1.请问音乐整个的知识框架是怎样的

好庞杂呀。

所谓音乐史，是以研究历史的方法，探究音乐的产生、演变、发展的历史过程。属于学术历史范畴。像绝大多数学科一样，都有各自的学术史。

音乐哲学，主要是研究音乐的人文价值与审美价值，包括音乐的教化功能的本质。

以上两门学科，研究的对象并不是音乐技术的本身，而是它的文化现象。而问题中所举其他的内容，就都是属于音乐技术范畴之内的问题了。

像基础乐理，属于一种关乎音乐技术的常识，是系统学习音乐的基础。

和声学，是以和声为研究对象的专门的技术学科，所谓和声，是指两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。而和声学只要研究和声的结构以及它们如何连接的理论。它广泛应用于音乐的创作中。

复调音乐是一种多声部音乐，作品中含有两条以上（含）独立旋律，通过技术性处理（主要是和声对位技术），和谐地结合在一起，这样的音乐也叫做复音音乐。

曲式，是音乐乐曲体裁格律。不同的曲式主要是在乐曲段落结构上有所区别。像问题中提及的“赋格”、"奏鸣曲"都是一些典型曲式的名称。其中“赋格曲”是盛行于巴洛克时期的一种复调音乐体裁，又称“遁走曲”，意为追逐、遁走。赋格的结构与写法比较规范。乐曲开始时，以单声部形式贯穿全曲的主要音乐素材称为"主题"，与主题形成对位关系的称为"对题".之后该主题及对题可以在不同声部中轮流出现，主题与主题之间也常有过渡性的乐句作音乐的对比。

而奏鸣曲是一种大型曲式，是奏鸣曲主要乐章常用的一种结构形式。它包含几个不同主题的呈示、发展和再现以及特定的调性布局。

像“蓝调”、“爵士”都属于典型的调式音乐，如同中国传统的五声音乐一样。它们的风格是由其各自所采用的独特调式所决定的。其中“爵士”是由“蓝调”演变而来的。虽然，蓝调音乐也有其独特的曲式结构，但调式在其中所起的作用似乎更大。

“摇滚”与“圆舞曲”都属于舞曲一类的音乐体裁，而决定它们之间不同的是各自独有的节奏类型。圆舞曲属于古典舞曲一类，是一种三拍子的舞曲，曲风优雅；而摇滚乐则是现代舞曲一类，其节奏多以四拍子为主，快速而富有动感。

在上述内容中，自“复调”至舞曲，都是属于音乐乐曲体裁的分类。其分类的方式有声音表达的形式——复调；乐曲结构——曲式；乐曲的调式——民乐；乐曲的节奏类型——舞曲等几种。至于“风格”，是对音乐之间所出现的不同面目的泛称，是音乐中的旋律、和声、曲式、调式、节奏等因素综合作用的结果。

协奏曲是指两种不同的乐器共同演奏的音乐曲目。是针对乐曲的器乐表达形式而言的。

管弦乐配器是以不同乐器之间混合音效为主要研究内容的学科。与前述基础乐理、和声学都属于技术理论的学术范畴。其中基础乐理是最基本的音乐技术常识，是一切音乐学科的基础理论。和声学理论广泛应用于各种音乐作品，而管弦乐配器技术则主要应用于诸如器乐编配、室内乐、协奏曲、交响乐等音乐作品的创作。

