1.专业演出音响设备基础知识

基层专业音响技术人员必备手册 国内目前约有二十万人从事着基层音响工作，分布在不同的工作岗位（企事业单位的会议室、多功能娱乐厅，各级文化服务中心、小剧团、社区活动中心等等）。

随着人们艺术欣赏水平的提高，基层的演出活动对音响的要求也越来越高。由于基层专业音响技术人员大都是“半路出家”，没有经过系统的学习，加上基层单位所购置的音响设备有限，以至于在演出过程中出现各种各样的问题。

在一场基层的演出活动中，音响技术人员担负着领导对其的信任，自身工作能力、态度的肯定等多层意义。本文针对基层演出中音响技术人员常遇见的问题，在这里用简练的方式描述工作流程，希望能对基层专业音响工作者有一定的帮助。

《户外演出篇》 一、接到演出任务 1、向有关负责人询问演出目的，节目类型，是否有彩排； 2、检查设备，线材及配件（是否能正常使用）； 3、购置相关物件（如：无线话筒的电池、编号贴纸等）。 二、现场安装 1、电源的确定，注意避免与灯光电源共接； 2、总控制台的摆放位置：尽量摆设在舞台前方的一侧，并能听到清楚的扩音信号范围的位置为适； 3、音箱摆布方式，根据现场观众区的具体空间进行设计（可采用集中式或分散式）； 4、线路分布，注意弱电信号线不要与强电信号线走在一起。

三、音响系统测试 1、确定各设备连接线已正确连接后，检查各设备的推杆、旋扭是否处于正确位置。然后通电，目测各设备电源是否到电； 2、关闭功放音量输出电位器，播放一熟悉音乐信号（稍在调音台的参量均衡中调整） 将调音台总输出（返听输出）椎子推至0db，信号通道椎子推至0db，调整增益，使调音台输出电平指示灯处于0db（信号最佳输出状态）。

检查调音台、各周边、功放的信号指示灯是否正常显示； 3、慢慢开启功放的音量电位器（重复各台功放），检查其对应的音箱是否正常扩音（同时检查各单元是否正常）； 4、拉下调音台总输出（返听输出）音量椎子，全部功放的音量电位器开至最大，再将调音台总输出音量椎子与返听音量椎子慢慢推至0db，在观众区（与舞台）中央检查扩音是否平衡（相位是否正常），同时判断音乐信号声压在观众区（与舞台）各位置是否足够； 四、音源部份测试 1、第一次伴奏音乐通道测试：调整调音台音乐信号通道的参量均衡，聆听二次音信号，确定其音域高中低层次感。 2、第一次人声话筒通道测试：调整调音台音乐信号通道的参量均衡，检查话筒拾音灵敏度，观察调音台信号指示灯，当信号达到一定声压后，加上混响效果和伴奏音乐用歌声或语音进行初步调试，确定人声、音乐、效果的大概比例。

五、音频处理设备的调整 1、均衡器的调整：（整个音响系统最关键的调整环节也就在这里）均衡器有两个重要作用弥补声场缺陷造成的频响不平衡，一是调整音色，二是抑制声反馈造成的啸叫声。户外场所均衡器的调整应在保证不产生啸叫的条件下进行音色调整。

方法如下：将主扩音、返听系统调整到正常音量位置（演出时所需声压），将均衡器频点 全部调至0db，并随时控制话筒通道推杆（以便当啸叫声一出现时拉下进行频率衰减）。 ①、手持一话筒在舞台上不断走动，逐一寻找啸叫频点。

② 、将话筒放置于舞台某一位置上（模拟演员演出时将要到达的位置）。 对住主音箱（返听箱），慢慢开大话筒音量，寻找啸叫点。

将寻找到的啸叫频点记下，衰减至正常音量后不再出现啸叫时，开始第二次进行人声与音乐信号的音色补偿。（均衡器进行调整后，音色会有大幅度的改变，此时要根据演出的需要及听音的感觉，配合调音台的参量均衡及其它周边设备，进行细心而有耐性的二次调整，直至你认为满意为止。

2、压限器的调整：其有二个重要作用：一是降低节目源的动态范围，防止信号的过载与失真，对功放和音箱单元具有保护作用。二是提高节目响度（听觉特性可以明显地感受到）。

在户外中小型演出中，建议调整如下：噪声门置于open到—20 db之间 ， 压缩门限电平置于-10db 到0 db之间，压缩比置于2:1，动作时间置于10ms， 释放时间置于0.3s。（具体调整应按现场系统与演出需要而定。）

