交谊舞的知识

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1.请介绍点关于初学交谊舞的知识

1、舞程线、角度和方向 .

在一个舞池中,如果不按规定的行进路线来跳交谊舞,势必互相碰撞,秩序混乱。因此,国标舞严格规定,舞者必须按逆时钟方向前进。这个行进路线就叫舞程线。舞程线中,长的两条称为A线,短的两条称为B线。

国标舞对一个组合或套路中每一舞步在开始和结束时所站立的方位以及运步的方向和旋转的角度都有严格的规定。

拿旋转来说,在方向上分为左转和右转,在角度上由小到大地分为45度 (1/8周)、90度(1/4周)、135度(3/8周)、180度(1/2周)、225度 (5/8周)270度 (3/4周)、315度(7/8周)、360度 (1周)。

方位的规定,大多假定男伴站立舞拖中央,面向乐队,而以乐队演奏台中心为基准,定为"1点”,然后将男伴每右转45度所向的一点,依次定为“2点”、“3点”、"4点”、“5点”、“6点”、“7点”、“8点”。

跳国标舞时,舞者按舞程线行进或旋转,其角度和方位的变化与舞程线发生联系。因此,国标舞以男伴面对舞程线方向为基准,对舞步的行进方向规定了八条线:(1)男伴面向的是舞程线;(2)男伴右肩所向即右转90度所向为四壁(指站立在舞程线上任何一点而言),称为壁线;(3)男伴左肩所向即左转90度所向为舞池中央,称为中央线;(4)男伴右前方即右转45度后的方向朝壁线倾斜,称为壁斜线;(5)男伴左前方即左转45度后的方向朝中央线倾斜,称为中央斜线;(6)男伴背向的是逆舞程线;(7)男伴右后方即右转135度后的方向朝壁线逆向倾斜,称为逆壁斜线;(8)男伴左后方即左转135度后的方向朝中央逆向倾斜,称为逆中央斜线。只要舞者沿着舞程线行进,则无论行进到哪一点都可按上述八条线来区分方位和角度。

2、舞姿、握抱和体位

舞姿泛指舞者跳舞的姿态,这里特指起舞时由一定的体位而形成的脚形、握抱方式和上身姿态。

体位,是指男女舞伴跳舞时身体所处的相关位置如跳现代舞,男女舞伴在大部分时间内都是交手握抱很少分开,一般只有合对位、侧行位和外侧位三种体位。如跳拉丁舞,男女舞伴时分时合,体位变化多端。

(l)合对位舞姿

“合对位”的“对”,指男女面对面,“合”指男女交手握抱,没有分开。同为合对位舞姿,现代舞与拉丁舞有所不同。

A.现代舞的合对位舞姿

男女舞伴双脚并拢,两膝松弛,全足着地,相对而立,各以右脚尖对准对方两脚中线稍右处。二人向左错开约二分之一,互以腰胯右部轻微相贴,以利男导女随。头部都向左转。男伴收腹挺胸直背松肩,微收下鄂;女伴胸腰后倾约25度,右腰以上左倾成一弧线。

握抱要领如下:

a.男伴左手与女伴右手相握(第一触点)‘男伴左手掌心向前,与地面成斜角,轻握女伴右手拇指外的四指,女伴将这四指并拢,放在男伴大拇指和四指之间,二人手掌轻贴。男伴左上臂抬起,肘略低于肩,并稍向后,小臂内弯并稍向前,左上臂与小臂成90度角(也可略大于90度),手腕上伸,使相握的手高齐女伴右耳峰;女伴右臂则自然弯曲成弧形。

b.男伴右手臂抬起,肘也略低于肩,尽可能使自肩至肘略向下斜的倾斜度与左臂相同。右肘稍前屈折小臂,五指并拢,贴在女伴左肩胛骨下半部、用掌部轻托女伴(第二接触点)。

c、女伴左手虎口张开,放在男伴右上臂三角肌下部,拇指在其内侧,其他四指放在外侧(第三接触点)。

d.男伴的右小臂与女伴左上臂相接触,整个右臂将女伴左臂松弛而自然地架起(第四接触点)。

上述四个接触点加上男伴与女伴腰胯右部轻微相贴,共有五个接触点.。

B、拉丁舞的合对位舞姿 ;q:/&4&[

男女舞伴相对而立,头部正直,身体自然挺立,男伴左手握女伴右手(女伴右手除拇指外的四指放在男伴左手虎口内),上臂略向内靠,小臂与上臂约成90度角,男伴右手放在女伴左肩骨上,肘部平抬,整个手臂成长弧形,以此确定男女之间的距离;女伴左臂轻放男伴右臂上,左手轻放男伴右肩胛骨上。

