1.书法基本常识

执笔姿式五指执笔法，首先用拇指与中指紧夹住，手掌中的空闲位置要有像4厘米左右的正方体的位置，然后用无名指和小指自然的放在毛笔后面，身体挺直，手臂要离桌子有合适的一段距离。

2.背临多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。3.创作依据不断修正的背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容及表现风格，写出来的新作品。

4.双钩双钩书法之“五指法”（双苞） 双钩，也叫“双苞”，是执笔的一种方法。唐代书法家韩方明在《授笔要说》中说：“夫书之妙在于执管，既以双指苞管，亦当五指共指，其要实指虚掌，钩压平送，亦曰抵送，以备口传手授之说以。”

其方法是，大指向外压着，食、中两指向内钩着，无名指向外揭着，小指帖在无名指下面，帮同送着，五指都派好了用场。5.坐势凡写三寸以内的字，都可以坐书。

坐书的桌椅高矮要适中。头要正，可稍前俯，但不宜左右歪斜。

臀部要做正，腰脊要直，胸要挺，不要伏在案子上，胸前离桌边一般要保持在3-5寸的距离。两腿要自然张开，脚要放平，左手按纸（纸亦应放正）。

笔的位置，以距鼻6寸左右为宜。扩展资料书法书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。

包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。

从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。

汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。参考资料：百度百科-书法。

2.书法高考考什么内容

主要培养方向为全国高等院校书法专业本科招生及全国各省书法专业统考，以独特的书法高考教学理念与教学方法，逐步形成了一定的办学规模，不断扩大在书法高考领域的影响力。

简介

书法高考优势：

1、文化课成绩要求低， 书法高考分数只要求艺术高考的最低分数线330分左右。

2、培训水平较高，短时间内效果突出，专业相对来说要好考，且收费比其他专业低。

3、招生院校不断在增加，目前已有清华北大等五十多所院校开设独立书法专业。

4、考生人数少，例如：山东省艺术类考生达17万人，但书法专业考生仅2千余人。河南美术类考生去年11万，书法考生还不足5千人。

5、书法拿到合格证后即可选择艺考的路也可选择正常文化高考。

6、书法学习终身受用，在以后的工作就业和交流中有相当的优势。就业方向如出版社、电视台、设计公司、广告公司、文秘，考古队，等教育行业均可。

课程

1、书法：楷书、隶书、篆书、行书、草书等经典碑帖临摹与创作。

2、篆刻：汉印、流派印临摹与创作、印稿设计。

3、书法史论知识、文字学、古代汉语等。

4、国画、线描、素描等

5、全国重点高校历年考题模拟考试训练与分析

3.书法理论知识详解

书法等级考试理论知识 秦及秦以前 1. 篆书主要可以分为甲骨文、金文、小篆三大类。

2. 《石鼓文》是现今发现最早的石刻文字之一。 两汉 1. “八分书”的特征是什么？（增加了波磔俯仰，字形由长趋扁，体势展向左右两边） 2. 隶书的风格特点是什么？（谨严规矩、典雅肃穆、雄浑粗拙、散逸纵横） 3. 文字学家把篆书向隶书的转换过程称作“隶变”，把隶书的定型称作“隶定”。

4. 章草是汉代草书的主流，张芝被称为“草圣”。 5. 《礼器碑》是汉代谨严规矩类隶书的代表作。

魏晋南北朝 1. 中国书法历史悠久，有篆、隶、真、行、草五种书体。 2. 草书可以分为小草、大草、狂草。

3. 今草书以王羲之、王献之为代表，世称“二王”。 4. “书圣”是指王羲之，他的《兰亭序》被称作“天下第一行书”。

5. 王献之的小楷代表作是《洛神赋十三行》（又称《玉版十三行》）。《鸭头丸帖》是其行书代表。

6. 《圣教序》是唐代僧人怀仁集王字而成。 7. 《真草千字文》是智永的作品。

隋唐五代 1. 初唐四大家是指虞世南、欧阳询、诸遂良、薛稷。 2. 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年楷书的代表作。

3. 《雁塔圣教序》是诸遂良的作品。 4. 颜真卿的代表做有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》、《颜勤礼碑》，而他的《祭侄秀明文稿》有“天下第二行书”之誉。

5. 柳公权的代表作有《玄秘塔碑》、《神策军碑》。 6. 唐代狂草以张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》为代表。

7. 欧阳询、颜真卿、柳公权被称为唐代三大楷书家。 8. 楷书、草书两极的高峰，使唐代书法足以雄视千古。

9. 李北海即李邕，为唐代善行书者。 宋元时期 1. 宋代书法四大家是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。