3、效果器的调整： 配合人声音，调整各种独立、混合效果程序，逐个进行试唱试听，记录可以在演出场合使用的程序，确定其信号输入输出量，选定1~3个合适的效果，根据现场需要，在演出时可随时从机中调出使用。 六、总系统扩音测试 当设备调整好后，进行总体的声质检查 1、音乐信号的要求应是有力度、有丰满度，高音不能刺耳，低音不能混浊。

2、人声信号（加入效果）的要求应是圆润、丰满和有层次，富有现场感。 不同的音乐与不同的人，会使音质效果产生不同的变化，此时应在调音台上的参量均衡中进行适当的提升与衰减。

七、演出前的走台（彩排） 1、收集音乐伴奏带，并进行排列与分类。（基层演出多属业余演出，节目自导自演，伴奏带种类多，因此，演出前一定要排列好与分类：对应节目单用贴纸编号，将收集到的伴奏带在节目单上登记，并分类，如磁带用T表示，VCD碟用V表示等等） 2、确定男女主持话筒、歌手演唱话筒，并用贴纸编号； 。

2.专业的舞台音响包含哪些东西他们的作用分别是什么

专业音响扩声系统周边设备 一、均衡器（Equalizer 简称EQ）：均衡器分有源均衡器和无源均衡器，下以通用的无源均衡器为例。

房间均衡器是一种带通沪波器，是调整和改善厅堂的频率传输特性而使用的均衡器，其特点是只有衰减没有提升。泸波器是三阶窄带通泸波器，每个倍频程的衰减量为18dB。

也有一倍频程的九段均衡器，1/2倍频程的15段均衡器，1/3段均衡器，一般衰减量有10dB、12dB、15dB、18dB几种。 1、均衡器的功能特点：1）对音响系统的频率特性（曲线）进行补偿（校正）2）对声场的频率特性进行频率补偿3）主观上对音色结构进行加工处理和音色特性的创作2、均衡器的作用1）提高音质，调整频谱曲线。

2）改善系统的信噪比，衰减噪声频带。3）消除声反馈4）弥补声场的缺陷，改善听音环境。

5）修饰、加工音色的重要处理手段。6）满足不同爱好者在听觉上、心理上的要求。

二、压限器（Compressor∝Limiter）：它是压缩器和限幅器总称1、压缩器（Compressor）：它实际上是一个自动音量控制器。当输入信号超过称为阈值的预定电平时，压缩器的增益就下降，信号也就被衰减。

为了使压缩器的电平增加1dB，所需增加输入信号的分贝数称为压缩比率或压缩曲线的钭率。如对于4:1比率，输入信号增加8dB，其输出将增加2dB。

因乐音信号的响度是变化的，故在““某一瞬间可能超出阈值电平，而接着又低于阈值电平。所以在信号超出阈值电平后，压缩器降低增益，在输入信号降至低于阈值电平后压缩器恢复增益折速度必须确定，此信号取决于信号增加的时间和恢复的时间。

2、限幅器（Limiter）：如果压缩比足够大，压缩器就变为限幅器，。限幅器是用来避免信号的峰值超过某一定的电平，目的是避免放大器、磁带或唱片过负荷。

压缩器在极端情况下就是限幅器，它把任何超过阈点电平的波形的顶部都削掉。大多数限幅器都有10:1或者20:1的比率，它们可以利用的比率甚至可高达100:1。

限幅器大多使用在录音场合，因为对许多连续的峰值信号，就必须提高阈值并采用手控增益衰减方式，以便限制那些偶然的极端峰值信号。三、扩展器（dilator）：扩展器是一种增益随着输入电平的不同而不同的特殊放大器，它具有一个扩展阈，低于此阈的声音信号才会被提升。

当信号电平降低时降低信号增益，或当信号电平升高时提高信号增益，或二者兼而有之的过程称之为“扩展”，即当信号电平低（在扩展阈之下）时，增益就低，节目乐音响度就被衰减，当信号电平增加至阈值以上时，增益就增加，扩展器通过使强信号更响，弱信号更弱来增加节目乐音的动态范围。扩展器也可作为降噪器使用，可以使要除去的噪声在预定的阈值点以下，而需要的信号则在阈值点以上。