上述男女相距将近一臂之长的合对位舞姿,便于舞者转体变位,为跳拉丁舞的各种舞步所常用。另有少数舞步,如伦巴和恰恰恰中的左、右陀螺转,需要男女靠近,轻微接触,跳时就要将右手从女伴左肩胛骨上移至其身背左肩胛骨下半部,女伴左手也要相应地前移。

(2)分对位舞姿

男女相对耐立,分离较远,或单手相拉,或双手相拉,或不拉手,总之不交手握抱,这就是分对位舞姿。在拉丁舞中,合对

2.交际舞的相关知识

交谊舞也叫交际舞,是一种世界性的群众活动。

它既是一种被广泛采用的社交活动形式,也是一种健康有益的文体活动形式。一般是男女两人合舞。

交谊舞不只是交际,而是集交友、娱乐、健身于一体的综合性文明高雅的文化艺术,是一项强身健体的体育活动。所以,自古以来,很受人们的青睐。

跳舞有益于身体健康,舞会上,听着动人的音乐,跳着优美的舞步,使人很快消除紧张工作后的疲劳,给人以艺术享受。交际舞与其它舞蹈不同,抒情而不轻薄,热烈而不狂暴,浓淡相宜,陶冶情操,是一种既文雅、庄重又热情、欢快的具有美育作用的活动。

经常参加舞会,可以克服青年的胆怯、腼腆的精神状态,打破与异性交往的变态心理,消除社交恐惧症;可以使老朋友更加融洽,更可以结识新朋友。经常跳舞可以健康体魄,矫正体形,可以使人心情舒畅,精力充沛,心胸开朗;使老人焕发青春,乐观向上。

经常参加舞会可以使人提高道德品质水准,养成良好的气质风度。 规范: 进入舞池后,就可跟随舞曲曲式和节奏起舞。

姿态要端正,身体要正直、平稳,切勿轻浮,但也不要过分严肃,双方眼睛自然平视,目光从对方右上方穿过,并且随时注意舞伴身后的情况,防止与别人相撞。不可面面相向,不要摇摆身体,不要凸肚凹腰,不要把头伸到对方肩上。

一般男舞伴的右手搭在女舞伴脊椎位置,不要揽过脊椎,高低可以根据双方身材而定。男子高的,可以揽得高一些,注意这时女子要把左手搭得低一些,甚至搭在大臂中下部。

千万不要把女舞伴右臂架起来,既不雅观也不舒适。男子右手不要揽得过紧,以力量大小变化来领舞,切莫按得太紧太死。

跳舞的过程中双方(尤其是男生)应当面带微笑,绝不能哭丧着脸。舞曲结束后双方都应该像对方鞠躬表示感谢,如果可能的话应当说出赞美的话“您跳得很好”,“和你跳舞非常开心,“谢谢你教我”等等,当然,要真诚,如果有很人看你们跳并且鼓掌还应该向他们表示感谢。

风度: 跳舞的风度,主要是指人在跳舞时的恣态和表情。姿态是人的外在动作,表情则是其内在的感情。

那么,在舞会上,男子和女子各应具有怎样的风度呢? (一)男士和女士均应挺胸收腹,舞姿要端正、大方和活泼,整个身体应始终保持平、正、直、稳,无 论是进是退,还是向前、后、左、右方向移动,都要掌握好重心,如果身体摇摇晃晃,肩膀一高一低,甚至踩了对方的脚,都是很不恰当的。跳舞中,男女双方都应面带微笑,说话要和气,声音要轻细,不要旁若无人地大声谈笑。