2.求初、高中音乐课本教材的基础知识

这里有详细的中学音乐基础教材，如果你有心可以细读： 下面是目录 目录 第1章 音乐教育发展状况与课程改革背景 第一节 中国音乐教育发展状况 一、基础音乐教育取得的主要成就 二、基础音乐教育存在的主要问题 第二节 外国音乐教育发展状况 一、对音乐教育本质的认识 二、对音乐教学领域与内容的研究 第三节 基础教育音乐课程改革背景 一、基础教育课程改革 二、音乐课程改革 第2章 音乐新课程基础理念 第一节 以音乐审美为核心 一、音乐教学内容的审美因素 二、音乐教学方法的审美原则 三、音乐教师的审美规范 四、音乐教学环境的审美特征 五、音乐教学过程的审美描述 第二节 以兴趣爱好为动力 一、兴趣是音乐学习的基础 二、发展学生的音乐兴趣与爱好 三、学海无涯“乐”作舟 第三节 面向全体学生，注重个性发展 一、素质教育的第一要义 二、每个学生都是一篇生动的乐章 第四节 重视音乐实践，鼓励音乐创造 一、音乐学习离不开音乐实践 二、一切学习的本质是创造 第五节 提倡学科综合，理解多元文化 一、精英文化向大众文化的回归 二、共享人类文明的优秀成果 第3章 音乐课程标准与音乐教学大纲比较 第一节 课程性质和价值 一、课程性质和价值的分析比较 二、对音乐课程性质认识的人文回归 三、音乐教育理论的新发展 第二节 课程目标 一、课程目标的分析比较 二、突出“情感态度与价值观” 第三节 课程内容 一、课程内容简述 二、课程内容的分析比较 第四节 课程评价 一、课程评价简述 二、课程评价的分析比较 第五节 课程实施 一、对音乐教学的总体要求 二、对音乐教学内容的具体要求 三、对音乐教学方法、手段的要求 第4章 音乐实验教材编写理念与特色分析 第一节 实验教材理念 一、体现以审美为核心 二、体现以学生发展为中心 三、体现新型师生关系 四、体现新的评价方式 第二节 实验教材结构 一、单元结构代替课时结构 二、人文结构代替知识结构 第三节 实验教材内容 一、整合音乐教学内容，拓展新的学习领域 二、淡化知识技能，变“显性”为“隐性” 三、体现多元文化价值观，注重经典性与当代性的统一 第四节 实验教材呈现方式 一、图文并茂，具有强烈的时代气息 二、独具特色的乐谱设计 三、体现学生用书的特点 四、为教师提供优质丰富的资料 第5章 音乐教学领域 第一节 感受与鉴赏 一、感受与鉴赏领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第二节 表现 一、表现领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第三节 创造 一、创造领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第四节 音乐与相关文化 一、音乐与相关文化领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第6章 音乐教学设计 第一节 确立音乐教学目标 一、音乐教学目标概述 二、音乐教学目标分类 三、音乐教学目标比较 四、如何确立音乐教学目标 第二节 分析音乐教学内容 一、分析教学内容的人文内涵 二、分析教学内容的情感要素 三、分析教学内容的知识技能 第三节 设计音乐教学过程 一、音乐教学过程概述 二、音乐教学模式与范型 三、音乐教学阶段的设计 第四节 处理音乐教学事件 一、音乐教学事件概述 二、音乐教学事件的类型与应变策略 三、处理教学事件与音乐教学的关系 第五节 选择音乐教学设施与手段 一、传统教学设施与手段 二、现代教学设施与手段 三、因地制宜合理使用教学设施与手段 第7章 音乐教学策略 第一节 创设情境 一、语言创设情境 二、光线创设情境 三、美术创设情境 四、桌椅创设情境 五、音源创设情境 第二节 重视体验 一、重视体验的独特性 二、重视体验的过程性 第三节 强调探究 一、探究性学习的设计环节 二、探究性学习的方法步骤 三、探究性学习中的教师位置 第四节 关注合作 一、建立新型的师生关系 二、加强学生间的合作 三、提倡教师间的合作 四、教育与环境之间的合作 第五节 加强综合 一、以音乐学科为主体的综合 二、以音乐学科为切入点的综合 第8章 音乐教学与现代教育技术 第一节 音乐教学与建构主义理论 一、建构主义理论 二、建构主义的音乐教学模式与方法 第二节 音乐教学与多媒体技术 一、媒体与多媒体技术 二、计算机辅助教育 三、多媒体音乐课件开发 四、音乐新课程与多媒体技术的整合 第三节 音乐教学与网络信息 一、音乐学习资源 二、音乐教学与网络信息技术 三、网络信息时代的音乐教师 第9章 音乐教学评价 第一节 教学评价概述 一、教学评价概念界定 二、教学评价的分类 三、目前我国教学评价的一般特征 四、我国音乐教学评价的研究概况 第二节 音乐教学评价理念 一、音乐教学评价的原则 二、音乐教学评价的特点 三、音乐教学评价的内容 第三节 音乐教学评价技术 一、音乐教学评价的理论准备 二、音乐教学评价的方案设计 三、音乐教学评价指标体系的制订 四、音乐教学评价的方式与方法 五、不同类型的音乐课堂教学评价 第10章 新课程与音乐教师素质 第一节 转变观念和角色 一、对传统教师观念与角色的反思 二、确立现代教师观念与角色 第二节 更新知识与技能 一、当前我国音乐教师知识与技能结构的弊端 二、新课程对音乐教师知识与技能的要求 第三节 提。

