活动中让幼儿感受音的高低、分辨音的高低,就显得格外重要。在幼儿园教学范围内,旋律方面的内容有:分辨音的高低、旋律的上行与下行、旋律的级进与跳进。
(五)结构 对于音乐结构的内容。
5.如何培养幼儿音乐活动
音乐教育是幼儿教育的重要组成部分,是培养孩子良好审美情趣的基础。
音乐是人类社会精神生活的基本组成部分,而节奏是音乐的生命,是音乐生命力的源泉,也是音乐构成的第一要素。培养幼儿的节奏感,能使其体验感受节奏在音乐艺术中的情绪,感受到节奏的美,并能准确地再现节奏的能力。
但是幼儿因其年龄特点,大脑及身体动作的节律对音乐节奏的感受不能相互协调,所以节奏感较差。工具/原料 培养幼儿音乐节奏感 方法/步骤 一、音乐节奏感培养的意义 有人说,幼儿园里没有真正的学习内容,培养幼儿兴趣是第一要务。
兴趣是最好的老师,如果幼儿对某一项活动毫无兴趣可言,那么幼儿很难掌握这方面的能力。还可以寻找日常生活中的节奏,以激发幼儿对节奏的兴趣。
节奏的概念比较抽象,幼儿难于理解,但幼儿对节奏却是敏感的,节奏就存在于我们的周围生活中,因而要让幼儿理解节奏,对节奏感兴趣,必须从现实生活入手,挖掘节奏,寻找节奏。如下雨的哗啦声,猫、狗的叫声、打鼓声、马蹄声,走路的笃声,拍球的咚咚声等。
在活动中,我告诉幼儿,这些有规律的声音叫做节奏,并让幼儿自己去寻找节奏,幼儿对此非常感兴趣,很快就举出各种各样的节奏:火车的隆隆声,啪啪的打枪声,闹钟滴答声等,每当幼儿发现一种新的有节奏的声音,就感到特别兴奋,常会自豪的说:这是我听出来的。由此,主动地到周围生活中去寻找各种节奏的兴趣更浓了。
我将这些声音组成各种不同的节奏型,用拍手和敲击物体的形式表现出来,让幼儿反复倾听,感受和理解,使他们形成节奏意识。虽然幼儿本身对“节奏”并不理解,但是他们已能在模仿中感受并理解节奏,对节奏产生了浓厚的兴趣。
从而为进一步培养节奏感打下了良好的基础 二、音乐节奏感培养的基础——听觉 音乐是听觉艺术,各种音乐活动都离不开听觉,因此,音乐听觉能力是形成各种音乐能力的前提条件和基础。许多音乐能力都是来自听觉的,如音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力以及节奏感等都与听觉有着必然的联系,所以要学会用听的方法探索节奏的能力,幼儿有了这种能力就能主动积极地学习。
我们生活在声音的世界中到处都充满各种奇妙的声音:清脆的鸟叫声;此起彼伏的汽车喇叭声;悠扬的钟声等。让幼儿仔细聆听这些声音不仅能给幼儿一种美的享受和体验,更重要的是幼儿学会了倾听,然后将这些声音用音乐来代替,让幼儿听着音乐自由做各种动作,亲自感受各种各样的节奏,慢慢地幼儿就会发现这些声音在不停的变化,又有一定的规律性,从中体验了快乐,从而对节奏有更细致、全面、深刻的理解。
三、音乐节奏感培养的方法——身体动作 用身体动作表现节奏,也就是幼儿在有音乐或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据自己对音乐的体会自己表演,比较自由、灵活,而不是由教师一招一式地教。
