一、初学者水彩风景画教程？

1.多色渐变。先顺着一个方向笔触，涂出天空的下半部分，然后用另一种颜色从上往下的涂出渐变的颜色，两种颜色在未干时在中间的衔接到一起，形成自然的过渡颜色。

2.干画法叠色。干画法的叠色第一层先从浅色的亮部开始画起，等前面的颜色完全干了之后在叠加出暗部的深色，然后再要叠加深色也要等前面的颜色干了之后再叠加。

3.湿画法叠色。湿画法的叠色先将画纸整体打湿，然后在湿润的画纸上涂色，然后水中湿润的画纸晕染开。

天空配色

1.晴朗的天空配色可以利用冷暖的对比来表现，让画面颜色更加丰富，暗部颜色中可以运用湿画法的叠色让两种颜色衔接的更自然。

2.日出的天空。表现红色系的日出时，从亮部黄色开始画起，逐步加入大红，形成由浅到深的层次变化。暗部重色这是叠加比较浓的颜色。

3.晚霞的天空。由暖到冷的蓝紫色晚霞，从暖色的玫瑰红中逐步加入紫罗兰，在逐步加入群青，冷暖的对比让画面更加丰富。

二、水彩画风景画教程？

水彩画风景画一直是绘画爱好者喜欢的绘画方式，而初学者则需要一定的绘画技巧，下面就让我为大家介绍一下吧。

1、单色描摹色：顺着一个方向涂出天空下部分， 然后用另一种颜色从上向下涂出渐变的颜色。

2、干画法叠色：第一层从浅色亮部开始画，等前面颜色干了叠加暗部的颜色，同样的方法叠加亮部。

3、湿画法叠色：先将整体打湿，在画纸上涂色，把湿润的画纸晕染开。

4、日出的天空，表现红色系的日出时，从亮部黄色开始画起， 逐步加入大红，颜色由浅到深。

5、晚霞的天空：由暖到冷的蓝紫色晚霞，从玫瑰红中逐步加入紫罗兰，再逐步加入群青，使冷暖的对比使画面更加丰富。

三、水彩风景画口诀？

1、用铅笔简单的起好稿，把大体关系和光影变化勾勒一下，注意构图和大体关系。用笔尽量轻一点。

2、在要上色的区域用清水笔浸湿，开始天空的上色包括湖面的颜色还有远处风景的颜色，用天蓝加钴蓝加水调和上色，湖面的颜色画出渐变的颜色，在湖中石头的倒影和暗部加湖蓝再加一点橄榄绿压暗部。用墨绿色画树在湖面的投影，亮部加点天蓝调灰再画。

3、开始上中景，画裸露在雪外的石头和山峰颜色，裸露在外的山峰用深灰色稍微加点淡黄，石头的亮面用淡黄加点淡绿上色，要大胆的用色，但要把握细节和整体感，还要根据光的变化而变化。

4、加深近处山峰的颜色，用湖蓝加水晕染，山坡的暗部可用黑色加普蓝调和上色往左右过渡。

5、把湖面的颜色加深，用湖蓝加钴蓝慢慢的过渡湖面的颜色，注意颜色的变化，近处暗一些，远处亮一些虚一些，用黑色加墨绿色画树，前实后虚，注意笔触，树枝尽量小一些细一些，再调整一下大关系，一幅湖面雪景就画好啦！

四、水彩风景画怎么画？

水彩风景画的绘画步骤一般是这样：

1、打铅笔稿；

2、画大色彩（天空及远景）；

3、中景及近景；

4、调整完成

常用的技法：1、干画法；2、湿画法；3、干湿并用发

五、给水彩风景画取名？

可以取名为 "自然的抚慰"。

1. 因为水彩画以其轻盈、清透的特点表现出自然景色，给人带来一种平和、抚慰的感觉，因此取名为 "自然的抚慰" 可以很好地诠释画作的主题。

2. 这幅画作中可能描绘了美丽的山水、静谧的湖泊或花团锦簇的花园等，展现了大自然的宁静与祥和，画作充满了和谐与平静的情感，给观者带来一种心灵的抚慰。

3. 通过这个名称，我们也可以理解到艺术家希望通过这幅水彩风景画表达对大自然的敬畏与情感，让观者能够在欣赏画作的同时感受到内心的平静和宁静。

六、水彩风景画有什么特点？

水彩风景画与水彩静物画大不相同，其一是水彩风景在户外，视野开阔。大千世界、一望无边、五光十色、包罗万象、内容丰富，而水彩静物则在室内，内容人为，可多可少，色彩可红可绿。其二是水彩风景在户外，光线变化无常，一年四季，春夏秋冬，阴晴雨雪，刮风下雨，变化多端。