扩展器的音响效果：1、使音乐信号产生强节奏2、表现出颤音的音响效果3、使音乐伴有鼓音节奏，产生特殊的音响效果。四、降噪器（NR）：信号噪声比（S/N）是音响系统的一个重要指标，在整个音响系统中，磁带录音机的信噪比指标最差，因为磁带本身和录音偏磁等都会带来噪声。

信噪比下降后果是造成音响系统的动态范围缩小。降低磁带录音机噪声通常有两个方法：1、采用脉冲编码方式：目前使用得很少，暂略。

2、采用噪声降低系统（Noise Reduction System）：这是录音系统中普遍采用的方法，降噪器有许多种，常用的多为互补型杜比降噪器。五、激励器（Exciter）:1、激励器的功能：在音响系统中，设备繁多，每一种设备都有一定的失真度，声音从扬声器中放出来时，已经失去了不少成分，其中主要是中频和高频丰富的谐波，听起来缺少现场感，缺少穿透力，缺乏细腻感，缺少明晰度，缺乏高频泛音。

激励器从现代电子技术和心理声学原理上，把失落的细节重新修复，重新再现一种设备，其结构有两部分：一部分是不经任何处理直接进入到输出放大器，另一部分经过专门的增强线路，产生丰富的可调的音乐谐波（泛音），在输出放大电路中与直接信号混合。2、激励器的作用：1）对主声进行处理 2）通过主声把电声系统中失去的部分加以恢复，如现场感、亲切感、真实感等中高频泛音。

3）经过激励后，可使音色增加清晰度、可懂度、透明度，使原声更加优美动听。六、延迟器（Delay）：它的作用是在声场中传播的声音包括三个成分：直达声、近讲反射声和混响声，延迟器即是将主声延迟一定时间后再送入声场的设备，它可以产生合唱、镶边、回声和震铃等效果。

七、混响器（Mixer）：在歌舞厅音响系统中，非常主要的一部分就是对人声的混响处理，人的歌声经过混 响处理后，可以产生一种电子音响的美感，使歌声别具一番韵味。它还可以对一些业余歌手嗓音中存在的某些缺陷进行掩饰，使声音不那么难听，把原来的歌声变成了浑浊的电子声，就象在浴室里唱歌功颂德一样，混响感很强，另外，混响声还弥补了业余歌手由于未经专门的发声训练而产生的音色结构中泛音不丰富的现象。

混响器的种类有：1、环形录音磁带混响器，适用于艺术舞台演出。2、金箔混响器，适用于某些乐器的混响加工处理。

3、弹簧混响器，适用于普通型调音台和吉它、贝。

3.舞台灯光音响的基本知识

我想对于音响来说，现在我们每家每户都基本上会有影响，只是会有好和不好的分别，那么关于音效设备的常识你知道多少呢！那么关于舞台灯光的音响你又知道多少呢！那么小编今天就为大家简单的介绍一下关于音响和舞台灯光常识的基本知识，希望能够引起大家的关注。

1、在我们观看舞台时，一定会注意舞台上色彩斑斓的会展现出很多光，因为它首先能够引起我们的视觉感应，引起我们视觉感应的这些光应该就是我们生活中常说的可见光，它们分别是红橙黄绿青蓝紫这7种单色光，但是根据大量的实验证明我们人也对黄绿光比较敏感，因此我们在舞台灯光的布置中，一定要注意光的调配，再调配管的时候我们还要注意光的亮度和发过的角度，这样既不会使人感到刺眼而且还会随着音乐的起伏给人一种美的享受，因此舞台灯光是给人的视觉节奏感的冲击美感。 而且大家要知道不同的颜色对人的心理产生了不同的刺激作用，因此我们大多在听歌的时候，如果是歌声比较忧郁低调的我们会慨感觉到舞台上的灯光所散发出来的颜色是比较冷的，如果歌声比较高亢的话，那么我们会感觉到特别的兴奋，因此它的效果比较热的。

2、关于舞台灯具的种类及特点，一般来说呀我们都舞台使用的有白炽灯，荧光灯霓虹灯激光灯等一些灯具，这些灯具分别有的是人工控制的，有的是受到机械控制，还有的是受到声音的控制，还有收到电脑的控制，一些还是受到程序的控制，因此会给人感到不同的效果，而聚光灯的使用会使得局部的照明效果比较好，具有高度的方向性针对性，舞台荧屏上如果出现比较注目的时候，一般会使用聚光灯，如果我们要将舞台的焦点这些散播的时候，我们就会使用回光灯和泛光灯，还有我们常常见到的最高的与电脑的这些。 这些灯具的控制，我们还要依据舞台的形式来进行，这样才能使一场音乐达到更美好的效果。