3.求初、高中音乐课本教材的基础知识

这里有详细的中学音乐基础教材，如果你有心可以细读： 下面是目录 目录 第1章 音乐教育发展状况与课程改革背景 第一节 中国音乐教育发展状况 一、基础音乐教育取得的主要成就 二、基础音乐教育存在的主要问题 第二节 外国音乐教育发展状况 一、对音乐教育本质的认识 二、对音乐教学领域与内容的研究 第三节 基础教育音乐课程改革背景 一、基础教育课程改革 二、音乐课程改革 第2章 音乐新课程基础理念 第一节 以音乐审美为核心 一、音乐教学内容的审美因素 二、音乐教学方法的审美原则 三、音乐教师的审美规范 四、音乐教学环境的审美特征 五、音乐教学过程的审美描述 第二节 以兴趣爱好为动力 一、兴趣是音乐学习的基础 二、发展学生的音乐兴趣与爱好 三、学海无涯“乐”作舟 第三节 面向全体学生，注重个性发展 一、素质教育的第一要义 二、每个学生都是一篇生动的乐章 第四节 重视音乐实践，鼓励音乐创造 一、音乐学习离不开音乐实践 二、一切学习的本质是创造 第五节 提倡学科综合，理解多元文化 一、精英文化向大众文化的回归 二、共享人类文明的优秀成果 第3章 音乐课程标准与音乐教学大纲比较 第一节 课程性质和价值 一、课程性质和价值的分析比较 二、对音乐课程性质认识的人文回归 三、音乐教育理论的新发展 第二节 课程目标 一、课程目标的分析比较 二、突出“情感态度与价值观” 第三节 课程内容 一、课程内容简述 二、课程内容的分析比较 第四节 课程评价 一、课程评价简述 二、课程评价的分析比较 第五节 课程实施 一、对音乐教学的总体要求 二、对音乐教学内容的具体要求 三、对音乐教学方法、手段的要求 第4章 音乐实验教材编写理念与特色分析 第一节 实验教材理念 一、体现以审美为核心 二、体现以学生发展为中心 三、体现新型师生关系 四、体现新的评价方式 第二节 实验教材结构 一、单元结构代替课时结构 二、人文结构代替知识结构 第三节 实验教材内容 一、整合音乐教学内容，拓展新的学习领域 二、淡化知识技能，变“显性”为“隐性” 三、体现多元文化价值观，注重经典性与当代性的统一 第四节 实验教材呈现方式 一、图文并茂，具有强烈的时代气息 二、独具特色的乐谱设计 三、体现学生用书的特点 四、为教师提供优质丰富的资料 第5章 音乐教学领域 第一节 感受与鉴赏 一、感受与鉴赏领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第二节 表现 一、表现领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第三节 创造 一、创造领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第四节 音乐与相关文化 一、音乐与相关文化领域在音乐教学中的地位和意义 二、内容标准及教学特点 第6章 音乐教学设计 第一节 确立音乐教学目标 一、音乐教学目标概述 二、音乐教学目标分类 三、音乐教学目标比较 四、如何确立音乐教学目标 第二节 分析音乐教学内容 一、分析教学内容的人文内涵 二、分析教学内容的情感要素 三、分析教学内容的知识技能 第三节 设计音乐教学过程 一、音乐教学过程概述 二、音乐教学模式与范型 三、音乐教学阶段的设计 第四节 处理音乐教学事件 一、音乐教学事件概述 二、音乐教学事件的类型与应变策略 三、处理教学事件与音乐教学的关系 第五节 选择音乐教学设施与手段 一、传统教学设施与手段 二、现代教学设施与手段 三、因地制宜合理使用教学设施与手段 第7章 音乐教学策略 第一节 创设情境 一、语言创设情境 二、光线创设情境 三、美术创设情境 四、桌椅创设情境 五、音源创设情境 第二节 重视体验 一、重视体验的独特性 二、重视体验的过程性 第三节 强调探究 一、探究性学习的设计环节 二、探究性学习的方法步骤 三、探究性学习中的教师位置 第四节 关注合作 一、建立新型的师生关系 二、加强学生间的合作 三、提倡教师间的合作 四、教育与环境之间的合作 第五节 加强综合 一、以音乐学科为主体的综合 二、以音乐学科为切入点的综合 第8章 音乐教学与现代教育技术 第一节 音乐教学与建构主义理论 一、建构主义理论 二、建构主义的音乐教学模式与方法 第二节 音乐教学与多媒体技术 一、媒体与多媒体技术 二、计算机辅助教育 三、多媒体音乐课件开发 四、音乐新课程与多媒体技术的整合 第三节 音乐教学与网络信息 一、音乐学习资源 二、音乐教学与网络信息技术 三、网络信息时代的音乐教师 第9章 音乐教学评价 第一节 教学评价概述 一、教学评价概念界定 二、教学评价的分类 三、目前我国教学评价的一般特征 四、我国音乐教学评价的研究概况 第二节 音乐教学评价理念 一、音乐教学评价的原则 二、音乐教学评价的特点 三、音乐教学评价的内容 第三节 音乐教学评价技术 一、音乐教学评价的理论准备 二、音乐教学评价的方案设计 三、音乐教学评价指标体系的制订 四、音乐教学评价的方式与方法 五、不同类型的音乐课堂教学评价 第10章 新课程与音乐教师素质 第一节 转变观念和角色 一、对传统教师观念与角色的反思 二、确立现代教师观念与角色 第二节 更新知识与技能 一、当前我国音乐教师知识与技能结构的弊端 二、新课程对音乐教师知识与技能的要求 第三节 提升。

