一、初学者水彩风景画教程？

1.多色渐变。先顺着一个方向笔触，涂出天空的下半部分，然后用另一种颜色从上往下的涂出渐变的颜色，两种颜色在未干时在中间的衔接到一起，形成自然的过渡颜色。

2.干画法叠色。干画法的叠色第一层先从浅色的亮部开始画起，等前面的颜色完全干了之后在叠加出暗部的深色，然后再要叠加深色也要等前面的颜色干了之后再叠加。

3.湿画法叠色。湿画法的叠色先将画纸整体打湿，然后在湿润的画纸上涂色，然后水中湿润的画纸晕染开。

天空配色

1.晴朗的天空配色可以利用冷暖的对比来表现，让画面颜色更加丰富，暗部颜色中可以运用湿画法的叠色让两种颜色衔接的更自然。

2.日出的天空。表现红色系的日出时，从亮部黄色开始画起，逐步加入大红，形成由浅到深的层次变化。暗部重色这是叠加比较浓的颜色。

3.晚霞的天空。由暖到冷的蓝紫色晚霞，从暖色的玫瑰红中逐步加入紫罗兰，在逐步加入群青，冷暖的对比让画面更加丰富。

二、水彩风景画口诀？

1、用铅笔简单的起好稿，把大体关系和光影变化勾勒一下，注意构图和大体关系。用笔尽量轻一点。

2、在要上色的区域用清水笔浸湿，开始天空的上色包括湖面的颜色还有远处风景的颜色，用天蓝加钴蓝加水调和上色，湖面的颜色画出渐变的颜色，在湖中石头的倒影和暗部加湖蓝再加一点橄榄绿压暗部。用墨绿色画树在湖面的投影，亮部加点天蓝调灰再画。

3、开始上中景，画裸露在雪外的石头和山峰颜色，裸露在外的山峰用深灰色稍微加点淡黄，石头的亮面用淡黄加点淡绿上色，要大胆的用色，但要把握细节和整体感，还要根据光的变化而变化。

4、加深近处山峰的颜色，用湖蓝加水晕染，山坡的暗部可用黑色加普蓝调和上色往左右过渡。

5、把湖面的颜色加深，用湖蓝加钴蓝慢慢的过渡湖面的颜色，注意颜色的变化，近处暗一些，远处亮一些虚一些，用黑色加墨绿色画树，前实后虚，注意笔触，树枝尽量小一些细一些，再调整一下大关系，一幅湖面雪景就画好啦！

三、水彩风景画怎么画？

水彩风景画的绘画步骤一般是这样：

1、打铅笔稿；

2、画大色彩（天空及远景）；

3、中景及近景；

4、调整完成

常用的技法：1、干画法；2、湿画法；3、干湿并用发

四、给水彩风景画取名？

可以取名为 "自然的抚慰"。

1. 因为水彩画以其轻盈、清透的特点表现出自然景色，给人带来一种平和、抚慰的感觉，因此取名为 "自然的抚慰" 可以很好地诠释画作的主题。

2. 这幅画作中可能描绘了美丽的山水、静谧的湖泊或花团锦簇的花园等，展现了大自然的宁静与祥和，画作充满了和谐与平静的情感，给观者带来一种心灵的抚慰。

3. 通过这个名称，我们也可以理解到艺术家希望通过这幅水彩风景画表达对大自然的敬畏与情感，让观者能够在欣赏画作的同时感受到内心的平静和宁静。

五、水彩风景画有什么特点？

水彩风景画与水彩静物画大不相同，其一是水彩风景在户外，视野开阔。大千世界、一望无边、五光十色、包罗万象、内容丰富，而水彩静物则在室内，内容人为，可多可少，色彩可红可绿。其二是水彩风景在户外，光线变化无常，一年四季，春夏秋冬，阴晴雨雪，刮风下雨，变化多端。

一日之内早、中、晚各不相同。其三，光感强，明暗反差很大，光色的相互反射影响也大，调子更趋明朗，时间性很强。而静物在室内，光线稳定，可以慢慢分析、比较，从容作画。由于以上种种原由，所以水彩风景写生比水彩静物写生难度大，要求高。水彩风景写生要求作者有较强的概括能力，有较快的写生速度，有较丰富的水彩技巧和应变能力。

构图与景物选择 自然界景物很繁杂，但并非到处都很美丽，也不是每个地方都能入画，必须通过必要的选择，在纷繁复杂的自然景物面前，凭借自己的洞察力和审美意识，寻找和发现自然景物的美感因素。在选景过程中，要确定表现什么，主要景物中哪些能入画，哪些要舍去，构图怎样处理，用什么色调，用什么技法来完成，是否打底或作肌理效果。