(二)在跳舞时,男女双方的神情姿态要轻盈自若,给人以欢乐感;表情应谦和悦目,给人以优美感。动作要协调舒展,和谐默契。

男方不要强拉硬拽,女方不可挂在、扑在对方身上,或臀部撅起,耸肩挺腹、驼背屈身。这样既使对方有不胜负担之苦,自己也有失雅观。

(三)跳舞时,男士的右手并拢,中指及无名指稍稍内曲,紧扣于女士的左肩胛骨下面的边缘部分,而不是腰部。男方的左手应让左臂以弧形向上与肩部成水平线举起,掌心向上,拇指平展,只将女伴的右掌轻轻托住,而不是随意地捏紧,或握住。

女方的左手应轻轻放在男方的右肩上,而不应勾住男方的颈脖。跳舞进行中双方握得或搂得过紧,都是有失风度的。

(四)跳舞时,双方身体应保持一定距离。跳四步舞(布鲁斯)时,舞步可稍为大些,表现出庄重、典雅和明快的姿态。

跳三步舞(华尔兹)时,双方应保持一臂的距离,让身躯略微昂起向后,使旋转时重心适当,表现出热情、舒展、轻快和流畅的情绪与节奏。跳探戈舞时,随着乐曲中切分音所含节拍的弹性跳跃,因男女双方的步法与舞姿变化较多,舞步可稍大些,但男方应注意不可将脚伸入到女方两脚间过远;回旋时,也不要把女方拉来拖去。

跳伦巴舞时,男女双方可随着音乐节奏轻轻扭动腿部及脚踝,但臀部不应大幅度地摆动。 (五)当一曲舞完后,男方应热情而大方地对女方说声:“谢谢!”然后再离开。

也可以伴送女方回到原来的座位,并进行适当的交谈。但如人家已有男伴在,切不要造次地硬挤进去。

特别是不要始终盯牢一位舞伴不舍,以免发生误会。 总之,不论男女在舞会中都应该充分表现出自己的教养、风度和礼貌,都应尽量保持健康、正派、高尚和美观的姿态。

实际上无论舞技如何,只要将姿势搭好就会有很好的感觉。跳的过程中,原则上,上身的姿势要保持不变,更不用说随意摇摆了。

挺胸收腹一定要做到, 且不要注意舞伴的脚步,以免养成佝偻状舞姿,甚是不美。虽然刚开始时,搭这样的姿势感觉很累,但时间久了也就会习惯的,而且这样做可以使你终身受益--使你具有挺拔英俊或婷婷玉立的身材, 也有助于你保持自信、乐观、豁达的心境。

用心去舞,可以品位人生。

3.我要一些有关交际舞的理论知识

体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。

体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。

分两个项群,十个舞种。其中标准舞(摩登舞)项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。

标准交谊舞起源于古代土风舞,经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程,成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理,制定比赛方法,始形成国际标准交谊舞,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。

现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。 比赛分团体赛和个人赛两种,按预赛(淘汰赛)、复赛(选拔赛)、半决赛(资格赛)、决赛(名次赛)的程序进行。

团体赛由每个参赛单位的8对男女运动员组成,按顺序进行比赛。个人赛分职业组和业余组,分别进行不同要求的比赛。

对比赛舞种也有不同规定。比赛场地长23米,宽16米。

最小尺寸为长20米,宽15米。 比赛按音乐节奏配合、身体基本姿势、舞蹈动作、旋律的掌握以及对音乐的理解、舞步等方面评定运动员的成绩。

体育舞蹈的音乐不超过4分30秒。视比赛规模设5~9名裁判员,按国际评判标准规定的基本技术、音乐表现力、舞蹈风格、舞蹈编排、临场表现、赛场效果等六个方面进行评分。

交谊舞20世纪30年代传入中国,而竞技性体育舞蹈则在20世纪80年代开始在中国推行。经过近20年的发展,目前全国参与此活动的人数将近3000余万人(含交谊舞)。

标准舞(Standard) 又称"摩登舞"。体育舞蹈项群之一。

内容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。

步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。

曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。

拉丁舞(Latin) 体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。

步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。

风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。

着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。 华尔兹舞(Waltz) 用w表示。

也称"慢三步"。摩登舞项目之一。

舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。

通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。

19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。 维也纳华尔兹(Viennese Waltz) 用V表示。

