一、国画牡丹怎么画初学者？

画牡丹先多临摹名家的作品．毛笔方面，准备一支特大大羊毫用来画花瓣和叶片，一支中狼毫用来画花茎和叶脉即可，宣纸用吸水性和沁水性都比较强的生宣就可以了．比如夹贡，玉版，净皮．

二、国画牡丹初学者入门步骤？

1 用勾线笔蘸浓墨，从最外侧瓣片画起，先画出翻卷瓣片的正面，运笔不露笔锋，笔缓势连，柔中带刚。

2 再勾画出瓣片背面的轮廓线，墨线是决定叶片正侧卷折的关键，不可忽视，要意在笔先。

3 再画出向上卷翘的瓣片，相互衔接要准确生动。

4 依次添加花瓣，注意瓣片的姿态和变化。相互的交叠要合乎透视的原理。

5 勾画蕊心，注意要与瓣片的透视角度相同，要有疏密和气势的安排。

6 根据花头的透视角度，勾画出相应的瓣片，画时既要考虑生态结构，又要安排瓣片的聚散和正背。

7 呈扇形向外逐步添加瓣片，相互穿插要交叠，不可平行，增加花头的立体感。

8 勾画完成后，换取小号羊毫笔蘸三绿、三清调和白粉，从瓣片的基部染色。

9 再蘸少量的清水，相互遮掩的瓣片颜色也要有浓淡的变化，越往外颜色越淡。

10 将笔中的水分用废弃的宣纸吸干，蘸藤黄，尽量浓厚一些，染出花蕊。

11 蘸大红色，点蕊头，色点要相互错开，形状浑厚，富有变化。

对笔线要求做到起伏变化，“无垂不缩，无往不收”，意在不使线条呆滞，在挺拔中求得节奏变化。

三、初学者如何画国画牡丹？

1、用曙红加白粉调成粉红色，用笔尖蘸取少许曙红，这样下笔时，笔头浓淡就可以自然过渡。

2 、下笔时，笔尖向下，轻点，轻刷，用淡红色画出花瓣的亮面。

3 、笔腹再次蘸色后，笔尖蘸胭脂红，画出花中心颜色最浓的部分。

4 、笔锋向下，向内画出外层花瓣。

四、国画牡丹作品谁画的好？

牡丹是国花，独具魅力的东方气质，美丽端庄，典雅大气，富贵高洁，盛世国色。

所以绘画难度极大，是花卉科里面最难画的。

所以国画牡丹作品自古以来就没有几个画好的。

给你推荐几个吧。

唐代的：佚名。

宋代的：佚名。

清代的：郎世宁。

近代的：(工笔)于非闇，王道中。

当代的：王一容(孔雀牡丹图)仇谷(富贵牡丹图等)张洪山(牡丹鲤鱼图、锦鸡图等) 国画牡丹作品自古以来就是文人墨客竞相追逐的花鸟画题材之一，唐著名诗人刘禹锡有诗云：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

惟有牡丹真国色，花开时节动京城。

”牡丹花是艺术家笔下常见的题材，是国画艺术中被永恒演绎的经典，牡丹画法多样，写意牡丹奔放豪爽，工笔牡丹气韵典雅，都表现了花开季节的灿烂和美好，洋溢着蓬勃的生命力和对生活的美好祝愿。

这样的牡丹画，尤其是当代这些画家的牡丹画可以到易从网去看看欣赏下更多的牡丹画精品，牡丹画也是风水画，能够提振居室风水，是难得的家居装饰精品。

都是值得收藏的国画佳品。

五、推荐国画初学者临摹谁的作品呢？

请问是想学山水，花鸟还是人物呢？

工笔还是写意？

如果是写意山水不妨临摹一下古代的溪山行旅图，可以临局部一定要临作品原大的，也可以临临黄公望的富春山居图，也可以临一段不要全临，因为对于初学者全临首先心理上会烦，在临的同时要多看看作品的赏析看看大家的画到底好在哪里。

多看看北宋的山水，那是中国山水画鼎盛的时期。

工笔花鸟就比较容易了可以先找找白描稿练练线描，然后在找找着色的步骤说明，三矾九染也不容易，初学的时候要注意不要着急 ，画工笔本来就是个耐心的活。

工笔的人物最好也看看古人的比如唐代的，毕竟经过时间检验的应该都不会坏到哪里去。

要是想学一些写意的东西要多练练笔法，多熟悉墨法，多看看八大山人的，吴昌硕，张大千，潘天寿啊等等......国画最能修身养性陶冶情操有百利而无一害希望您能坚持的学下去，说了这么多希望对你有所帮助~