一日之内早、中、晚各不相同。其三，光感强，明暗反差很大，光色的相互反射影响也大，调子更趋明朗，时间性很强。而静物在室内，光线稳定，可以慢慢分析、比较，从容作画。由于以上种种原由，所以水彩风景写生比水彩静物写生难度大，要求高。水彩风景写生要求作者有较强的概括能力，有较快的写生速度，有较丰富的水彩技巧和应变能力。

构图与景物选择 自然界景物很繁杂，但并非到处都很美丽，也不是每个地方都能入画，必须通过必要的选择，在纷繁复杂的自然景物面前，凭借自己的洞察力和审美意识，寻找和发现自然景物的美感因素。在选景过程中，要确定表现什么，主要景物中哪些能入画，哪些要舍去，构图怎样处理，用什么色调，用什么技法来完成，是否打底或作肌理效果。

有时比较平常的一些景物，变换一下视点与角度就会发现不少诱人的景色。一组错落有致的农舍，一条通向小巷深处的石路，几株造型独特的小树，几处水波微动的倒影……都可以从中找到饶有趣味的画面。

取舍与概括 “取”是把能入画的景物留下来，“舍”则是把有碍美观和多余景物去掉，必须有所选择。

取舍时要运用归纳、整理、添加、夸张的方法对景物进行艺术处理，使画面的景物更生动、更集中、更有情趣和更具有美感。取舍的目的是使画面景物简练概括，主次分明，层次清晰，艺术性更高。

对比与统一 画面中的对比关系非常重要，明与暗、疏与密、动与静、冷与暖、虚与实、远与近、强与弱、浓与淡等都属于对比范围，恰当地利用这些因素，画面才会感人。

有些画面非常平淡，其原因就是缺乏这些对比关系。但处理对比关系时，也要注意整个画面的调协统一对比不能太强烈，整个画面才能舒服，才会有整体感。

七、简单风景画 初学者？

适合新手学习的水彩风景画，每一张都清新脱俗，对于新手来说，要学着快速画出一张效果不错的作品，水彩会是一个很不错的选择。

适合新手学习的简水彩画风景作品

一方面，水彩的效果很不错，画面干净清爽，很整洁，一点都不糊不脏。对于学水彩的新手，这一点很有必要学清楚。临摹这一组作品，对新手来说，受益匪浅。

适合新手学习的简水彩画风景作品

另一方，水彩的面画起来相对也简单，其实看着丰富精彩。说白了，水彩便是就是一个大面积的底色加上一些剪影效果的前置景色。但看起来却很有层次感和美感。这些前置的景色大多都是黑色的剪影，只需要平涂画上去就可以了。

八、procreate风景画教程？

第一步：准备调色板

1.打开Procreate，点击调色板图标，打开调色板菜单；

2.从调色板菜单中，创建一个调色板，并为其命名；

3.点击调色器图标，从调色盘菜单中选择几种不同的色调，点击添加按钮添加到创建的调色板中；

4.调整每个颜色的亮度和对比度，尝试创建一组你想要的颜色。

第二步：铺上画布

1.准备好描绘场景所需的画布，从画布大小、分辨率到画布格式等；

2.点击基本形状图标，新建一个基本图形；

3.旋转画布，选择你想要的视角；

4.调整图像大小，使画面适合一个视角；

5.切换到画笔面板，点击调色板图标，从刚刚创建的调色板中选择不同的颜色，开始绘画。

第三步：绘制背景

1.从刚刚选择的颜色中，找出你想用来绘制背景的颜色；

2.调整背景色的透明度以获得你想要的效果；

3.通过不同的上色方法，如刷子、梯形填充等，填充不同的背景色；

4.通过不同的线条厚度、线条类型和着色方式，绘制若干形状来模拟该场景的细节。

第四步：添加焦点

1.从调色板中选择一个浅色颜色或白色，用来突出增加该场景的焦点；

2.然后，使用不同的画笔或者形状，增加该场景的细节，增加焦点的效果；

3.将突出的焦点加入到场景中，使其看起来更加自然；

4.最后，调整它们的亮度和对比度，使它们看起来更加醒目。

九、水彩梅花书签教程？

1、准备一张长条形卡纸，在上面用水薄薄的涂一层黑色水彩颜料，接着用黑色颜料点涂，用水自然晕开，画出水墨效果。

2、等画面干透了后，在合适的位置写上自己喜欢的诗句，要将文字写得漂亮一些。

3、接着修整卡纸，将卡纸用书压平，打上书签孔，穿根喜欢的书签线。

4、简单的古诗书签就制作完成了。

十、水彩入门教程？

1.了解水彩画技法是入门的必要步骤。2.水彩画的技法主要包括如何掌握水彩颜料的水量、如何运用混色技巧、如何掌握水彩画的干湿度等。3.入门的水彩画教程可以通过参加水彩画课程、观看水彩画教学视频、学习水彩画教材等方式来获取。除此之外，多画、多练也是入门的重要途径。