2. 《黄州寒食诗帖》是宋代苏东坡的作品，有“天下第三行书”之称。 3. 米芾，人称“米南宫”、“米襄阳”，有《笤溪诗帖》《蜀素帖》等名行书。

4. 宋徽宗赵佶所创“瘦金体”在书法史上独树一帜。 5. 元代的赵孟頫与颜、柳、欧并称为楷书四大家，《胆巴碑》是其代表作。

明清时期 1. “漆书”是扬州八怪中的金农创造的，“六分半书”是郑板桥创造的。 2. 清代书家邓石如最擅篆书。

3. 清代擅长《石鼓文》的是吴昌硕。 概述部分 1. 文房四宝是指纸、砚、笔、墨。

2. 书法中的任何一笔都包括起、行、收三部分。 3. 写在书籍、书画、碑拓前面的称题，后面的称跋。

4. 《说文解字•叙》中称六书为指事、象形、形声、会意、转注、假借。 5. 五字执笔是指ye 、押、钩、格、抵。

6. 书法：（略） 7.笔法（指用笔的方法，是历代书家在长期的实践中总结出来的一套手腕运动与毛笔相适应的用笔规律） 8.九宫（古代书家在实践中总结出的结字规律，认为凡字均有八面，而八面点画有皆拱向中心，即“中宫”，故而形成八面拱心之“九宫”。 9.中锋侧锋： 据行笔过程中主毫在点画中的位置而言，这是两种主要用笔方法。

中锋也叫正锋，指行笔过程中尖锋主毫始终走在笔画的正中，点画显得饱满圆浑；侧锋亦叫偏锋，指行笔过程中尖锋主毫偏在点画的一侧，笔画显得轻快飘逸、活泼洒脱。在书写中，中锋侧锋宜结合使用，可有所侧重，但不宜偏废。

10.提按： 提按是运笔过程中的一组相对的用笔方法。提是指笔在垂直方向由下向上用笔的动作；按是指笔在垂直方向由上向下的用笔动作。

书家作书时，提按要始终贯穿于用笔中，相互结合，所谓提中有按、按中有提，才能避免沉重、飘浮的毛病。 11.蚕头雁尾： 是对隶书横画起笔、横波收笔的形象说法，指隶书长画起笔，回锋饱满，形如蚕头，横波收笔，顿笔斜提出锋，状如雁尾。

12.一波三折： 本义指写捺画时，起笔要束得紧，颈部要提得起，捺脚处要铺毫饱满，拓得开，如此一笔之中有三个转折笔势；后泛指在书写点画时，行笔中笔势起伏，含委婉意。 13.无垂不缩、无往不收： 书法用笔的基本原则。

指运行时笔势有来必有往、有去必有回、有放必有收、有运必有止，这样才能气韵饱满、前后呼应，从而使笔画含蓄、圆实有力。 14.内撅（ye厌）外拓： 用笔的两种不同方式，多用于行草书。

