1.学习电影专业知识的途径

导演这个工作不仅仅是技术性的，更多的是需要天赋，需要你整合的内涵。

见多识广、赋予想象力、有强的执行力这些都是导演必须具备的素质。

如果你现在有打算学习导演，从事这个行业，你必须要有10年修炼的心理准备。

首先，自学一些影视导演、编辑、灯光、摄影方面的专业书籍，在网上、书店都可以买到。

其次，每周坚持看1部优秀的电影——奥斯卡那些都很好，每部电影看5遍：第一遍，什么都不想，就看内容；第二遍，看看整体的故事思路和演员表演细节，记录下来；第三遍，选取重要的片段，研究场景、服装、道具、演员、化妆这些细节，记录下来，特别是对白，感受一下表面的导演处理手法；第四遍，分拆一些片段的分镜头，把画面写成文字分镜头稿，学习别人的分镜头手法，问问自己：如果是我，那些镜头我不会这样考虑？第五遍，全片观赏，感受导演最有亮点的设计内容。

然后，学习一些文学创作，坚持写博客，学会用文字去表达自己的思想。因为影视就是用画面来表达思想而已，在此之前，必须具备能用文字来表达。

再者，学习摄影，学会看懂照片的含义，学会用画面去表达思想，哪怕是一张照片，它都是有思想和灵魂的。

好了，这样2、3年后，你可以去电影学院进修了，学习1年，然后进入影视圈做副导演、导演助理，干上3年，就可以尝试去做一些短片、一些自己爱好的东西，练习3年后，你就可以当真正意义上的导演。

2.有人知道电影营销方面的知识吗

一） 电影营销个性分解 电影是不同于一般消费品，它首先是一种娱乐产品。

与其他有形产品相比，纽约大学教授埃尔.李伯曼等著的《娱乐营销革命》认为娱乐营销具有如下特点[3]： ？ 娱乐营销非常注重时效性。在产品投放之前，几乎没有时间进行市场检测。

？ 只要电影出现任何票房不佳细微征兆，就须立即采取相应措施以扭转不利的局面，因为通常一部影片首映期一般都只能维持二至四个星期。 ？ 电影营销预算耗资巨大。

一般来说，一部制作费用5000万到1亿美元之间影片在营销方面需要投入2500至4000万美元，用于投入到电影上映之前及放映期间6周~8周内推广活动。 ？ 娱乐如同潮流，瞬息万变，令人难以捉摸。

？ 尽管成功的娱乐营销依赖于适当的推广活动，娱乐内容创作则几乎完全取决于制作过程中创造力的发挥，非常具有不确定性。把娱乐产品推向市场往往是运气和创造力结合。

？ 娱乐营销所着重推广的首先是一种消费体验，而不是具体某件产品。 （二） 中国电影市场现状分析 电影营销一直是中国电影行业中薄弱一环，中国传统电影运作一直是条块分割，制、发、放体系互不统属，导致电影从上市到退市，发行到放映系统各自独立、孤军作战；利益分配、体制牵扯上种种原因使电影营销人员或例行公事或无法放开手脚去营销传播，电影营销仅停留在“一发了之”水平和阶段。

《十面埋伏》的成功，掀起中国电影整合营销高潮，但中国电影营销仍只在初步水平。探究中国电影营销过往和目前存在问题原因，不外乎如下： 其一是传统电影发行体制。

在传统电影市场上，电影产品是政府宣传导向产物，生产、制造和传播扩散过程都受到来自政府方面严格管制，电影也就难成为真正商品，营销也成了形式。这不仅捆绑营销人员手脚，且压抑着营销人员智慧，使得一些最基本、反映市场经济一般规则营销理念、方法和技巧等，无法激发、挖掘和运用开来，直接导致中国电影营销的“有场无市”。