4.初中音乐教材目录

初二音乐（人教版）教材解读

一、整体把握：

1、教材难易度适中，教师易把握准确教材的重难点；

2、教材仍然采用每单元一歌、一种主要音乐知识学习的体系；

3、教材依然以欣赏课作为音乐技能与能力培养的主要方式；

4、教材扎根于中国民族音乐，适当增加外国音乐拓展音乐视野；

5、教材同样体现了艺术的综合性、人文性。

二、关于知识结构、技能与能力：

1、教材结构：

第一单元：绿色家园；第二单元：西南情韵；第三单元：瑰丽的电声；第四单元：歌剧世界；第五单元：化蝶；第六单元：婆娑舞姿

2、音乐知识：

第一单元：音画、组曲、管弦乐队；第二单元：西南少数民族民歌、小提琴独奏；第三单元：电声乐队；第四单元：歌剧；第五单元：协奏曲；第六单元：舞剧（芭蕾舞剧）

3、技能能力：

第一单元：关于“音画”（艺术通感）的认识：听音乐，选画面；听音乐，想像情景

达成方式：（1）歌曲：《给未来一片绿色》；（2）借助于对两首中外管弦乐组曲的选曲：标题音乐《瀑布与溪流》，《日出》的欣赏来完成；

第二单元：关于音乐创作与民歌的关系

达成方式：（1）歌曲：原始民歌《阿西里西》（贵州彝族）；《歌唱美丽的家乡》（苗族民歌）

(2)欣赏：创作民歌《远方的客人请你留下来》（来源于彝族民歌）；创作管弦乐曲《瑶族舞曲》；小提琴独奏《苗岭的早晨》

第三单元：试用电声乐队中的乐器（如电子琴、电子合成器）编配乐曲

达成方式：（1）歌曲《大海啊，故乡》（电声乐队伴奏）；（2）欣赏《渔舟唱晚》分别用筝、电子合成器演奏的不同效果；欣赏美国作曲家雅尼一人用电声乐队演奏的《夜莺》，区别电声乐器与传统乐器的不同；

第四单元：了解中外著名的歌剧，聆听歌剧选段；整理歌剧资料汇集成册

达成方式：（1）演唱歌剧选曲《猎人合唱》；（2）欣赏《洪湖赤卫队》选曲《看天下劳苦人民都解放》、《茶花女》选曲《饮酒歌》、管弦乐《卡门序曲》；了解古今中外的著名歌剧。

第五单元：感受同一主题的不同艺术表现形式

达成方式：（1）歌曲：《化蝶》；（2）欣赏越剧《梁山伯与祝英台》选段、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，认识“协奏曲”这一音乐形式

第六单元：通过对芭蕾舞剧的学习，体验音乐与舞蹈的关系，知道音乐在舞蹈中的作用

达成方式：（1）芭蕾舞剧选曲：《红色娘子军连歌》；（2）欣赏曲目芭蕾舞剧《天鹅湖》场景音乐、《西班牙舞曲》、舞剧《丝路花雨》选曲《飞天仙子》

5.小学音乐课的结构

一门科学，也是一门艺术，只有在了解教学对象、设计教学内容、选择讲授方法方面具有深厚的功底，才能把学生带入一种深刻、崇高和优美的艺术境界，达到师生之间知、情、意的交流、交融、交汇。