但教师必须加以引导、启发,循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作表现节奏。 如在训练| x x x x | x x xx x | 节奏型时,开始时我让幼儿随意用自己身体的任何部位来打节奏,只要卡准节拍就行,渐渐的我要求幼儿四分音符用手拍,八分音符用脚来代替,并将此节奏型变成各种形式让幼儿进行训练,如:| x x x x | xx x x x || ; | x x x x | x xx x x || ; x x x x | xx x x x ||等等。
孩子们的兴趣都很高涨,很多幼儿都能看着节奏谱,手脚并用打出旋律,除此以外我还在活动设计时,注意活动方法的多样性,让幼儿的嘴巴、身体及思维都动起来,以保证激发和维持孩子的学习热情。让幼儿的身体动起来,可以请幼儿为歌曲编创动作,或在游戏中歌唱,或用身体动作为歌曲伴奏。
那些歌词具体形象、动作性强或叙事风格的歌曲,都可以巧妙地激发幼儿的想像力。从而为歌曲创编动作。
例如歌曲《小鸭子》、《鞋子嗒嗒响》等。有的歌曲游戏性强,可以让幼儿边玩边唱,例如,歌曲《小鸡小鸡在那里》、《吹泡泡》等,老师和幼儿一起捉迷藏,围成圆圈吹泡泡,边玩边唱,多么快乐呀!用身体为歌曲伴奏,即引导孩子用拍手、拍腿等身体动作拍出节奏,或在前奏间奏处填充,或突出乐句重音。
例如歌曲《三轮车》,在间奏处或2、4、8小节加上拍手、跺脚。或者声音伴奏:叮铃、叮铃,哈哈、哈哈,或者重复句末词语“跑得快”、“老太太”、“真奇怪”,以使演唱更加诙谐有趣,让小朋友在笑声中歌唱。
在即兴创编表演过程中,幼儿体验到创造和成功的乐趣,获得了成就感和自信心。 四、培养幼儿节奏感应把节奏融于歌曲中 在歌唱活动中,歌唱形式是多种多样的,总的说来可分为八种:独唱、齐唱、领唱与齐唱、接唱、对唱、轮唱、合唱、表演唱等。
怎样把节奏和歌唱融为一体呢?唱歌是人们表达情感的一种方式,而节奏是为了学习音乐歌唱服务的,光靠节奏是无法将音乐的美升华的,所以培养幼儿音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起,既能提高幼儿对歌曲速度的理解,也能加强了乐感的理解及体验。如:在学习《火车开了》歌曲中,按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词,。
6.小学生安全知识歌
小学生安全知识儿歌(一):溺水自救歌 溺水勿自慌,迅速离现场。
清除口鼻保畅通,拍打后背让肺畅。若无呼吸人工上,若无心跳挤心脏,赶紧换上干衣裳,尽快送到病床上。
小学生安全知识儿歌(二):火灾来了不要怕! 火灾来了不要怕,先把心情定下来。 如果火苗烧得小,想法把它消灭掉。
如果火苗烧得大,跑到屋外空地上,赶快拨打119。千万不要贪财物,千万不要跳下楼,千万不要躲衣柜。
如果实在逃不掉,跑到阳台再呼救。小学生安全知识儿歌(三):烫伤自救歌 小朋友,被烫伤,莫要荒。
手指伤,有点红,摸耳朵。面积大,冷水冲,涂膏药。
无膏药,用酱油,搽蜂蜜。烫得重,送医院,莫犹豫。
小朋友,要牢记,一冲洗,二护送,莫忘了。小学生安全知识儿歌(四):上学放学歌 下课铃声响,依次出课堂;走廊慢慢走,有序不争抢;楼梯靠右行,不闹不推搡;运动要适量,上课精神旺;快乐做游戏,个个守规章;安全记心上,时时不能忘。