大陆内地影院为获取票房，一个漫长档期内往往只有一部大片在多个播映厅内循环放映，很多优秀国产影片根本排不上档期，很多片子拍出来也进不了院线，观众也无从选择；仅2004年，国产电影高达212部，真正进入院线播放没几部；相关制度对院线管制欠缺，使电影营销出现一种“伪垄断”现象。香港金像奖协会董事局主席文隽就曾在2005年长春电影节谈到：内地的影片发行和放映机制在深深伤害着国产影片市场[4]。

其二是电影人理念。这一点更多是历史积淀、文化影响和操作的固步自封等作用下的结果。

电影人更多地重视电影产品开发和制作，对电影营销和后电影产品开发则相对弱视甚至漠不关心。在美国，一部电影70%收入来自于玩具、服装之类的衍生产品，只有30%收入来自于门票。

好莱坞电影营销是银幕营销和非银幕营销齐头并进、互为支持连锁式营销方法，具体表现为银幕营销、电视营销、家庭影院、网络营销和相关商品开发这“五位一体”营销构架，非银幕营销成功更能决定电影营销成功与否。迪斯尼帝国是一部影片神话，近年来则有“哈利？波特”产业，哈利？波特和周边产品之间形成互动关系：《哈利？波特》拍摄成电影后，促进了书籍销售，而书籍和电影又促进了哈利？波特相关产品的销售，前4部《哈利？波特》在全球用55种语言销售了2亿本；根据第一部和第二部《哈利？波特》改编的电影在全球共取得了18亿美元的票房收入[5]； 相对来说，电影营销不应该只是局限于影片本身，一部电影的商业运作是可以通过一个产业链做营销的，电影产品如果是强势品牌，很容易拉动商家趋之若鹜。

中国《十面埋伏》除了在票房这个银幕营销上赢得成功以外，以后电影产品开发上则底气不足，《十面埋伏》本具备开发后产品的一切条件，但抓不着切入点，也失去了电影赢利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期营销虽做得有声有色，但却配套营销却不多，只能算是电影营销的小打小闹。

华谊影视总裁王中磊认为，电影营销细分市场还存在许多空白点，国内人才在这方面观念尚缺乏，也就未能找到这些市场空白，专业运作电影衍生产品公司也就暂时难以出现。 其三是观众层面。

中国人传统是静心养性，人们本来娱乐活动不多，加上中国电影发展滞后，电影的影响力一向不大；另一方面盗版横行，影碟租售业务街头小店到处可见，DVD播放器价格大幅下降，有线电视播放最新影片日期与该片的影院公映日期越来越短，电影票价虚高等这些原因，使中国市场巨大，国民收入高速上升，但中国观众还是不很愿意进电影院，这也促使电影营销开展艰难。 爱土豆的农民 00:33:33 中国电影市场现状分析 电影营销一直是中国电影行业中薄弱一环，中国传统电影运作一直是条块分割，制、发、放体系互不统属，导致电影从上市到退市，发行到放映系统各自独立、孤军作战；利益分配、体制牵扯上种种原因使电影营销人员或例行公事或无法放开手脚去营销传播，电影营销仅停留在“一发了之”水平和阶段。

《十面埋伏》的成功，掀起中国电影整合营销高潮，但中国电影营销仍只在初步水平。探究中国电影营销过往和目前存在问题原因，不外乎如下。

3.电影行业的相关专业

大家好我叫黄意南是刚毕业的目前因为我都是非常喜欢当演员这种职业的，可还是很多人被上档少骗了，所以相当演员的年轻人犹如过江之鲫，比比皆是，但是这个行当，不但要梦想，更要实力！这个行业生存条件的苛刻，理想和现实之间的残酷竞争是常人难以想象的。