3、关于舞台上的音响，由于音响是受到电信号还原成声音喜好这种设备，因此我们在音响的选用上，会有很大的出入，以下的种类包括防磁音响，全频带扬声器，平板式音响，USB音响，这些种类会有不同的效果，在舞台上的音响搭配使，一定要注意各种音响的特点进行摆放，这样会使声音效果达到最佳，音响摆放的数目要适中，因为响度控制比较重要，如果我们的一小时500发过多的话超出了人对强度的适应范围，那么就会使人感到不舒服，只要舞台的音乐就达不到最佳的效果。 关于舞台的灯光音响的基本知识小编就介绍到这里，如果我们在校园内或者在其他的公共场合要举行一场音乐会的时候，大家一定要对这些基本的常识进行把握，不然的话就不会15台的音乐会达到最佳的效果，有些还会出现反差的现象，希望能够帮助到大家。

完成 丢弃。

4.专业演出音响设备基础知识

基层专业音响技术人员必备手册 国内目前约有二十万人从事着基层音响工作，分布在不同的工作岗位（企事业单位的会议室、多功能娱乐厅，各级文化服务中心、小剧团、社区活动中心等等）。

随着人们艺术欣赏水平的提高，基层的演出活动对音响的要求也越来越高。由于基层专业音响技术人员大都是“半路出家”，没有经过系统的学习，加上基层单位所购置的音响设备有限，以至于在演出过程中出现各种各样的问题。

在一场基层的演出活动中，音响技术人员担负着领导对其的信任，自身工作能力、态度的肯定等多层意义。本文针对基层演出中音响技术人员常遇见的问题，在这里用简练的方式描述工作流程，希望能对基层专业音响工作者有一定的帮助。

《户外演出篇》 一、接到演出任务 1、向有关负责人询问演出目的，节目类型，是否有彩排； 2、检查设备，线材及配件（是否能正常使用）； 3、购置相关物件（如：无线话筒的电池、编号贴纸等）。 二、现场安装 1、电源的确定，注意避免与灯光电源共接； 2、总控制台的摆放位置：尽量摆设在舞台前方的一侧，并能听到清楚的扩音信号范围的位置为适； 3、音箱摆布方式，根据现场观众区的具体空间进行设计（可采用集中式或分散式）； 4、线路分布，注意弱电信号线不要与强电信号线走在一起。

三、音响系统测试 1、确定各设备连接线已正确连接后，检查各设备的推杆、旋扭是否处于正确位置。然后通电，目测各设备电源是否到电； 2、关闭功放音量输出电位器，播放一熟悉音乐信号（稍在调音台的参量均衡中调整） 将调音台总输出（返听输出）椎子推至0db，信号通道椎子推至0db，调整增益，使调音台输出电平指示灯处于0db（信号最佳输出状态）。

检查调音台、各周边、功放的信号指示灯是否正常显示； 3、慢慢开启功放的音量电位器（重复各台功放），检查其对应的音箱是否正常扩音（同时检查各单元是否正常）； 4、拉下调音台总输出（返听输出）音量椎子，全部功放的音量电位器开至最大，再将调音台总输出音量椎子与返听音量椎子慢慢推至0db，在观众区（与舞台）中央检查扩音是否平衡（相位是否正常），同时判断音乐信号声压在观众区（与舞台）各位置是否足够； 四、音源部份测试 1、第一次伴奏音乐通道测试：调整调音台音乐信号通道的参量均衡，聆听二次音信号，确定其音域高中低层次感。 2、第一次人声话筒通道测试：调整调音台音乐信号通道的参量均衡，检查话筒拾音灵敏度，观察调音台信号指示灯，当信号达到一定声压后，加上混响效果和伴奏音乐用歌声或语音进行初步调试，确定人声、音乐、效果的大概比例。

五、音频处理设备的调整 1、均衡器的调整：（整个音响系统最关键的调整环节也就在这里）均衡器有两个重要作用弥补声场缺陷造成的频响不平衡，一是调整音色，二是抑制声反馈造成的啸叫声。户外场所均衡器的调整应在保证不产生啸叫的条件下进行音色调整。