也称"快三步"。摩登舞项目之一。

舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。

基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。

舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。

著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 探戈舞(Tango) 用T表示。

摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。

每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。

基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。

源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。 狐步舞(Foxtrot) 也称"福克斯"。

用F表示。摩登舞项目之一。

舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。

分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。

以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。

20世纪起源于欧美,后流行于全球。 快步舞(Quickstep) 用Q表示。

摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的。

4.求:交际舞的基础知识

交谊舞主要是从西方传进来的,在中国的传播过程中,不断发展和演变着,这是个大众化

和民族化的过程。所以,交谊舞哪怕在中国,各地的种类和同一种舞的跳法都不一样,存

在着明显的地域差别。比如说,北方的交谊舞,相对比较大气,大刀阔斧;而南方的交谊

舞,相对就比较小巧,花样繁多,充满灵秀之气。

还有,从交谊舞里演变出的具有地域特色的变种也不少,比如说北京的北京平四,南京的

小拉舞(并四,大致是吉特巴类型的),天津的拉并(也是吉特巴类型的)等等,已经形

成了鲜明的自己的风格,并为大众所接受和熟悉。

在长春,特色是长春的吉特巴和慢四(布鲁斯),不但有自己的风格和特点,而且在全国

都是领先的。

交谊舞虽然各地跳法不一样,但,交谊舞的基本知识和要领是相同的,舞嘛,当然有舞的

共同的内在规律和技巧了,更何况同是交谊舞了?

这几天,我们就把这些基本知识和要领告诉大家,这样,大家通过这几天的学习,不但可

以跳舞了,而且可以到全国各地甚至世界各地跳去。

交谊舞,又称交际舞,顾名思义,是有交际功能的。舞蹈本身就是一种语言,通过男女舞

伴的默契配合,舞姿如云似月,或刚劲,或舒缓,或含蓄,或奔放,或稳重,或柔情,会

给彼此以及观众美的享受,令人心旷神怡,是交友的有效方式。而且,这种交际能力会伴

你一生。

而且,交谊舞有很强的健身和健美功能。可以说,绝大多数人跑不动一万米,但一个舞者

一场舞会下来,差不多做了万米的有氧运动了;而且,在跳舞的过程中,你的脚、腿、

腰、腹、胸、上肢、头都会被调动起来,健身非常全面,是一般的体育项目无法比拟的。

健美效果也明显,由于要求提臀收腹挺头,跳舞好的人,身姿是很挺拔的,有“范儿”,

气质与常人是有明显不同的。

跳好交谊舞,一般大约需要几个阶段:

一,会跳了:能随着音乐走,能带着MM一起随着音乐走,或跟着GG一起随着音乐走。

二,有一定舞感了:跳舞由走步阶段上升到注意韵律了,有一些跃动感了。在自己和别人

看来,这舞有一些象舞了。

(以上是入门阶段)

三,观察高手的舞,向高手学习,学习花样,学习基本功,已不满足于简单地走走步,跳

出来的舞更好看。

四,注意姿势和架型了:尽可能有一些美感,尽可能正确地运步和注意平衡,尽可能更顺

利地领舞和随舞,以及注意两个人的配合。

(以上是初级阶段)

五,练基本功,学习和保持正确的架型和身线,能固定住架型,以及掌握各种舞的运步方

式和技巧,并能领悟到一些交谊舞内在的规律。

(以上是中级阶段)

六,运步自如,懂得正确的摆荡、反身和倾斜技巧,能熟练过渡为各种造型。

七,无论是领舞者,还是随舞者,都能十分熟练地引领和配合同伴的舞,并在舞中有“范

儿”,舞姿优美,配合默契,能给对方及观众美的享受。

(以上是高级阶段)

七,在掌握很多知识和技术、技巧的基础上,能根据各种舞的特点和风格、节奏和规律,

借鉴其他舞种和其他高手的花样,编出和创造出一系列适合自己及固定舞伴之间的花样。

5.交际舞的一般常识是什么

交际舞是一种社交性的舞蹈,需要男女两人合舞,又称交谊舞。因此,当红男绿女虔诚地手之舞之足之蹈之满场飞旋之时,每一个舞者都是快乐的小精灵——不管是上班族下岗族休闲族,不论大腕爷富姐婆或囊中羞涩者,也不管是在夜总会酒吧沙龙等高中低档舞厅,人们尽显的是自信是时尚是靓丽,得到的是享受是消遣是会友是健身。在轻松活泼、动感十足的舞蹈中,我们的身心会获得一次洗礼,审美情趣也在舞蹈艺术的实践中得到浸润、滋养与升华。