六、国画初学者工具？

中国画的工具和材料 “文房四宝”（笔墨纸砚）和颜料，是中国画必备的工具和材料，也是国画鉴藏者应当知道的。（一）笔中国画中的笔是指毛笔，系文房四宝之首。属于文房四宝之首的毛笔，在众多的笔类制品之中，可算是最具民族特色的了。

  据传毛笔是秦朝蒙恬首先制造出来的。不过蒙恬以前并不是没有笔，只是做法不同。 现在的毛笔式样，大约是从汉朝开始定型的。中国的毛笔有很多种，各有各的用途。以笔毫的软硬来区分，常见的有猪鬃、兔毫、狼毫、羊毫、鸡毫五种。

七、国画的初学者应该怎么样画白描作品？

初学者可以先用铅笔、炭笔来临摹与练习，这样有利于修改。通过大量的练习，逐渐熟练笔法与造型以后再用毛病绘制，这样会大大地增强学习的信心。

用铅笔或炭笔画白描与画速写差不多，只不过要求更为准确、更为细致一些。

改用毛病练习的时候，用铅笔（最好用B5或B6的）、炭笔先起好画面轮廓，如有偏差还可以加以修正与调整，然后根据需要用浓淡墨以毛笔勾勒，勾画好了以后，轻轻的将铅笔印记擦掉。也可以把另一张熟宣纸附在铅笔稿上面拷贝好再勾线，这样画面就更为整洁、干净。

八、牡丹国画颜料配方？

红花：用朱红、大红、曙红。以朱红为主调大红成基本色，笔尖醮曙红点画。也可以笔肚上足牡丹红，笔尖醮胭脂画出，色浓浑厚。

粉红：笔根白+笔肚牡丹红+笔尖胭脂。

黄花：黄加白，笔尖醮赭石与朱红的调和色。花芯可用白色或胭脂画。也可以笔根白粉，笔肚藤黄，笔尖绿画出。

橙色：笔根赭石，笔肚朱磦，笔尖胭脂。

蓝花：花青加白加少量曙红做基本色，笔尖醮花青花。也可以笔根白粉，笔肚肽青蓝，笔尖胭脂画出。

紫花：白色加胭脂和花青调成基本色，笔尖醮胭脂。也可以白粉加胭脂就是紫加一点肽青蓝。

白花：草绿色加少许赭石和微量水墨调成基本色。画时醮纯白色，笔尖醮基本色。完成后，可以用绿色提染暗部和花心，纯白色强调亮部的花瓣。

墨花：可水墨干后，用石青、石绿、朱砂这些不透明矿颜色点花芯。

黑牡丹：牡丹红+胭脂+墨调出黑紫。

二乔：粉红色干透后，画另外的黑紫色。

绿色：白色加草绿色加少许朱红调成基本色。

深红色：大红加少许曙红调成基本色，笔尖醮胭脂。

九、国画牡丹色彩形容？

形容牡丹画可以用，雍容华贵、华丽润泽、艳而不俗、雅俗共赏，妩媚百态等等～

十、国画牡丹画法步骤？

1 用勾线笔蘸浓墨，从最外侧瓣片画起，先画出翻卷瓣片的正面，运笔不露笔锋，笔缓势连，柔中带刚。

2 再勾画出瓣片背面的轮廓线，墨线是决定叶片正侧卷折的关键，不可忽视，要意在笔先。

3 再画出向上卷翘的瓣片，相互衔接要准确生动。

4 依次添加花瓣，注意瓣片的姿态和变化。相互的交叠要合乎透视的原理。

5 勾画蕊心，注意要与瓣片的透视角度相同，要有疏密和气势的安排。

6 根据花头的透视角度，勾画出相应的瓣片，画时既要考虑生态结构，又要安排瓣片的聚散和正背。

7 呈扇形向外逐步添加瓣片，相互穿插要交叠，不可平行，增加花头的立体感。

8 勾画完成后，换取小号羊毫笔蘸三绿、三清调和白粉，从瓣片的基部染色。

9 再蘸少量的清水，相互遮掩的瓣片颜色也要有浓淡的变化，越往外颜色越淡。

10 将笔中的水分用废弃的宣纸吸干，蘸藤黄，尽量浓厚一些，染出花蕊。

11 蘸大红色，点蕊头，色点要相互错开，形状浑厚，富有变化。

对笔线要求做到起伏变化，“无垂不缩，无往不收”，意在不使线条呆滞，在挺拔中求得节奏变化。