包括从学生的起点状态到测量与评价教学结果的全过程，其中的许多环节都影响着教学目标的实现。透彻了解讲授对象是科学地把握讲授内容和正确地选择讲授方法的前提条件和内在要求。讲授的内容一般由教学大纲决定，而熟悉了学生的情况再来安排讲授内容就能做到得心应手，根据不同的教学对象，增删取舍教材，

6.教材分析包括哪些内容

1、教材的地位与作用；

2、教材的重点与难点；

3、突出重点突破难点的方式方法；

4、解决问题的主要措施；

5、应注意的问题；

6、需要探讨的问题。

教材分析的一般步骤

分析教材最好的方法是结合教育教学理念、新课标、教材、教参、教学资料等，按全书、各部分教材、章节等层次进行分析，通常采取“读”的方式，从整体到局部逐步深入，最终把学习要点落实到教学过程中。其基本步骤可概括为“四读”。

1.泛读有关资料，建立教材观

所谓泛读，指在进行教材分析时，阅读音乐课程标准、教学参考书，阅读有关教育教学理论期刊和杂志等。通过泛读，明确音乐课程在整个教育中的地位和任务，使教材分析既按教材又不局限于教材，全面深入地领会教材的编写意图，落实音乐教学的各项任务。在此基础上，尽量建立一种富有自身特色的系统的思想。

2.通读整册教材，总体认识教材

所谓通读，是指教师阅读所教小学或中学的整册教材。它不要求对教材的细节进行研究，而是通过对阅读，了解整个教材的基本内容、知识体系、结构特点以及各部分知识之间的内在联系和逻辑关系，搞清楚教材内容是怎样循序渐进地加以组织的，并结合课程标准的精神，结合分析学情、教材的知识结构及系统分析、教学的目标要求分析、教学的重难点分析等，梳理整册的教材内容，给自己的教学进行定位。

3.细读每一单元教材，分层了解教材

所谓细读，是在通读的基础上，对音乐教材中的每个单元进行深人研究，从整体上对该单元教材进行分析。通过分析要搞清楚以下几个方面的问题：①该单元教材的目的和作用是什么；②该单元教材中知识的逻辑结构和依存关系；③该单元教材中的重点知识和难点知识；④该单元教材知识和学习者经历、生活、社会的结合点；⑤该单元教材中包含了哪些科学方法和能力培养的因素；⑥该单元教材渗透了哪些思想教育的因素。

4.精读每一课教材，具体分析教材

所谓精读，是在细读的基础上，对音乐教材中的某一课进行深人钻研，进行细致、具体地分析。做到以下几点：①透彻理解该课教材中的全部知识，深入了解该课教材所述内容的背景材料，要能解答该课教材中的疑难问题；②弄清该课教材在整篇教材或整个音乐教材中的地位，课程标准对与其相关内容的具体标准是什么；③找出本课教材中所蕴涵学习心理特点，学生学习时易犯的错误及其原因、难点的成因及突破方法；④分析本课教材的教学特点和讲清知识的关键，选择合适的教学策略、方法、设计教学过程，考虑如何通过知识教学培养能力和进行思想教育等。

拓展资料：

教材是供教学用的资料，如课本、讲义等。教材的定义有广义和狭义之分，广义的教材指课堂上和课堂外教师和学生使用的所有教学材料，比如课本、练习册、活动册、故事书等；

教师自己编写或设计的材料也可称之为教学材料，计算机网络上使用的学习材料也是教学材料。广义的教材不一定是装订成册或正式出版的书本；总之，凡是有利于学习者增长知识或发展技能的材料都可称之为教材。

狭义的教材即教科书，教科书是一个课程的核心教学材料，教科书除学生用书外，几乎无一例外地配有教师用书，很多还配有练习册、活动册以及配套读物、音像带等。教材的编排是决定一个年级中某门学科的教学内容将按照怎样的次序组成，或这门学科内容在几个年级中的排列次序。