下面我给大家一些我个人的建议，同时给大家看看，对表演行业现状也会多一些了解！ 黄意南私人对这些的看法： 鉴于10年前就有骗子在报纸上刊登广告，利用很多人想成为演员的心理骗取财物，在互联网发达和选秀活动让众多草根一夜成名的的今天，这些骗子更是利用很多招聘网站频繁发布招聘演员的信息，给出什么每月2-3千工资的诱惑，但是在这里，做为一个在影视行业工作近20年的人，我可以负责任的告诉大家，真正的剧组是从来不收费的，但凡任何打着招聘演员的旗号，向你收取培训费、报名费、中介费等各种名目费用的，就一定是骗子，遇到这样的情况，就不要客气，打110报警！！！ 下面我根据自己多年的工作经验，给诸位想做演员的朋友一些思路，你可以不必按照我说的去做，但是至少会帮助你拓宽思路！ 如果你自己感觉外型条件非常出色，（长相富有独特的个性，擅长用眼神表达人物内心世界，脸型狭长，有较好的台词功底），你可以按照我下面说的几种方法去尝试。 1、如果你想报考影视专业学院： 你可以去考影视学院，中戏或者北电，但是去考试的人非常多，而且走后门的现象也很严重，所以如果你报考这两个学院的表演系，难度很大（除非你的外型条件相当的不错），上海戏剧学院情况也是差不多，那么我建议你，可以报考这些学院的导演系、制片管理、戏文、摄影等其他专业，然后你在学习这些专业的期间，上个表演培训班，多结交一些其他系的老师和同学，尤其可以多接触表演系的老师，他们经常会接待一些剧组来挑演员，你和他们熟识以后，机会也自然多一些。

但是如果你没有考上上述的这些学院，仅仅是去这些学院的表演系进修班、培训班学习，那我劝你就不要浪费钱了，那些班毕业出来的，几乎都是北漂，当然会有王宝强，但是毕竟就是他一个，如果你到北京电影制片厂的门口看看，就明白我说的了，每天都是一堆在等群众演员的人，他们大多数都是那些培训班毕业的，一天的酬金差不多27-60块钱，很难生存下去。如果你没有机会进专业学院的表演系学习，而是按照我说的，学习了其他的专业，那么毕业后，你可以应聘到帮助电视台做节目的那些文化传播公司或者影视公司，然后你会对北京的影视圈有了解，有朋友，发展的空间也广阔一些，尤其是导演系，你自己如果能导，你也可以演。

2、如果找到一些剧组招聘演员的机会： 那么可以按照我说的下面的这个办法 中国的影视剧组常待的地方有，北京的北影影视城、飞腾影视基地、北普陀影视城、上海的车墩影视基地、浙江的东阳的横店影视城或者象山，广东的南海影视基地等等，所以如果是找群众演员的工作，你在这些地方都能找到。 最好的方式是你按照不同的角色给自己多拍几组照片，那几组照片的造型，有的是公司白领、还有的是武侠的形象、民国年代的知识分子形象、警察的形象…………你可以把上面的这些照片设计在一页A4纸上，再添加上你的身高、手机号用彩色打印机打印很多，或者到洗印照片的店多要点一次性的那种小相册，用photoshop在你的照片上打上你的手机号，然后多洗出来一些，你在影视基地，每见到一个剧组，一定要问清楚谁是管理演员的副导演，然后给他，如果某个剧组聘用了你，你就要认真做，另外帮着人家搬搬道具什么的，争取和一个比较好的剧组混熟了，能留下来当制片、场工或者剧务，不要光是当群众演员，这样你才真的能有经常演出的机会，也会慢慢认识很多人。

个人建议你还是要读书，不读书，永远没有提高的机会。 3、如果某个公司或者剧组向你收取报名费 最后我再次强调试镜费等等，只要是收钱，你就不要客气，拨打110，真正的剧组都是不收费的。