内撅指笔意紧敛，王羲之多用此法；外拓指笔意放纵，以王献之为代表。

4.我要收集一些书法常识,请大家多给提供几点,在此感谢,

中国书法术语全集 法书 书法术语。

指有较高艺术水平的书法作品。翰墨 义同”笔墨”。

原指文辞。金石 古铜器、石刻的总称。

真迹 真实可靠的手迹而不是出于他人的假托和伪造。墨迹 用墨书写的手迹。

拓本 从碑刻、铜器上墨拓下来的书迹或图像。实物最早见于唐代。

刻石 专指镌刻于碑石和摩崖上的字画。碑 刻石中的一类形制 碣 刻石中的一类形制□碑额 篆额 碑刻术语。

篆盖 碑刻术语。碑阴 碑刻术语。

碑版 泛指碑志之属。碑学 亦称“碑版学”。

勒石 碑刻术语。指 朱背 亦称“背朱”。

即“勒石”。摩崖 把文字直接书刻在山崖石壁上称“摩崖”。

剥蚀 指古代碑刻年久风化石有剥落。法帖 亦称“帖”。

指古代名人的墨迹和摹刻在石（或木）版上的法书（包括它的拓本）。帖学 ①损崇尚魏晋以 下，如 钟繇、王义之、颜真卿等书风体系的学派。

以区别于碑学。② 指研究考订法帖源流、版本优劣、字迹真伪的一种学问。

盛行于清代。南帖 碑帖术语。

书丹 碑刻术语。指用朱砂直接将文字书写在碑石上 临摹 学习前人书法的一种方法。

响拓 碑帖术语。复制法书的一种方法。

影书 见“临摹”、“响拓”。钩填 书法术语。

复制法书的一种方法。洗碑 碑刻术语。

古碑因风化剥蚀或人为磨损，后人依据原有旧画加以剔刻，谓之“洗碑”。篆书 字体名。

籀文 也叫“籀书”、“大篆”。甲骨文 亦称“契文”、“卜 辞”、“龟甲文字”、“殷墟文字”、“贞卜文字”。

契文 甲骨文之别称。科斗文 亦称“科斗书”、“科斗篆”。

金文 亦称“钟鼎文”。即古代青铜器上的文字。

因多铸或刻在金属器皿（如钟、鼎之类）上，故名。大篆 字体名。

狭义专指籀文。广义指甲骨文、金文、籀文和春秋战国时通行于六国的文字。

钟鼎文 即“金文”。小篆 也叫“秦篆”。

通行于秦代。形体偏长，匀圆齐整，由大篆衍变而成。

爰书 秦代小篆的别称。刻符 秦代一种有特殊用途的篆书体。

鸟虫书 亦称“虫书”。篆书中的花体。

缪篆 汉代摹制印章用的一种篆书体。王莽六书之一。

玉筯篆 亦称“玉箸篆”。篆书的一种。

玉著篆 即“玉筯篆”。铁线篆 小篆的一种。

草篆 书体名 隶书 亦称“佐书”、“史书”。汉隶 汉代隶书的统称。

八分 即“隶书”。佐书 即“隶书”、“史书”，亦作“左书”。

今隶 正书的古称。正书 由汉隶发展演变而成，在唐代仍把正书沿称为“隶书”。

草隶 草书的别称。草书 字体名。

别称“藁书”。藁书 草书的别称 章草 早期的草书。

始于汉代。“今草”的前身。

今草 亦称“小草”。草书的一种。

狂草 亦称“大草”。草书中最放纵的一种。

正书 亦称“楷书”、“正楷”、“真书”。字体名。

楷书 即“正书”。正楷 即“正书”。

真书 即“正书”。行书 亦称“行押书”。

书体名。榜书 亦称“榜署”。

泛指书写于匾额上之大字。署书 亦称“榜书”。

擘窠书 大字的别称。漆书 书体名 飞白 亦称“草篆”。

瘦金书 亦称“瘦金体”。楷书的一种。

指书 亦称“染指书”。用手指蘸墨作书，故称。

院体 书法术语。用以对书法气格的品评，一般含有贬意。

经生书 书法术语。六分半书 清代郑燮（板桥）法书的别称。

南北派 南宋赵孟坚《论书》执笔法 写毛笔字以手指执笔管的方法。拨镫法 运笔的一种技法。

双钩 书法术语” 单钩 书法术语。枕腕 书法术语。

悬腕 书法术语。回腕法 书法术语.腕平掌竖 书法术语。

凤眼 书法术语，.□执使 书法术语。执笔和用笔的通称，唐代孙过庭《书谱》载：“今撰执使转用之由，执谓浅深长短之类；使谓纵横牵掣之类是也。”

明代张绅称，“执谓执笔，使谓运用。”参见“运笔”。

□运笔 书法术语。指字的点画书写之过程。

南宋姜夔《续书谱》称：“大抵执之欲紧，运上欲活，不可以指运笔。当以腕运笔。

执之在手，手不主运；运之在腕，腕不主执。” 提腕 书法术语。

□肘腕法 书法术语。按提 书法术语。

运腕 书法术语。啄 书法术语。

磔 书法术语。戈法 永字八法以外的又一笔法。

中锋 书法术语。聚墨痕 书法术语。

侧锋 书法术语。折锋 书法术语。

裹锋 书法术语。逆锋 书法术语。

蹲锋 书法术语。金错刀 ①对书法用笔颤掣波发笔道的美称。

②字体名。筋书 书法术语。

一笔书 书法术语。颤笔 亦称“战笔”，书法术语。

悬针 书法术语。垂露 书法术语。

护尾 书法术语。逆入平出 书法术语。

疾涩 书法术语。方圆 指字的用笔和形体上相反相成的两个方面。

燕尾 指章草中的一种波法。柳穿鱼 书法术语。

激石波 书法术语。牵丝 亦称“游丝”、“引牵”、“引带”。

书法术语。一波三折 书法术语。

一笔三过 书法术语。过折收缩 书法术语。

万毫齐力 书法术语。内擫外拓 书法术语。

屋漏痕 书法术语。折钗股 书法术语。

锥画沙 书法术语。壁坼 书法术语。

绵里裹针 书法术语。银钩虿尾 书法术语。

衄 书法术语。搭 书法术语。

用笔的一种技法。指行草起笔及字与字之间的承接顺应关系。

顺势而下，不用逆势的起笔称为“搭锋”。南宋姜虁称：“下笔之初，有搭锋者，有折锋者，其一字之体，定于初下笔。

凡作字，第一多是折锋，第二、三字承上笔势，多是搭锋。若一字之间，右边多是折锋，应在其左故也。”