7.教材分析包括哪些内容

教材分析包括对教材地位的介绍、对教材内容的分析和对教材作用的分析三个部分。

1.对教材地位的介绍教材在本学科教学中的地位和作用的介绍，这要依据教学大纲所规定的教学原则和要求，在整体把握教材知识体系和编写意图的前提下，通过分析教材内容特点，确定其在学科教学中的地位。2.对教材内容的分析指在明确教材地位之后，具体分析教材的内容，包括教材的知识结构体系（能准确精练地写出教材的知识结构方框图）、教材的教学目的和要求、教材的特点、教材的重点、难点和关键并确定课时安排。

3.对教材作用的分析指在明确地位和主要内容之后，根据教材所处的地位和主要内容，通过分析新旧知识的联系，确定其在学科教学中的作用。

8.音乐类型基本知识

一、摇滚摇滚从最基本最纯粹的形式来说，就是三和弦加强硬持续的鼓点，再加上上口的旋律。

当然摇滚不仅限于一种音乐形态，喜欢摇滚的人，可以说，也就是接受了摇滚的“人生态度和哲学”。别于流行音乐，摇滚有摇滚的精神，摇滚的文化，比如：嬉皮文化、艺术摇滚、朋克乐、先锋、金属等等。

二、现代摇滚现代摇滚是在传统摇滚的基础上，加入了更多更新的因素发展出来的。比如pop-rock，比如rap-rock等等，比起“愤青”的老一代来，当今的摇滚乐更加注重旋律的琅琅上口，更加靠近商业化的pop，对人们来说接受度也更高。

三、重金属重金属是摇滚乐的重要组成部分之一，在众多的摇滚类型中，重金属无论是在音量、男子气概和戏剧化风格上，都是最为极端的重金属自从开始就是一种引起不停的争论的音乐形式，它常常被指责为如同噪音一般的声音、有害邪恶的歌词、教唆青少年等等。四、朋克摇滚朋克理论上即最简单的摇滚乐，由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成。

朋克的特色在于，它将过去的老式摇滚旋律演奏的更快速更疯狂。五、摇滚乐演奏基础乐器1.吉他，主要是是电吉他，也可以是民谣吉他；电吉他因为采用拾音器，所以可以通过外接的音箱和效果器.制造很多例如失真过载混响哇音等效果。

2.贝斯；它是根据弦贝斯（低音提琴）的定弦，和吉他的结构原理所制造出来的。也就是说，它是按照低音提琴所定弦的一把低音吉他。

后来由于演奏者在爵士音乐演奏上的需要，又把品格给去掉了。但是在当代，这种无品电贝斯（Fretles--ass），常用在Soul、HipHop、R&B等音乐中。

3.架子鼓它体现的是和乐队中的吉他 、键盘 、贝司以及主唱的配合 ，是乐队中的节奏乐器 ，固定了音乐的速度 、动力和乐曲的结构 ，人们可以这样说：鼓手是乐队的指挥4.键盘键盘在摇滚乐里应该是起到丰富和声色彩的效果因为大部分的摇滚以传统和弦走向居多例如：6543 6545 6153等等，一、蓝调音乐蓝调，又叫做布鲁斯（Blues），是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。蓝调音乐产生于南北战争之后，民间黑人中的演唱形式，它吸收了黑人之前作为奴隶时的圣歌、赞歌、劳动歌曲和颂歌等。

蓝调音乐中使用的音阶和演唱方式都显示了它的西非来源。Blue在英语中是悲伤的意思，在最初，蓝调音乐是被黑人唱那些生离死别的情感，充满着忧伤哀婉的感觉。

小石喜欢的Blues。

除了雷？查尔斯（Ray Charles）以外，似乎名字一下子都记8起来了。

原谅挖吧二、爵士乐就如同上文所说的，爵士乐是从Blues发展而来的。在爵士乐的曲调中，除了从欧洲传统音乐、白人的民谣和通俗歌曲中吸取的成分之外，最有个性的是“蓝调音阶”，而爵士乐的和声可以说是完全建立在传统和声的基础之上，只是更加自由地使用各种变化和弦，其中主要的与众不同之处，也是由蓝调和弦带来的。

另外，现代的唱片界有时将爵士乐划分为传统爵士乐和现代爵士乐两类，传统即管乐队组成的Jazz，现代的则加入了更多当代元素。三、节奏布鲁斯（R&B）如同上文，R&B由Blues发展而来，大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。

有别於传统的白人流行音乐，节奏布鲁斯强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。相信大家从周xx之类的歌手那里已经听过很多现代R&B了，这里就不赘述了，虽然老实说挖还是8觉得那是真正优秀的R&B小石最喜欢的R&B歌手：太多了，反正前段时间还满喜欢Mary.J.Blige的，不过怎么说，还是pop感觉浓厚。

