一、学习爵士钢琴的基础？

爵士需要的不仅仅是钢琴技术，还对乐理有很高的要求，不过我们只讨论钢琴方面。 零基础学钢琴，无论目标是什么，起步都是一样的，都是先弹一些简单的曲子，做一些手指的练习，考虑到爵士对技术要求相对较高，一般的流行钢琴水平肯定是不够的，所以古典方面肯定要接触一些，一方面加强对手指的掌握，一方面也可以学到一些演奏技巧，一般都要学到一定水平并且对乐理有一定了解才能转爵士，所以建议不要那么心急，先把古典学好，什么流行什么爵士问题都不大。 按我们老师的话说，先弹一首肖邦把人吵过来，然后一首李斯特秀爆，最后来一段爵士装笔，妹子分分钟属于你

二、钢琴伴奏该如何系统地学习呢？

拜名师学习基础知识，6个月后可以搜索视频教材跟着学习，除了勤练习没有捷径。

三、古典钢琴即兴伴奏哪种更容易学习？

当然是即兴伴奏更容易学。

其实，这是一个仁者见仁智者见智的问题，哪一种想学好都是极其不容易的，古典钢琴要求扎实的基本功，和严谨的演奏技能以及对作品深刻的理解，而即兴伴奏又要求有灵魂善变的演奏技巧和灵动的艺术感觉。

所以，见仁见智吧！

四、怎么样无基础学好钢琴即兴伴奏呢？

1.任何学习都要打好基础，钢琴的基础基本就是古典钢琴的知识和技能了，大概就是要会识谱，各种音乐记号，节奏型，音程等都要熟练，最好是具备古典钢琴基础，那样上手更快，古典的水平大概就是5级左右基本可以，0基础的话建议一边先从哈农前面几条入手，先把手指肌肉练开，一边可以补一下乐理。

2.和弦的熟练运用，三七九和弦乃至高叠和弦的构成，熟练演奏三七九分解及转位和弦，要练到无论怎么转位都能第一时间反应过来。

3.各种大小调及民族调式的熟练运用，要练到一看到谱就能判断调式调性的能力，这个关系到日后即兴时候应对随时转调已经自己现场即兴作曲选调的能力。

4.各种琶音，音阶熟练演奏，这个一个是练的手上技术，另外一个也是和弦的间接练习方法，对即兴加花十分见效。

5.和声的学习，这个其实应该是跟和弦一起学习，但是这个除了和弦理论还要演奏跟得上，简单来说就是各种和声走向，和声套路，什么样感情色彩的曲适合怎样的和声，除了借用现有的流行和声走向，还可以自己去编配慢慢积累。

6.伴奏织体的积累，平时要多听曲，多扒谱，多去学习别人的曲怎么编配织体，虽然一开始扒，花的时间会比较多，但是慢慢熟练起来就会越来越快高效，也要多思考多尝试，去花时间积累并形成自己的编配风格。

7.找到一位好老师辅导，可以事半功倍

五、钢琴基础教程3适合几级学习？

答:钢琴基础教程3适合八级学习。6级或7级基础扎实的也可以，钢琴要每首都有一定造诣还是8级开始，低一点的只能算会弹而已。一般来说，钢琴零基础的小孩子开始学钢琴的时候，该教程是特别为初学钢琴的儿童，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容全面的钢琴教材。 

六、歌曲钢琴即兴伴奏的伴奏特点？

钢琴即兴伴奏，万能大7和弦弹唱和弦+solo，可以任意COVER，可以任意即兴和弦和solo，可以任意即兴作曲钢琴流行即兴伴奏。

掌控大7和弦小7和弦，合奏交响乐用稍微solo乐器引导的旋律创造钢琴的旋律solo，合奏的乐器是什么旋律就用它的旋律引导自己合奏solo和和弦。

七、钢琴左手伴奏口诀？

只弹C、G、D、F四个常用调，当然包括它们的关系小调。

2、选择程度浅显的通俗流行歌曲编配左手伴奏，如果喜爱的歌曲较为复杂，可以删繁就简，尽可能适用个人演奏水平。

3、左手不用复杂的和弦，一般选用正三和弦、属七和弦，加极少量的副三和弦即可。

4、左手伴奏织体一般可以单一化，和弦分解控制在一个八度之内，特殊情况最多也不超过两个八度。

5、不用复调，双手主次不倒置，即不采取左手旋律右手伴奏的形式。

6、伴奏音型一般也可单一，少变化，不大跳，不搞远距离低音加高音区和弦。

八、钢琴即兴伴奏公式？

将错综复杂的伴奏总结归类并公式化

《钢琴公式化即兴伴奏》从最简单的单音、八度、八五度、音程伴奏入手，让刚入学的同学便于掌握，根据自己的兴趣及需要程度而渐进地学习。同时它将错综复杂的伴奏总结归类并公式化，学生可以通过一种伴奏公式便可为上百首同类的歌曲伴奏，可谓会一通百，举一反三。该教材的谱例应用大都为中外名曲和我国幼儿园、中小学、艺术院校、中幼师音乐教材上的歌曲，用来得心应手，激动人心，富有情趣。

九、零基础学习电钢琴从哪里开始？

1. 先要认识琴键。

2. 然后认识音阶。

3. 接下来，就可以弹一些简单的音阶。

4. 慢慢地，你就可以谈曲子了。

入门的电钢琴的书可以选择《基本乐理教程》、《电子琴入门教程》、《电子琴练习曲精选》、《从零起步学电子琴》等。现在网上有很多关于电子琴的教学视频，你只要选择适合你的就行。

十、钢琴伴奏与钢琴和弦区别？

钢琴伴奏强调的是与乐团以及演唱者的合作能力。钢琴合弦是使乐曲动听的一种铨释。钢琴伴奏要求的是演奏者对乐团以及歌者的整体情感把握，从而在保证演奏旋律和音乐背景的前提下为整体的演出加强音乐表现力和渲染情感氛围。而钢琴合弦是对提升乐曲本身艺术感染力的创作。两二者功能不同。