放学回到家,别摸刀与叉;插座里有电,千万别碰它;阳台很危险,能看不能爬;煤气有巨毒,别把火来打;一人在家蹲,门是保护神;如果有人敲,先从猫眼瞧;假如生人来,别把门儿开;大声打电话,歹徒最害怕;坏蛋能吓走,安全得保障;父母回到家,一定把你夸!小学生安全知识儿歌(五):发生火灾怎么办?同学们,快快来,我们都来讲安全。不玩电器不玩火,把住预防这一关。
火灾一旦已发生,不要惊恐和慌乱,听从指挥快速跑,乘坐电梯不安全。浓烟围困呼吸难,要把身体贴地面,弄湿毛巾捂口鼻,离开火场去求援,快快拨打“119”,消防队来保平安。
小学生安全知识儿歌(六):安全细节歌 同学们认真听,安全常识有本经, 时刻注意言和行,老师家长才放心。私下河,不安全,要防头晕和痉挛,一江大水喝不完,青春少年上西天。
冬天冷,要取暖,火区电器要检查,乱七八糟遍地摆,出了火灾后悔晚。变压器,不能攀,高压电源危险大,一旦接触人身体,命归黄泉上西天。
电视剧,动画片,躺倒床上不能看,迷迷糊糊睡着了,当心电视被烧烂。遇车辆,勿阻拦,扒车拦车不安全,出了事故伤了人,轻留疤痕丢性命。
说安全,道安全,安全工作重泰山,教师学生都参与,校内校外才平安。小学生安全知识儿歌(七):地震自救歌 地震来了不要慌,跑到屋外空地上。
如果逃跑来不及,躲到桌下或床底。洪水洪水低处流,来临之前高处走。
高山大树要抓牢,天气预报要看好。火灾来了真无情,千万不要玩火星。
发现拨打一一九,远离火源再呼救。放学要走人行道,十字路口看信号。
独自在家锁好门,生人叫门莫应声。狗咬猫抓毒蛇咬,及时就医才最好。
小学生安全知识儿歌(八) 吃饭之前要洗手,切记莫把生水喝。过马路,眼要明,斑马线上小心行。
细小物,注意玩,千万别往口中含。水火电,莫乱玩,安全常识记心间。
遇火灾,1 1 9,速离险境求援助。陌生人,莫轻信,防止坏人将你骗。
遇匪徒,1 1 0,机智巧妙去周旋。雷电闪,不虚惊,避开高树地下蹲。
地震时,莫慌张,紧急撤至空地上。
7.如何让孩子有一个良好的音乐教育
一、培养音乐情趣是关键 (一)遵循幼儿生理心理特点,培养幼儿参与活动的兴趣 音乐教育活动对于培养幼儿的合作精神、人际交往能力积极的作用毋庸置疑。
艺术活动的一个重要功能就是开拓人之间的交流,使人们得到更多的心与心的沟通。音乐内在的节拍、节奏,合奏中声部的安排,律动、舞蹈中动作的编排,音乐游戏规则等等,都会使幼儿在一种愉快的、"不强迫"的形式中,养成自律、自我激励的良好习惯。
也正是在这些活动中,幼儿体验到集体创造的快乐,学习与他人非词语的交流、默契合作,学会理解、接纳、欣赏他人。 幼儿对音乐的兴趣,是提高音乐教学质量的重要因素。
那么,在幼教活动中,如何该激发幼儿对音乐的兴趣呢? 灵活、多样的教学法 幼儿天真可爱、活泼好动,没有较好的自控能力,所以运用动静交替,情景交融等各种形象生动的方法,让幼儿在动、听、看、辨、唱的趣味实践中体验:寻找音乐――感受音乐――理解音乐――鉴赏音乐――表现音乐的全历程。 如在给中班幼儿上音乐活动"走路"时,可用儿歌朗读和打击出象征小兔、小鹿、小鸭走路的声音,让幼儿很快掌握了切分音的基本节奏。
又如在"打电话"这一活动中,可运用扮演角色的形式,来引发幼儿学习齐唱、分组唱的歌唱方法,让部分幼儿当打电话的娃娃,另一部分幼儿当接电话的娃娃,配上道具"电话",幼儿很容易在感兴趣的氛围中学会此种歌唱方法。 选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力。