交际舞之美主要表现在三方面:一是运动之美。舞蹈主要通过肢体语言表情达意,诠释内涵,因此,舞者的举手投足、神态情思无不表现出一定的艺术修养和文化底蕴。比如,对动作规范性的操练,对动作力度幅度的控制,对音乐节奏的把握,对进退速度的约束,对音乐旋律的领悟等等,都可以在握手、伸臂、搂腰、搭肩、踢腿、跳跃、旋转、甩拉、滑步、蹬足、扭头、侧身、腾空、悬腕等动作中得到充分的体现。二是和谐之美。男女双方构成交际舞的整体美,重在搭配合作的效果,如果双方反差较大,对任何一方都将是一种十分尴尬的遭遇。和谐主要指舞艺的协调、舞姿的优美、舞步的轻盈、舞感的流露。它需要个体素质的增强与提高,也依赖于舞蹈实践双方的磨合与适应。三是默契之美。默契指双方的意思没有明白说出而彼此有一致的了解,交际舞中的默契应该是出神入化炉火纯青的最高境界,非专业舞蹈演员很难达到这一步。它主要表现在艺术感悟力与心照不宣的情调上,一方的一个眼神、一个微笑、一次暗示、一次举止,另一方立即心领神会,并给予积极主动的反馈与回应,这时,舞蹈者双方就是一种舞蹈美神的化身了。总之,如果说达到运动之美是跨入舞蹈艺术之门,那么和谐之美和默契之美则是进入舞蹈艺术殿堂的通行证了。

参考资料:

6.交谊舞教学:学跳交谊舞礼仪常识有哪些

交谊舞基本礼仪大概有这些:

进入舞场,必须注意着装、仪容,体现良好教养和对别人的尊重。

男士一旦邀请,一般情况下女士应该接受邀请。

一旦接受邀请,如没有极其特殊的情况,或对方表现出令人无法忍受的动作,就一定要把一曲跳完。如果仅仅因为自己累了或对对方舞技不满意就把对方撂在舞池里,自己走人,这是非常不礼貌的。

按照“舞程线”跳舞,不要违背众人的舞程,干扰别人跳舞。“舞程线”是指舞蹈进程的路线,大部分流动性的舞蹈,例如华尔兹、快步,舞程线都是绕整个舞场逆时针绕圈。

舞池里人比较多时,要注意避让他人,尤其是男士要保护女士不被撞到;当男士后退时,女士也要注意男士不要被撞到。行进和旋转速度也不要太快,容易出危险。

舞池中男士要“温柔引带”,力度切不可过大过猛;双方都要自己保持驾驭重心,不能出现倚赖对方维持重心的情况。男士给予的架型一定要轻柔舒适,女士也要时刻注意保持重心,双方身体贴合的程度与水平相应。

开始跳舞时,相对水平不高的最好谦虚地和对方说“我跳得不好,请多包涵”或“我是个初学者,请多指教”。相对水平较高的就不要玩弄高难的花步,让对方很受挫败。如果对方不会花步,就走基本步,可以小声地提醒新人怎么跳。

即使跳舞双方都不是新人,男士也不要上来就摆弄高难度的花步,而是先从简单的舞步跳起,发现对方功力不错,可以渐渐增加难度,循序渐进。

遇到情况,需要停下来的时候,可以停在舞池边上,不要停留在舞池中,阻碍其他人的舞程。

交际舞在跳舞的过程中可以有适当的交谈,但交际舞毕竟是用舞蹈交流的,不要一边跳舞一边说个不停,更不要在对方不需要的情况下没完没了地指导对方怎么跳舞。

舞厅不是舞台,任何人都没有妨碍他人跳舞的权利,更没有表演、炫耀的义务。动作很大、速度很快、举止夸张,都是不足取的,会被认为不礼貌。

一曲跳完,双方谢礼:男士带女士自旋向上旋转一圈,弯腰致谢,女士也要略下身致谢。新人尤其要感谢老人。然后男士把女士引回她原来坐的地方,如果她有陪同者,还要向陪同者致谢。