清代蒋和称：“笔锋搭下也。上笔带起下笔，上字带起下字。”

朱履。

5.书法的基本常识

书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。

是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。

因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。

二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。

要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。

从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。

其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。

断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。

书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。

【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。

亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。

明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。

故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。

余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”

可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。

【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。

曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。

故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。

一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。

故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。

必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。

行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”

清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。

…… ”用墨作风，一方面往往因时因人而异。如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。

另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。

宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。

墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。

又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力隳亡。如此泥钝不任下笔矣。”

元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运行近折。”“凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔冱，须以水滴汲新水临时斟酌之”，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”

【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。

汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”

汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。

正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。

结字，晋人用理，唐人用法。

6.书法基本常识

书法的基本常识书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。

是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。

因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。

二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。

要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。

从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。

其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。

断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。

书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。

【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。

亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。

明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。

故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。

余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”

可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。

【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。

曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。

故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。

一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。

故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。

必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。

行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可知也。”

清包世臣《艺舟双辑·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。笔实则墨沉，笔飘则墨浮。

…… ”用墨作风，一方面往往因时因人而异。如北宋浓墨实用，南宋浓墨活用；刘墉喜用浓墨，梦楼专尚淡墨。

另一方面，又常因书体风格、纸张性能的不同而有所区别。二曰：磨墨之法。

宋苏易简《文房四谱·墨谱》云：“研墨如病，盖重其调匀而不泥也。”研墨要凉，凉则生光。

墨不宜热，热则生沫。盖忌其研急而墨热。

又李阳冰曰：“用者旋研，无今停久，久时尘埃相污，胶力隳亡。如此泥钝不任下笔矣。”

元陈绎曾《翰林要诀·肉法》云：“磨墨之法，重按轻推，运行近折。”“凡磨墨不得用砚池水，令墨滞笔冱，须以水滴汲新水临时斟酌之”，“凡书不得自磨墨，令手颤、筋骨大强，是大忌也。”

【结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。

汉字尚形，书法又是“形学”（清康有为）故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》：“书法以用笔为上，而结字亦须用工。”

汉字各种字体，皆由点划联结，搭配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。

正如清冯班在《纯吟书要》中所云：“先学间架，古人所谓结字也；间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真迹不可。

结字，晋人。

7.书法理论常识知识

关于书法的知识可多了，像楼上也说得很好.

自古以来，书法就与文房四宝有着密切的关系，文房四宝即是笔.墨.纸.砚.常说没有毛笔就没有书法，所以说书法的好与不好不说全部取决于这文房四宝，但也与其有着密切的关系的.

然后，书法."书"必有"法".古往今来，书法都是很讲究的.比如说起笔姿势，执笔方法，运笔用什么锋，间架的结构等等.当然，因为现在的人比较急于求成，而且并不是从小学起有基础的，所以现在的人学书法很多都选择临摹，就这临摹都有临摹的技巧.这就是书法，一笔一画一折一勾都有讲究的！

如前面所说文房四宝之毛笔，选毛笔，最重要的就是笔头，因为笔头的用料和式样都直接关系到书写的效果.就毛笔的笔锋原料来看大抵分为三类：硬毫（用兔毫，狼毫制成），软毫（主要用羊毫制成），兼毫（以硬毫为柱软毫为被，如："白云"笔）.

像我说的这些都还比较粗糙.每个细节都有很多讲究.书法的知识，如果真的要深入了解，我还是建议你买本书来看看，即可学习其常识，还可以看看古往今来一些名家的手笔.如王羲之的，虽然每个人都知道他的书法很好，但是眼看与耳听是不一样的，真正看到他的书法的时候它会感染你.

8.关于书法的知识

书法，又称“中国书法”，是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源（指甲骨文之后），这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。

从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。

从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举；从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直（线）相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些（当然不仅是这些），可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视

9.书法高考要求什么级别

书法高考对书法级别没有要求，

这也是书法高考与乐器高考的不同之处。

【书法高考】

主要培养方向为全国高等院校书法专业本科招生及全国各省书法专业统考，以独特的书法高考教学理念与教学方法，逐步形成了一定的办学规模，不断扩大在书法高考领域的影响力。

【参加书法高考前的课程准备】

1、书法：楷书、隶书、篆书、行书、草书等经典碑帖临摹与创作。

2、篆刻：汉印、流派印临摹与创作、印稿设计。

3、书法史论知识、文字学、古代汉语等。

4、国画、线描、素描等

5、全国重点高校历年考题模拟考试训练与分析

6、文化课学习：文科（外语、数学、语文及政史地）；理科（外语、数学、语文及理化生）