在进行音乐欣赏时,教材的选择直接关系到 幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。
不同的音乐会带给幼儿不同的感受。 如在音乐活动中,我让幼儿欣赏《小燕子》这首曲子,幼儿都说很好听,是小鸟飞来了,而且立刻做出了鸟飞的动作,而且动作优美,当幼儿男孩子在乱蹦乱跳时,有的女孩就会说:"不能这样,小燕子要飞的还漂亮的,要轻轻的";当我放到热情奔放的音乐时,幼儿个个扭头扭腰,跳起了欢快的动作,而且还在大声说笑,尽情发泄,就连平时不怎么言语的章婧尧、刘超等小朋友也在活动室中间蹦跳起来……。
当幼儿听到《共产儿童团》的音乐时,立刻做出了解放军的动作,敬着军礼,很神气的走着。嘴里还不时的说着:"我是解放军"。
虽然他们说不出个所以然来,但是在他们的动作、表情中完全能感受到他们对音乐性质的理解和表现。 当然,音乐的选材是很重要的,要能吸引幼儿。
有一次我让幼儿听一首钢琴曲,幼儿不感兴趣,因此只顾做自己的事,对音乐置之不理。可见,音乐的选材必要贴近幼儿生活,能让幼儿有切身的体验,他们才能对音乐产生表现的欲望。
设计好教学语,增添音乐的特有情趣 活动组织的音乐教学语,是指在音乐活动中点缀性的音乐语言,如活动前后师幼问好等常规,就可用音乐的形式来表现,放一段欢快的音乐让幼儿做律动,表示音乐活动开始了,既可突出音乐活动的特点,又可激发幼儿的兴趣,还可间接传授知识。 节奏语,即用拍击身体动作来表示,用在活动中,可以使 幼儿感受音乐速度、力度等,培养幼儿节奏感,这对歌曲进行打击乐可发挥较大的作用,如在打击乐活动"瑶族舞曲"中主要节奏型是X XX,变化节奏是XX,XX,结束句的加强节奏为XX,教师可分别编上拍腿、拍肩、和碰手指的动作,以拍手代表共同演奏的节奏。
手势语,即用老师的手势代替语言,它可起到此时无声胜有声的效果,如在小班音乐活动中可结合所演唱的有鲜明形象的动物歌曲,通过手势形象地模仿出各种动物姿态,便能很好地把幼儿的情绪激发起来,特别在指挥分合唱和打击乐时,通过手势可更加容易和直接地向幼儿及时传递和表达出内心的情感以入歌曲的内涵,因此,简明的手势(包括指挥)能启迪、激发小朋友的情感,使其节奏统一、速度统一,从而引起老师和小朋友间的情感共鸣。 体态语,体态语通过教师的动作表情传递给小朋友,能起到"心有灵犀一点通"的效应,一般来讲,主要是眼睛和脸部的各种神态和表情,它以无声的语言向幼儿表露和传递内心的情感。
炯炯有神的坚定的目光和洋溢欢欣的笑脸,能使幼儿情绪激昂,精力倍增,如在欣赏歌曲《狮王进行曲》时,教师明亮有神的目光和神采飞扬的姿态,可以很快地感染幼儿,使他们充分感受狮王的神态,《摇篮曲》等较为柔和和抒情色彩较浓的歌曲,教师应注意运用亲切、自然的眼神和表情来教唱,便能把幼儿的情感带入如诗如画般温柔的意境中去。 又如唱《大公鸡》《郊游》等轻快活泼的歌曲时,教师用充满稚气天真的笑脸和眼神,就更能激发小朋友的内在情感,并且能和老师的情感相融合,有表情地去进行唱歌和随着音乐节奏去进行律动表演,这样便能收到较好的教学效果。