舞厅是公共场合,即便是一对恋人,也不要在舞厅里卿卿我我。

7.交谊舞的如何学习

标准握持,体位,运步方法以及舞程线的方位。

标准握持,是使共舞双方形成整体性结构的重要手段。在舞蹈中发挥着不可忽视的决定性作用。

它不仅关系到造型的优美,而且影响着信息的传递、重心的稳定、用力方法的正确与统一,以及特殊技巧的运用等一系列问题,所以,决不能等闲视之。理想的标准握持,应当产生这样一种效应——共舞双方是融为一体的。

国外的教师们曾用这样一种形象来表达这种整体感——“一个身子两个脑袋四条腿”。这种西方式的幽默,的确可以刺激我们的灵感,使我们比较准确地抓住问题的核心。

在现代舞里,除探戈之外,所有舞种的标准握持都是一样的。其要点如下:脚,双脚平行并拢,切不可“八”字形张开;右脚尖对准舞伴的两脚之间;重心集中于前脚掌①但不能抬起脚跟。

手,男伴的右手掌心向里,扶在女伴左侧肩肿骨下缘;从肘尖直到指尖形成一条直线、呈斜角状自然斜垂,五指并拢,既不要凸起手腕,更不能用手背来控舞;大臂基本平肩并呈椭圆形展开。图1是正确的手姿。

女伴左手轻放在男伴右大臂三角肌处;四指并拢,用虎口定位;整个手臂轻放在男伴手臂之上,不可脱离接触,见图2。男左手和女右手对握,掌根与地面垂直,并互相顶住、整个手臂呈圆弧状向斜上方展开。

犹如轻松自如地合撑着一把阳伞,如图4所示。手的高度一般在齐耳根和齐眉之间的某一固定点,视环境的需要而定。

譬如:在大型体育馆里应高一些,在小型舞厅中则适当低一些。头和视点,在保持双方肩横线平行的前提下,各自的头部向左侧45度正侧转,双眼平视前方;女伴还应充分利用胸椎和颈椎的关节功能,从剑突部位起,让胸椎后展15度、颈椎再后展15度成挺拔式弯曲,造成特有的女性曲线美。

注意切勿理解为往后躺腰或挺腹。身体,从横隔膜起,直到大腿面止,形成双方的微贴;在重心上挺,打开“间隔”的基础上,寻找双方的“合力”感。

标准握持的意义:第一,形成正确的发力中心。人体运动的全部规律,可以概括为一句话——力的合理使用。

标准握持,使共舞双方形成了一个相对固定的“架子”,'这就从根本上限制了不正确的局部性的分散用力情况的发生,使以腰部为冲心的整体性协调用力,获得可靠的保证。第二,美的需要。

标准握持形成的挺拔与流畅,不仅使人体线条的曲线美获得充分展示,而且,相对固定的“架子”,将使多余的力量得以消除,从而派生出一种松弛的美。罗丹曾经对他的雕塑作品发表评论道:我其实并没有做什么,只不过去掉了那些多余的东西。”

这句话中所包含的深刻哲理,值得反复咀嚼。舞蹈进行中的“多余”力量,乃是破坏美的重要因素,必须通过必要的手段去除之,而标准握持,正是这种必要手段之一。

第三,建立起整体性的信息传递网络系统。保持微贴的标准握持,将使共舞双方达到信息的传递,形成一种总体性的,细腻而 又高效率的网络式系统。

这是在非标准握持状态下只依靠双手传递信息的低效率机制所无法比拟的。 体位,是舞步*变化的基础,细致而严格的分类有十几种之多。

但我们只要掌握了下述四种最基本的形态,就可以触类旁通了。C.P. (Closed Position)*关位,又叫合对位、闭合位、或者基本位。

要点是双方肩横线必须保持平行,不可一边宽一边窄地侧向张开而与帲位相混淆。P.P. (Promenade Position)*帲位,直译是散步位置。

又叫开位、行步位、V字型位、半合对位等等。要点是男伴右侧与女伴左侧相贴,而另一侧却相对张开,双方肩横线因而形成"v"字形变化。

双方的视点也集中在对握手的延伸方向。O.P. (Outside Partner)扑右外侧位,叉叫右交叉位,右臀相靠含对位、同脚右侧位等。

要点在于双方都在舞伴身体的右外侧运步。P.O, (Partner Outside)仆左外侧位,又叫左交叉位,左臀相靠合对位,同脚左侧位等,要点是双方都在舞伴身体的左外侧运步。

