一、服装设计手稿怎么画？

服装设计手稿画法：

1、第一步先定好人体结构的分部线，每个区域的间隔分成一致；

2、第二步把头部做好一个十字定位，画出头部结构；

3、第三步画出眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴的位置；

4、第四步设计好头发的位置，发型也要根据服装设定；

5、第五步画好模特的动作，根据结构线画出上身轮廓，根据结构线画出下身的轮廓，内部身体可以简陋点；

6、第六步画出衣服的轮廓，鞋子，用签字笔描绘出真正的轮廓，将多余的线条擦掉，修整一些细节即可。

拓展资料

服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。

它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。

二、服装设计手稿怎么表达？

用最简单的色彩，也可以碰撞出最优秀的设计

三、哪里有人收服装设计手稿？

免费送你几张，收设计手稿可以去找机构单位，还得你的作品非常有特色

四、怎么做服装设计师手稿图？

什么意思？做？手稿图分只有衣服的款式图和有模特装着的效果图。 有些是手绘后再扫描上电脑，用PS或CD 等设计软件处理下，这种方法比较适用有模特的时装画 如果是画款式图，建议用CD直接画，那样的款式图比较正规整洁和方便。

五、sci手稿格式？

SCI是指科学引文索引，是全球最权威的科技文献检索数据库之一。SCI手稿格式是SCI期刊对稿件排版和格式的要求。以下是SCI手稿格式的基本要求：

1. 纸张大小：A4纸张大小。

2. 页面边距：上下左右边距均为2.54厘米。

3. 字体和字号：正文一般使用Times New Roman或Arial字体，字号为12号。标题一般使用14或16号字体。

4. 行距：正文行距为1.5倍行距。

5. 页眉页脚：页眉应包括题目和页码，页码应位于右上角。页脚应包括日期和作者名字。

6. 文章结构：SCI手稿一般包括题目、摘要、关键词、正文、参考文献等部分。摘要和关键词应该放在文章的开头，正文应该按照逻辑顺序分别设置章节标题和正文内容。

7. 参考文献：SCI要求参考文献按照出现的先后顺序排列，并采用特定的格式，包括作者姓名、文章题目、期刊名、卷号、页码、发表年份等信息。

需要注意的是，SCI手稿格式可能因期刊而异，具体要求可以参考期刊的官方投稿指南。

六、我想学服装设计，但是只会画手稿，不会电脑绘图怎么办？

所有的艺术都是需要一定的功底的，服装设计，是要画设计草图的，得有很好的手上功夫的，手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。而作为服装设计者，手绘服装效果图更能直接表达作者的意图，同时也能多视点地分析推敲方案，使服装设计趋于完整性，这也正是在服装设计中手绘服装效果图的重要意义所在。

一个成功的设计离不开好的创意，手绘效果图是设计的基础，良好的绘画基本功加上长期的练习和大量的设计实践才能绘出准确的服装造型，才能创作出好的设计作品。

你会手绘图稿，恰恰给你电脑设计打好了良好基础。至于电脑设计也不是很难，只要你肯学，就会学好的，放心！

七、手稿的格式？

原稿书信格式主要包括五个部分：称呼、正文、结尾、署名和日期：

1、称呼：顶格，有的还可以加上一定的限定、修饰词，如亲爱的等。

2、问候语：如写“你好”、“近来身体是否安康”等,可以接正文。

3、正文。

这是信的主体，可以分为若干段来书写。

4、祝颂语。

以最一般的“此致”、“敬礼”为例。“此致”可以有两种正确的位置来进行书写，一是紧接着主体正文之后，不另起段，不加标点；

二是在正文之下另起一行空两格书写。

“敬礼”写在“此致”的下一行，顶格书写。后应该加上一个惊叹号，以表示祝颂的诚意和强度。

5、称呼和祝颂语后半部分的顶格，是对收信人的一种尊重。是古代书信“抬头”传统的延续。古人书信为竖写，行文涉及对方收信人姓名或称呼，为了表示尊重，不论书写到何处，都要把对方的姓名或称呼提到下一行的顶头书写。

它的基本做法，为现代书信所吸收。

6、署名和日期。

写信人的姓名或名字，写在祝颂语下方空一至二行的右侧。

最好还要在写信人姓名之前写上与收信人的关系，如儿×××、父×××、你的朋友×××等。

7、如果忘了写某事，则可以在日期下空一行、再空两格写上“又附”，再另起一行书写未尽事情。

八、教初学者迅速掌握服装设计绘画技巧？

一、人体：人体是绘画的基础，更是服装绘画的基础，工作时使用人体模板可以提高效率，但我们练基础的时候可不能偷懒，推荐可以练习一些伯里曼，和其它不同风格的人体，从最基础的块面去了解人体，这样你画出来的人体会更生动。

二、服装结构：服装结构是一个合格服装设计师必须学习的项目，这也是区分一个服装设计师和其它设计师的关键。了解服装的结构或许会很枯燥无聊，但在平时的工作中我们也必须面对这些问题。

三、上色：上色的工具有很多种选择，原则上只要是能绘画的东西就能用来绘制服装画，我们平时常用的有彩铅、丙烯、马克笔和电脑。我自己偏爱用电脑绘画，有时也用马克笔上色。你可以选择任何你自己喜欢的上色方式，效果达到即可，具体的学习我推荐这本《美国服装画技法》，

四、在学习服装画的过程中，建议你多看一些相关书籍，例如刘元风所著的《时装画技法》，熊谷小次郎所著的《服装效果图技法》和《人物·姿态的绘画方法》，矢岛功所著的《时装画技法》，Bill Thames所著的《美国时装画技法》，都是很值得参考的书籍，在书店也很容易找得到。平时要多观察服装，自己的衣服也要多看多研究，另外，多浏览一些服装类的网站和杂志，多看看别人的作品也很有帮助，例如日本的《Style Book》。

九、服装设计初学者应该准备和注意些什么？

服装设计初学者需要学习如下科目:

训练项目1：

全面系统案例训练服装的品牌定位；

服装工艺标准；

服装画技法；

服装材料与色彩；

服装部件设计、款式设计与效果图设计；

服装企业生产工艺流程;

各类风格服装单款实战设计;

训练项目2：

ILLustrator操作基础、

在服装款式局部设计中的运用、

在服装款式整体设计中运用、

在服装图案设计中的运用、

在服装效果图中的运用。

训练项目3：

Photoshop 服装效果图的表现方法、

服装的色彩搭配、

服装款式设计、

服装面料设计

服饰配件设计与制作 ,

服装质感的表现方法 ,

服装设计图的修饰加工。

你可以直接去上海服装设计培训闻瑞实战训练营学习一下就可以了.

十、服装设计初学者，应该看些什么时尚杂志？

《瑞丽》 《米娜》 《昕薇》 《已悦》

《milk》 《1626》 《潮流志》