方法如下：将主扩音、返听系统调整到正常音量位置（演出时所需声压），将均衡器频点 全部调至0db，并随时控制话筒通道推杆（以便当啸叫声一出现时拉下进行频率衰减）。 ①、手持一话筒在舞台上不断走动，逐一寻找啸叫频点。

② 、将话筒放置于舞台某一位置上（模拟演员演出时将要到达的位置）。 对住主音箱（返听箱），慢慢开大话筒音量，寻找啸叫点。

将寻找到的啸叫频点记下，衰减至正常音量后不再出现啸叫时，开始第二次进行人声与音乐信号的音色补偿。（均衡器进行调整后，音色会有大幅度的改变，此时要根据演出的需要及听音的感觉，配合调音台的参量均衡及其它周边设备，进行细心而有耐性的二次调整，直至你认为满意为止。

2、压限器的调整：其有二个重要作用：一是降低节目源的动态范围，防止信号的过载与失真，对功放和音箱单元具有保护作用。二是提高节目响度（听觉特性可以明显地感受到）。

在户外中小型演出中，建议调整如下：噪声门置于open到—20 db之间 ， 压缩门限电平置于-10db 到0 db之间，压缩比置于2:1，动作时间置于10ms， 释放时间置于0.3s。（具体调整应按现场系统与演出需要而定。）

3、效果器的调整： 配合人声音，调整各种独立、混合效果程序，逐个进行试唱试听，记录可以在演出场合使用的程序，确定其信号输入输出量，选定1~3个合适的效果，根据现场需要，在演出时可随时从机中调出使用。 六、总系统扩音测试 当设备调整好后，进行总体的声质检查 1、音乐信号的要求应是有力度、有丰满度，高音不能刺耳，低音不能混浊。

2、人声信号（加入效果）的要求应是圆润、丰满和有层次，富有现场感。 不同的音乐与不同的人，会使音质效果产生不同的变化，此时应在调音台上的参量均衡中进行适当的提升与衰减。

七、演出前的走台（彩排） 1、收集音乐伴奏带，并进行排列与分类。（基层演出多属业余演出，节目自导自演，伴奏带种类多，因此，演出前一定要排列好与分类：对应节目单用贴纸编号，将收集到的伴奏带在节目单上登记，并分类，如磁带用T表示，VCD碟用V表示等等） 2、确定男女主持话筒、歌手演唱话筒。

5.技术知识：舞台音响调试中要注意哪些

1. 专业用于舞台演出的音响设备统称为舞台音响，舞台音响是演出器材的一个重要分支。

2. 专业舞台音响器材包括：监听调音台；功放调音台；便携式调音台；功率放大器；动圈话筒；电容话筒；无线话筒；音箱；监听音箱；功放音箱；超低音箱；均衡器；混响器；效果器；延时器；压缩器；限幅器；分音器；噪声门；激光唱机；录音卡座；影碟机；投影机；变调器；点歌器；耳机等众多设备。

3. 音响工程的调试工作需要用认真负责的态度来对待，只有保证对设计、施工、系统构造以及设备性能都有充分认识后，才能得到一个较好的调试结果。

4. 调试前一定要认真了解系统构造和设备的性能，新型、特殊设备，安装调试前一定要认真学习它的原理、性能和操作方法。全面掌握系统和设备的情况，制定调试方案，对调试时可能发生的情况进行估计。

5. 调试前要对系统、设备的设定情况进行全面的检查，对各设备的设定情况作好记录。

6. 调试时应该根据系统的特点采用相应的调试方法。因为音响灯光工程的系统指标要求各有不同，设备也不尽相同，如果依照一般的工程调试方法进行调试，结果肯定不理想。

6.想学舞台.音响

在你当地找一家做演出租赁的比较大的公司（最好是能音响、灯光、舞台、视频设备都比较全面的公司，大的公司各种演出活动多，你的学习机会也多）去应聘，也只能从学徒、搬运开始学，自己有空这方面的基础的知识从网上、论坛里面先学学。

搬东西到跟着人家学习设备如果摆位、怎么接线、怎么焊线、怎么找故障、怎么调试，腿勤手勤嘴勤，多动脑子，跟上一年的演出，脑子好使的就能基本入门。在演出现场，搬东西、接线、调试，给演员递话筒都是学问。