注重让幼儿通过自己的活动来自我表达和表现 幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣,调动幼儿主动求知的积极性,只有当幼儿需要的时候,教师的给予才能收到最佳效果,在以往的音乐教育中,老师往往忽视幼儿的主动性、积极性,没有给他们充分自由的活动空间,过分的注重技巧训练。如在学律动时,老师一遍又一遍教舞蹈动作,。
8.谁能告诉我健康小常识在儿歌
偶然看到这首儿歌,有点儿像快板哦,大家读读吧,挺实用的呢! 小朋友,仔细听,安全常识有本经,时时注意言和行,家长老师才放心. 过马路,眼要明,一路纵队靠右行,车辆靠近早避身,举手行礼表深情. 拐弯处,莫急跑,以防对方来撞倒,夜晚走路更小心,不碰墙壁不碰钉. 风扬尘,护眼睛,尘埃进入需冷静,轻柔慢擦手洗净,情况严重找医生. 细小物,注意玩,千万别往口中含,一旦下肚有麻烦,快找医生莫拖延. 饥饿时,嘴莫谗,吃饭之前洗手脸,细嚼慢咽成习惯,这样身体才康健. 吃零食,坏习惯,不分场合和时间,三心二意分精力,别人觉得也讨厌. 照明电,不要玩,千万不能摸电线,电线处处有危险,用电常识记心间. 电视剧,动画片,躺下床铺就不看,迷迷糊糊睡着了,当心电视被烧烂. 遇火灾119,火警电话记心头,速离险境求援助,生命安全是最关键. 家来人,不认识,接待不可太随便,哄你出门找爹妈,他就趁机来做案. 遇车辆,莫阻拦,爬车拦车不安全,出了事故伤了人,轻留疤痕重丢命. 闪电亮,雷声鸣,自然现象不虚惊,高墙大树不靠近,导体抛开地下蹲. 下雨天,路泥泞,团结互助讲文明,大小相帮讲真情,平平安安把家还. 吃瓜果,先洗净,蚊叮蝇爬传染病,病从口入是古训,讲究卫生不生病. 玩游戏,远金属,无意也会伤人身,理由再多不管用,终归还是不安宁. 莫喝酒莫吸烟,吸烟喝酒神志乱,乱了神志把法犯,英俊少年不体面. 炎热天,汗淋淋,莫用凉水冲洗身,重者卧床不能起,轻者风湿也上身. 遇匪徒110,匪警电话要记清,机智灵巧去周旋,歹徒被擒快人心. 私下河,不安全,要防头晕与痉挛,一江大水喝不完,青春年少赴黄泉. 接热水,要小心,壶倒瓶翻烫坏身,误时花钱且哀痛,医好皮肤不匀称. 河水涨,莫强过,逞强逞能必招祸,绕道行走才安全,雨过天晴家家乐. 过院落,别逗犬,呼叫大人把狗赶,切莫自耍小聪明,被狗咬伤有危险. 大热天,走远程,切记莫把生水喝,肚子痛来头发昏,途中哪里找医生. 青少年,莫玩火,星星之火可燎原,烧了房子烧了山,一不小心要坐牢。
冬天冷,要取暖,火区电器要检点,乱七八糟,遍地摆,出了火灾后悔晚. 药醋瓶,要收好,千万不能乱了套,老人小孩分不清,误食会把命丧掉. 打乒乓,学投篮,体育运动大发展,单双杠,爬吊杆,都要按照规则办. 不打架,不骂人,文明礼貌树新人,德智体美全发展,人人争当接班人. 坏故事,莫要听,影响学习误青春,黄色书碟更莫看,不会分析会受骗. 安全事说不完,时刻小心理当然,偶出事故总难免,自觉自愿入保险. 莫登高,莫爬树,当心高处稳不住,失手失足滚下去,谁也不知伤何处. 住上铺,莫马虎,安全时刻要记住,如果上下不小心,老师父母都操心. 注射器,有针尖,玩它容易伤害眼,药品更不随便拿,人人做个好娃娃. 玩滑梯,荡秋千,安全意识记心间,谨防失手绳又断,摔伤身体不方便. 用电炉,烧煤气,结束一定要关闭,房间一定要通风,血的教训要牢记. 变压器,不能攀,高压电源很危险,一旦接触人身体,命归黄泉上西天. 倡保险,促平安,安全知识记心间,园丁精心勤浇灌,安全硕果分外甜. 说安全,道安全,安全工作重泰山,教师学生齐参与,校内校外享平安.。