这四种体位,是舞步结构变化中经常采用的基础性体位,必须牢记和熟练运用。对于专门学习国标舞的朋友们来说,还应当记清英文的缩写名称。

以便运用。 运步方法,是跳好交谊舞的重要基本功之一。

不同的舞种,对运步方法都有一些不同的特殊要求:第一,双脚平行、直进直迟。脚尖必须指向身体的正前方,绝对不要指向身体的旁侧。

即使在骄位上同步前进,也必须遵循这一基本的方法和原则。第二,依序落地,进退有别。

向前运步时,第一只脚要先落脚跟,然后依序放下脚心脚掌脚趾;第二只脚则要先抬起脚跟,经脚掌和脚趾推地移动。向后运步则正相反,第一只脚先落脚尖,然后依序放下脚趾脚掌脚跟;第二只脚需先抬起脚尖,然后用脚跟推地移动。

第三,脚到重心到。上身必须永远保持在重心脚的垂直线上运动,决不能出现“试探状出脚”的“重心迟误”状态。

初学入门者,在未进入舞种学习前,最好运用已经学到的标脑握持及其四种体位关系,按上述三个要点,进行不同体位的八种方向的运步练习。在练习中,人们肯定会实际地感受到:双脚不平行,就很容易被对方踩住脚;不依脚跟、脚尖的程序运步,就很难做到“脚到重心到”;而脚到重心不到,则难免出现“撅臀”、“挺腹”、“俯仰上身。

8.我要一些有关交际舞的理论知识

体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。

体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。

分两个项群,十个舞种。其中标准舞(摩登舞)项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。

标准交谊舞起源于古代土风舞,经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程,成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理,制定比赛方法,始形成国际标准交谊舞,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。

现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。 比赛分团体赛和个人赛两种,按预赛(淘汰赛)、复赛(选拔赛)、半决赛(资格赛)、决赛(名次赛)的程序进行。

团体赛由每个参赛单位的8对男女运动员组成,按顺序进行比赛。个人赛分职业组和业余组,分别进行不同要求的比赛。

对比赛舞种也有不同规定。比赛场地长23米,宽16米。

最小尺寸为长20米,宽15米。 比赛按音乐节奏配合、身体基本姿势、舞蹈动作、旋律的掌握以及对音乐的理解、舞步等方面评定运动员的成绩。

体育舞蹈的音乐不超过4分30秒。视比赛规模设5~9名裁判员,按国际评判标准规定的基本技术、音乐表现力、舞蹈风格、舞蹈编排、临场表现、赛场效果等六个方面进行评分。

交谊舞20世纪30年代传入中国,而竞技性体育舞蹈则在20世纪80年代开始在中国推行。经过近20年的发展,目前全国参与此活动的人数将近3000余万人(含交谊舞)。

标准舞(Standard) 又称"摩登舞"。体育舞蹈项群之一。

内容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。

步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。

曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。

拉丁舞(Latin) 体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。

特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。

步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。

风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。

着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。 华尔兹舞(Waltz) 用w表示。

也称"慢三步"。摩登舞项目之一。

舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。

通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。

19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。 维也纳华尔兹(Viennese Waltz) 用V表示。

也称"快三步"。摩登舞项目之一。

舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。

基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。

舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。

著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。 探戈舞(Tango) 用T表示。

摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。

每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。

基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。

源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。 狐步舞(Foxtrot) 也称"福克斯"。

用F表示。摩登舞项目之一。

舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。

分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。

以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。

20世纪起源于欧美,后流行于全球。 快步舞(Quickstep) 用Q表示。

摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的。

交谊舞的知识

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