四、Blues和R&B基础演奏乐器虽然Blues音乐中主唱是焦点，但是以吉他为主的乐器即兴演奏也非常精彩，乐器演奏者可以超越和弦的界限随意发挥，除了旋律的忧郁动听外，还包括小刀刮擦声和滑棒使用的声音，以及模仿主唱的哼唱声。主要代表乐器是：民谣箱琴、共鸣箱爵士电吉他、电吉他、金属民谣琴、10孔口琴、小号、次中音号、萨克斯管、弦贝、爵士贝斯、钢琴、鼓与小打。

一、流行音乐所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。

因此，又有"大众音乐”之称。如果要再进一步精简古典乐的人数的话，比如组建一个全弦乐团也不错，四把提琴就可以组成一个弦乐四重奏了，这也是很不错的一种乐队（小石最喜欢的就是提琴，可惜这辈子没希望做专业小提琴手了）。

单飞的古典乐，私以为钢琴最好，钢琴是乐器之王，可以独奏可以伴奏，还可以和管弦乐队合作钢琴协奏曲（popo里好像不能两个乐队合作。

残念 ）这里提到一下钢琴的问题，管弦乐队是不包括钢琴的（挖有个朋友，一直认为钢琴是交响乐团的组成部分。

说了好几次一点没理我），只有演奏钢琴协奏曲的时候才会加入钢琴的部分。但是因为钢琴协奏曲很多，另一方面，很多交响乐团在音乐会的时候也穿插钢琴独奏等表演项目，所以大型音乐会的时候，确实交响乐团旁边肯定是摆放钢琴的，但它的位置不可能是在乐团中的。

古典音乐是小石最熟悉的音乐之一。

不过。

9.大家好,我是北一二

我在武汉买过一套书，890元的，是第九套音乐教程，一共8本好像

要是说基础，你就只需要学学十二平均律还有和弦，还有分解，还有和弦变化就OK

如果感觉改不够，你就可以学习和声学，不光是乐器方面有用，这个学完，你就感觉自己联系还不够，知道你觉得自己可以应用这本和声学的知识的时候，在学别的书，至于学什么，我也不知道，我也正在研究这本书，也在练习

还有你说的 实用性的音乐人才

什么意思，，是要教课还是赚钱

教科活着赚钱活着考教师资格证都是太肤浅，不用怎么学习的，如果是真的爱好的才觉得自己值得学习这么多。或者开琴行就要学学乐器的制作与维修，这个也简单。

或者你要是打算做乐器，，，这个啊，，位了赚钱，简单，但是想要最好，要花你半辈子吧

还有不懂的追问一下

10.音乐常识

一、教案设计 应侧重的几个方面： 1、教材分析。

2、教学目标。 3、教学中的重、难点。

4、教学过程与方法。 二、填空题（每个空0.5分，60个空共30分）。

1、《中华人民共和国国歌》原名为 。1949年中国人民政协第一次全体会议上被定为 。

作品完成于1935年，作者是 。 年12月4日第五届人大第五次会议上被正式定为国歌。

2、人民音乐家冼星海一生的作品有近 件。其中，具有代表性的歌曲有： 、、等。

合唱曲有： 、、等。交响乐作品有： 、等。

3、《春节序曲》是我国著名作曲家 的交响乐曲，《春节组曲》中的第一乐章。 4、小提琴协奏曲《梁祝》的作者是 、，作品完成于1959年。

5、中国第一部新歌剧是 。 6、豫剧《花木兰》的故事取材于南北朝的 。

剧情是女英雄花木兰，女扮男装、替父从军，为国保家的故事。后改编为豫剧，又称 。

7、越剧《红楼梦》，是根据清代小说家 、的同名文学作品中主要情节加以改编的。 8、歌剧《小二黑结婚》，歌颂了民兵队长二黑与村姑小芹争取自由婚姻的故事。

剧情中描写的是 省的某根据地。 9、我国的国粹艺术京剧，它的形成基本为三个阶段， 年徽班进京为第一阶段； 年汉调进京为第二阶段；此后，二者在相互结合的基础上再揉进昆曲，最终于 年左右形成京剧。

10、德国伟大的音乐家贝多芬，一生创作了 部交响曲作品，由于作品内涵深刻、技艺精湛，因此被世人誉为乐圣。其中最为著名的有： NO.3 、NO.5 、NO.6 、NO.9 。