社会上那些打着明星旗号的表演学校之类的，在我们影视行业里叫做野鸡学校，也不要去，根本没有就业和演出的机会。 4、这些是网上招聘演员消息资料： 剧组给你下面这个副导演在新浪里的链接，还有一个优演网的链接，这两个链接上面有很多剧组信息都是免费的而且是真实的，北京剧组经常筹备的宾馆：舒畅、北影影桥等等，要是车墩和横店，你就在影视城里多转悠转悠，尤其是每天的3月-6月，然后是8月-10月， 这些是网上资料： 招聘演员消息：/iixl 招聘资料消息：/view/2093765.htm 最后祝想当演员的朋友好运！ 附：一个群众演员的心酸和举报 你们好：我是一个群众演员现在当群众演员太难了工作辛苦还经常拿不到钱还要挨打一天20块钱也很难保障，还出现了群头儿在影视拍摄基地旁的村子里租下农民的院子，圈养群众演员要是遇见混迹片场多年的头脑活络、心狠手辣的准流氓式“群头儿”，要钱的后果就是被“群头儿”手下的打手毒打。

被“群头儿”从经济上控制住后，要么接着低薪给“群头儿”卖命，要么自己熬不住偷偷跑掉，更有恶劣无良的“。

4.电影行业有哪些优势

电影，作为人类史上最伟大的发明之一，人类杰出代表作之一，如今而言，可以说与我们的生活息息相关。

休闲娱乐，欣赏大片，与女友约会，看电影都是不二之选。电影行业的诞生一方面来说，是人类科技的进步与发展，另一方面，也是带来了大量的工作岗位。

电影要是拍好了，可以名留影史，也可以相应地火了男女主角，一些动漫科幻电影，甚至可以推动周边产品的发展，那么这就相当于电影又扩充了一条赚钱渠道。

电影发展至今，也不乏充斥着很多烂片，但有些烂片票房缺挺好，由于各种外在因素，所以这也导致了很多人的导演梦，想一部而红。

总体而言，就是人类创造了电影，同时，电影也改变了人类的生活休闲方式，带动了经济链的发展。

5.深入了解影视后期行业

行业概括： 目前大量的电影电视作品使用了后期技术，相关的后期技术已成为电影制作工艺和标准。通过大量专业的影视案例分析，逐步剖析电影后期工业的流程和标准，为有志于电影制作的学员提供一条从入门到精通的捷径。

学习内容： 本专业分为理论课和专业课两部分，理论课阶段，将学习影视语言、摄影技术、特效概论等理论知识。在进入专业课阶段，将学习影视后期制作工艺流程知识，了解影视后期制作的各个层面，针对前期拍摄和三维工艺配合与衔接进行深入的探讨和学习，在精通三维渲染的基础下，熟练掌握shake、DFusion、afterEffect等高端影视合成软件，通过大量案例学习影视制作思路与方法。通过扎实的理论学习和充分的实践磨练，为最后的毕业创作提供充分的保证。

专业特色：

★电影学院名师理论课

★华龙公司在职人员授专业课

★全程商业案例教学

★全国唯一的电影级项目实训

适合对象：有电脑操作基础，有很好的观察及总结能力。酷爱电影、电视，对影视制作具有浓厚兴趣，有志于影视后期制作的人群。

对口专业：具有传统美术（油画、国画、陶艺、水彩、雕塑）专业、平面设计专业、网页设计专业、多媒体非线性编辑专业、影视编导专业、广告及栏目包装专业学习经验者优先。

就业方向：影视后期合成师（掌握蓝屏拍摄及扣像、镜头匹配等影视广告制作中常用的高级技巧）；影视后期调色师；影视后期特效师；影视后期剪辑师；广告及栏目包装相应职位。

薪资待遇：入行2500~4500/月；三年后7000~8000/月。

专家建议：影视动画行业是非常有发展前景的行业，目前大量的电影电视作品使用了后期技术，例如华龙公司参与制作的《天地英雄》《天下无贼》、《云水谣》、《太行山上》等影片都使用了大量的蓝屏抠像合成技术。影视后期技术应用已经非常广泛。随着国内电影、电视的发展，业界对影视人才的需求越来越大，影视后期行业从业人员供不应求；另一方面，由于中国与国际影视行业市场开始接轨，要求影视从业人员必须具备更加专业化的专业技术和更高的从业素养。