有时比较平常的一些景物，变换一下视点与角度就会发现不少诱人的景色。一组错落有致的农舍，一条通向小巷深处的石路，几株造型独特的小树，几处水波微动的倒影……都可以从中找到饶有趣味的画面。

取舍与概括 “取”是把能入画的景物留下来，“舍”则是把有碍美观和多余景物去掉，必须有所选择。

取舍时要运用归纳、整理、添加、夸张的方法对景物进行艺术处理，使画面的景物更生动、更集中、更有情趣和更具有美感。取舍的目的是使画面景物简练概括，主次分明，层次清晰，艺术性更高。

对比与统一 画面中的对比关系非常重要，明与暗、疏与密、动与静、冷与暖、虚与实、远与近、强与弱、浓与淡等都属于对比范围，恰当地利用这些因素，画面才会感人。

有些画面非常平淡，其原因就是缺乏这些对比关系。但处理对比关系时，也要注意整个画面的调协统一对比不能太强烈，整个画面才能舒服，才会有整体感。

六、简单风景画 初学者？

适合新手学习的水彩风景画，每一张都清新脱俗，对于新手来说，要学着快速画出一张效果不错的作品，水彩会是一个很不错的选择。

适合新手学习的简水彩画风景作品

一方面，水彩的效果很不错，画面干净清爽，很整洁，一点都不糊不脏。对于学水彩的新手，这一点很有必要学清楚。临摹这一组作品，对新手来说，受益匪浅。

适合新手学习的简水彩画风景作品

另一方，水彩的面画起来相对也简单，其实看着丰富精彩。说白了，水彩便是就是一个大面积的底色加上一些剪影效果的前置景色。但看起来却很有层次感和美感。这些前置的景色大多都是黑色的剪影，只需要平涂画上去就可以了。

七、水彩画风景画教程？

水彩画风景画一直是绘画爱好者喜欢的绘画方式，而初学者则需要一定的绘画技巧，下面就让我为大家介绍一下吧。

1、单色描摹色：顺着一个方向涂出天空下部分， 然后用另一种颜色从上向下涂出渐变的颜色。

2、干画法叠色：第一层从浅色亮部开始画，等前面颜色干了叠加暗部的颜色，同样的方法叠加亮部。

3、湿画法叠色：先将整体打湿，在画纸上涂色，把湿润的画纸晕染开。

4、日出的天空，表现红色系的日出时，从亮部黄色开始画起， 逐步加入大红，颜色由浅到深。

5、晚霞的天空：由暖到冷的蓝紫色晚霞，从玫瑰红中逐步加入紫罗兰，再逐步加入群青，使冷暖的对比使画面更加丰富。

八、色彩风景画法步骤？

1.景物中有房子、合理、小船、远山、天空。在构图时，用简洁的线条和块面分清画面关系。勾画出景物的轮廓以及透视和明暗关系。

2.处理好色调与色彩的搭配关系，铺大色调，用概括的块面将整幅画面进行归纳，注意前、中、后景的块面安排。铺色从暗色开始，线铺画出深色部分的变化；静物的铺色，可适当地带出物体的明暗关系，注意从明度、纯度上区分。

3.着手开始塑造画面，从整体画面关系开始，勿局限与局部。对水面进行刻画，把握好水面的明暗关系，水面用笔调色略微薄一些，重在表现流畅感和透明感。风景中的水是流淌的、云是漂浮的，这些都具有动感，要好好加以表现。在画建筑物时，要表现出它的稳定和庄重，而不能显得平板、轻薄。

4.调整局部，完善画面。添加精彩的细节部分

九、风景画油画步骤？

1、用碳棒或简单色勾勒出风景的大体轮廓草稿。突出想要描绘的中心。

2、将勾勒的草稿进行修正提炼，进一步抓住主要的景物，描绘准确的轮廓。用线条或简单色勾勒出明暗关系。

3、铺大调子。起好素描稿，先定好大的色彩关系，铺画大色调。

4、将大的色彩关系画好后进行调整，调整好后对树木、山川、河流等细节进行细致的描绘。

5、画出不同物体的质感和光感。最后再调整整体色调，完成作品。

油画的基本技法：

1、作为一种艺术语言，油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔触、质感、光感、空间、构图等多项造型因素。

2、油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来，油画材料的性能充分提供了在二度的平面底子上运用油画技法的可能。

3、油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想、形成艺术形象的技法的创造过程。

4、油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，又展示了油画语言独特的美──绘画性。

十、梵高的风景画步骤？

第一步,用铅笔起稿. 起稿时注意画面整体的大小,因为无论是经验丰富还是零基础,绘画时都会出现不小心把画画大的现象,因此最好用铅笔定一个大致的范围,防止出界.

2.

第二步,上底色. 从第二步开始就要注意用笔的方向,由于《星月夜》属于点彩,切记不可大力填涂.

3.

第三步,上明亮色.