学习音乐最应该注意的第一点就是，自己到底有没有这个耐心学？学习音乐的过程并不会像别人说的想的那样轻松，得确认自己能在练琴练到焦躁想放弃的时候继续坚持下去。毕竟，只有坚持才能真正学到东西。

此外，还得有自觉。因为，音乐这方面的东西，也跟学别的一样，得靠练习，不然怎么说拳不离手曲不离口嘛！学习理论的话，就相当于学数学，也要一个劲的刷题呢。这些东西，别人不催你不去努力的话，那跟没学是没区别了。

在音乐里，节奏、音准旋律、和弦都是很重要的东西，在萌新刚开始学习音乐的时候，一定得多在节奏上注意，千万不能把这个给搞混了。音准方面，得注意一个一个音揪着练习，这些都在视唱练耳里会学习到。

还有，学音乐很多练的都是基础的东西，要注意的就是慢练。见过不少膨胀的人，慢的都弹不起来了，上来就一通瞎弹还弹得飞快，让他慢点弹，反而不会弹了，这就是练得不到位。

这些差不多就是要注意的了，剩下的还得靠自觉咯~

有没有一些可以解决乐理问题的软件？

没有哦，乐理用的最多的就是打谱软件了，sibelius或者TT作曲家。 如果软件都能解决乐理知识那还要老师教什么呢。

如何制作音乐？

最近想了想，其实做一个曲子和原来做实验的步骤是一样的：

做实验时，我们先确定一种材料，并通过查阅文献进行理论支撑，了解到材料各项性能指标和他们的优缺点，我们要保留他们的优点，同时改进缺点。接下来确定一条实验思路，设计实验方案，最后开始实验操作。期间我们会得到很多成品，通过各项测试来确定材料性能。在进行测试期间，要学会各项仪器操作，收到的实验数据也要学习相应的软件进行数据分析，最后才是结论，写论文发文章，在这里小崔略掉了各种实验失败，凡事失败都是占了大部分，我们暂且不谈。

同样我们在完成一个乐曲时步骤是一样的，先确定一种材料，是歌曲，电子乐还是嘻哈等，并通过之前已所学的乐理知识进行支撑，知晓每一种曲式的特点，在保持该曲风优点同时进行改善，形成自己的特点。接下来就是和实验思路对应的旋律作曲工作，这是一个非常重要的过程，好的旋律及其重要。旋律作好后，设计实验方案，就是对旋律配和弦配和声，配器以及构思如何丰满织体，接下来开始实验操作，撸起袖子开始干活！音乐的制作并非只是弹弹琴，我们会用到许多设备，比如合成器，电子琴，声卡，MIDI键盘等等，还有软件，电脑软件我最近在学最常规的FL studio，手机就用自带的GarageBand，好的编曲是为了更好的烘托旋律，是为旋律服务的，这基本就是一个业余爱好者的粗糙编曲流程，想想做实验和音乐之间也是有点联系的