9.怎样教幼儿小班唱歌
幼儿园的音乐课是陶冶幼儿情操,开发幼儿智力,培养幼儿音乐学习兴趣,促进幼儿身心健康的一门艺术。
在音乐活动中,怎样巧妙地衔接活动中的各个环节,使幼儿感到音乐课不是单纯灌输知识,不是枯燥乏味的训练课这是幼儿教师必备的素质。下面笔者谈谈自己对幼儿园小班音乐课教学的一点体会。
一、巧用小朋友喜欢的动作和游戏来训练节奏由于小班幼儿年龄小,音乐知识掌握的很少,注意力又很难集中,因此,对兴趣的调动和注意力的培养是上好音乐课的关键。这时单调乏味的传统型的节奏训练就很难达到预期的效果。
因此教师在音乐活动开始前,就要巧妙地运用“请你像我这样做—我就像你这样做”“小鼓-小鼓-咚-咚”等游戏形式,来训练小班幼儿的节奏感,这样不仅巧妙地训练了孩子的节奏感,还能集中他们的注意力,为下面的活动课打好了基础。并且会使孩子们兴趣浓厚,乐此不彼。
二、创设环境,让小朋友尽快进入角色由于小班幼儿年龄小,活动的时间不宜过长,所以教师一开始就要想办法一下子抓住小朋友的注意力,让他们尽快进入角色,导入正课。
10.小学音乐课需要教什么
音乐作为小学阶段的一个课程,我们的孩子在音乐课中应学习什么?是只会唱一些歌曲,还是感受音乐带来的快乐,还是让他们有自己的音乐梦想? 一. 音乐应该是快乐的,没有束缚的,但不是没有规律的,首先是听觉能力的培养,通过音调,音色,力度,时值等让学生去感知和认识声音,进而听旋律,提高敏感性。
音乐是一门听的艺术,听音乐时可以不必端正坐好,可以放松身心的。听音乐也是有学问的,不是茫茫然的,不知所云的。
我认为听音乐时,可以告诉孩子们,我们要听些什么,音乐里有什么,你可以做什么。这样可以更好地让学生特别是低年级的学生更好地了解自己在做什么,可以减少学生的心理负担。
二.培养学生的理解,表现力,想像力,让学生可以大胆的想,敢于挑战,敢于表现。在音乐教学中,根据作品内容,引导学生从旋律,节奏,风格入手,在掌握一些基础知识的同时,利用旧知识对歌曲进行分析,从而使学生很快的理解掌握。
尤其在我们演唱时,如何正确演唱一首歌曲,掌握正确的呼吸,准确的咬字吐字,准确的音高和节奏,恰到好处的力度,自然而美好的声音,真切的情感等等。这都是从课堂中慢慢积累的,这些就是对音乐的表现能力的初步体现。
三.注重学生的情感体验。所谓情感体验,是指在音乐欣赏过程中,欣赏作品的时候产生的情感反映,这种反应的体现是可以根据不同的音乐,不同的个人而变化的。
这学期我给一年级上的一节欣赏课《小燕子》是一首同学们耳熟能详的儿童歌曲,同学们在听的时候,不表现出了高度的兴趣。由于大部分同学都会唱这首歌,所以在课堂上,同学们都载歌载舞,边唱边跳,用自己稚嫩的嗓音,表现了对春的喜爱,对小燕子的喜爱,对家乡的喜爱。
这就是学生的情感随着音乐起伏产生了共鸣,并从中获得了心里上的艺术满足。同学们通过肢体语言,绘画等他们自己的方式来表现音乐,用他们自己的方式来表现他们的内心情感。
在音乐的国度里,我看清了我们学要为孩子们做的,只是让他们可以快乐的、恣意的在音乐里体会快乐。我很幸运能和世界上最美的心灵共同学习、欣赏世界上美好的声音。