11、约翰、施特劳斯（小），是 著名作曲家，他一生创作了： 、、等一百二十余首圆舞曲，因此被誉为 。 12、被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家 ，毕生创作了 首交响乐曲。

13、舒伯特是 著名作曲家，一生中创作了多部交响曲。尤为令人称道的是，他毕生还创作了六百余首艺术歌曲。

其代表作有： 、、、等。 14、著名歌剧《弄臣》、《阿依达》等，均出自在歌剧创作领域成就卓著的意大利作曲家 。

15、著名的歌剧《卡门》是法国作曲家 的经典之作。 16、俄罗斯作曲家柴科夫斯基，一生不但创作了许多著名的交响乐曲，而且还创作了三部经典舞剧。

它们分别是： 、、。 17、波兰著名作曲家肖邦，在他短暂的一生里，创作了大量优秀的钢琴作品。

其中包括： 、、、等各种体裁的作品，为世界人民所喜爱，并被誉为 。 18、“Allegro Molto”在乐曲进行中表示 。

19、“Lento”在乐曲进行中表示 。 20、“Pianissimo”在乐曲进行中表示 。

21、“Fortissimo”在乐曲进行中表示 。 22、常用的单拍子有 种，其中之一是 。

23、常用的复拍子有 种，其中之一是 。 三、选择题（每题1分，30题共30分）。

1、音乐术语中“Adagio”表示 。 A、慢 B、很慢 C、较慢 2、音乐术语中“Largo”表示 。

A、很慢 B、较慢 C、慢 3、音乐术语中“Allegro”表示 。 A、较快 B、快 C、很快 4、音乐术语中“Mezzoforte”表示 。

A、较强 B、很强 C、中强 5、音乐术语中“a Tempo”表示 。 A、较原来速度慢些 B、按原来速度进行 C、恢复原来的速度 6、音乐术语中“Vivace”表示 。

A、急速 B、活泼 C、欢快 7、越剧源于 省得嵊县一带。 A、福建 B、广东 C、浙江 8、歌剧《洪湖赤卫队》，描写土地革命战争时期，一只活跃在地方的赤卫队，在党的领导下同反动派进行斗争，并取得胜利的故事。

故事发生地在 省。 A、江西 B、四川 C、湖北 9、评剧源于 省冀东地区。

A、甘肃 B、辽宁 C、河北 10乐音体系中的半音是指 。 A、两音之间的距离 B、两音之间的关系 C、相邻两音的距离 11、乐音体系中的变化音既是指 。

A、没有固定名称的音级 B、带有变音记号的音级 C、带有升降记号的音级 12、乐音体系中的主音是指 。 A、音阶中主要的音 B、音乐中主要的音 C、音阶中的第一个音 13、中国民歌中的小调是指 。

A、小调式结构 B、作品短小 C、地方小曲 14、流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的 类。 A、小调 B、号子 C、山歌 15、两个音先后发出为 。

A、分解和弦 B、分解音 C、旋律音程 16、运用固定唱名法，G大调音阶的第七级音是升F，这是 所致。 A、调式结构 B、曲式结构 C、作品的需要 17、《音乐之声》是根据同名音乐剧改编，剧情讲述了：能歌善舞的家庭女教师与退役军官及其儿女之间的故事。

这是一部 的音乐故事片。 A、英国 奥地利 C、美国 18、现代对“协奏曲”的理解是 。

A、一组乐器与乐队演奏 B、两组乐器相互演奏 C、一件乐器与乐队演奏 19、根据法国作家小仲马的同名小说改编的三幕歌剧《茶花女》是十九世纪意大利著名作曲家 的作品。 A、罗西尼 B、威尔蒂 C、普契尼 20著名的《第九交响曲》又名《自新大陆》，是作曲家 的不朽之作。

A、斯美塔那 B、德沃夏克 C、柴科夫斯基 21、《苏尔维格之歌》，是著名诗剧《培尔金特》中女主人公在茅屋前纺纱时演唱的一首歌。作者是 。

A、格里格 B、拉威尔 C、舒伯特 22、我国现代歌剧《伤逝》，是根据鲁迅的同名小说改编的，1982年首演于北京，其作品是我国著名音乐家 创作的。 A、徐沛东 B、谷建芬 C、施光南 23、著名管弦乐组曲《图画展览会》，是俄罗斯“强力集团”成员之一 的作品。