第一年最累，也不要想着能挣什么钱，在现场能少挨骂就不错。要想入行没有2、3年经过大量的实践就不要想了，干不满一年大有人在。

7.舞台灯光、音箱、音响的相关知识有什么

你的问题比较专业，但是你的说法比较业余，因为专业领域与你的想象不一样。1、舞台音箱的管理软件一般是控制数字调音台、还有音箱处理器、或者效果器的。至于播放，有使用硬件播放设备的也有软件的，我自己在使用中也常mac中itunes来播放管理。在声学方面，音响师也通常会使用软件频谱仪来检测频谱或者啸叫点。2、除非特别需要，舞台信号不需要输出到解码设备。如果说信号的流程，一般是有音源--调音台--处理器--功放；你所说的解码器可能是指处理器，就目前而言信号都是通过卡农传递的，未来可能会是网线。3、舞台演出基本外场（面对观众）是立体声，就是两路。特别大的场子有时候会是单声道（一路）扩音。有时候音箱摆放比较宽，中间会加上中置。国内也有5.1的专业演出，但不多，因为那理论上有很大困难实现。对于返听，通常信号2-8路不等，在电声乐队演出中，基本上舞台上的每只音箱所发出的声音都有不同，这是音响师应演员的要求而调整的。4、音频、灯光、屏幕是有不同团队控制的，当有特别编程需要时，同步他们的信息可以使用时间码，但通常是由导演通过对讲设备来控制的。5、调音台即使前级也是输入设备，播放音乐的话有时候会使用专业声卡，因为这样音质比较好些。如果多轨录音，有时候也会使用声卡。不过目前很多数字调音台同时也是一块声卡了，十分方便，如百灵达x32，因此这种台子就用不上声卡了。专业领域基本不会用你所谓的解码器。本人是国家一级音响师，希望我的回答能帮到你。如果学习可以参考的网站“音频应用”“midifan"”ca001"都可以。

采纳哦

8.一些舞台灯光和音像的知识

后幕即主幕上有两种灯光，上面是天排，下面是地排，两种灯都直接照到后幕上，配色也要一致.左右两侧是侧光，前方左右角有耳光，即从侧面照向演员.正前方屋顶上会有面光，将光线打在演员脸上，让看清起面孔.其次还有造型灯，工作灯，频闪，顶一顶二顶三等，一排灯中有能变色的即效果灯，现在一般还都配置电脑摇头灯.效果出其的好.而音响方面，有电容卖克，动圈的，无线卖克，胸卖等，电容的特点是：收声范围广，适合于合唱，相声等.胸卖灵敏度极高，不好控制.音响是主音响，中置和反馈音响，反馈是把声音返给演员听，让起听到的是原声，而不是反射回来的，否则会影响合拍的.劲舞反馈可以大些，让其有更好的感觉，演唱就不要很大了，能引起啸叫的.我是学生，在现代化舞台的音响室工作过一年多，懂的一些.不多，但原能给你点帮助。

9.舞台灯光的设计常识

最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：农民佰佰文库 灯光音响设备及使用课程的地位、目的和任务：通过学习本课程，使学生熟悉舞台灯光、音响工程和音响调音的常用设备以及其使用方法，掌握灯光、音响设备的基础知识以及灯光设备、电声器件、声源设备、调音台与信号处理设备以及音响系统和扩声系统的调节方法。

授课重点为灯光设备及音响设备的实际使用方法和调节技巧，培养学生的实际操作能力，为从事相关工作准备所需职业技能。本课程知识目标与能力目标：掌握光学基础知识掌握常用的舞台照明灯具结构和使用方法掌握灯光系统设计的基本原则掌握电脑灯的使用方法掌握音响技术基础知识能够正确使用电声器件、声源设备、调音台、信号处理设备能够构建基本的音响系统能够进行简单的调音，并对音质进行评价课程涵盖章节第一章第二章第三章第四章舞台灯光系统音响技术基础知识音响系统组成扩音系统的调音技巧教学计划介绍：本学期为大家讲授《灯光音响设备及使用》的课程，这是一门专业限选课。

授课内容：依托课本内容进行增减。课时分配：1151151班共64学时（15.5周），实验12次1151111班共58学时（14.5周），实验12次。

教学计划课程考核项目及权重分配：本课程考核项目为平时表现（主要考察出勤、听课及作业情况）、实验、期中考试和期末考试，共四项。总评成绩=平时成绩*20%+实验成绩*30%+考试成绩*50%（期中20%、期末30%）考试时间：期末考试在第10。