一、二胡比赛乐器初学者评语？

虽然操作的不是很熟练 ，但是对于一个初学者来说已经是非常难得了，所以经常练习以后会有一个非常好的发展机会

二、二胡所有乐器？

不能说二胡是所有乐器。只能说二胡是乐器的一种。或者说二胡是民族乐器的一种，更具体的说二胡是民族乐器中的一种拉弦乐器。民族乐器除了还有京胡，板胡，高胡，中胡，坠胡，革胡等。还有笛子，唢呐，萧，扬琴，琵琶，软，柳琴，三弦等。西洋乐器有钢琴，提琴，铜管乐器等。

三、什么乐器适合初学者呢？初学者应选择什么乐器？

乐器是音乐表现的一种重要介质,如果离开乐器,音乐的世界将会减少许多色彩。另外现在乐器和器乐已经成为人们日常生活的一个重要组成部分；它丰富了我们的生活,给我们已很多美的享受，那么什么乐器适合初学者呢：

1，陶笛，它属于笛子的一种，作为初学者来说，陶笛是个不错的选择，陶笛入手快，不过要吹好陶笛要下一番功夫

2，长笛，它也是笛子的一种，价位不高，初学者吹长笛易缺氧导致头晕；

3，口琴。它需要用嘴吹奏，口琴也分多种，初学者建议二十四孔复音口琴，口琴价格便宜，易学，可以演奏流行歌曲、古典音乐；

4，箫，都说横笛竖箫，箫音低沉轻柔，幽静典雅。

四、二胡属于哪种乐器？

二胡是一种弓弦乐器。

在胡琴之中属于中高音域乐器。

二胡始于唐朝，称“奚琴"，至今已有一千多年的历史。

是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。

二胡又名胡琴，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。

胡琴才更名为二胡。

半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。

借鉴西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，并发明了二胡揉弦，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。

由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。

五、初学者学习什么乐器？

有很多种，如尤克里里、口琴、吉他、钢琴等。

尤克里里和口琴简单易学，吉他和钢琴具有广泛的使用范围和应用场合，都可以作为初学者的首选乐器。

此外，初学者还可以通过网络学习和各种教学视频来提高自己的技能和水平。

总之，适合初学者的乐器应该是容易上手、学习难度适中、成本不高的，让初学者可以快速入门，并且在学习过程中慢慢提高技能。

六、什么乐器适合初学者？

按道理讲乐器初学都不容易，但我认为电子琴，古筝，扬琴，初学比较容易点，都是在桌面上看得見的操作盘，音色也好听，不跟二胡一样初学噪音很大，会失去信伩。

七、初学者如何背二胡？

1、视觉背谱法。这里是指用视觉来阅读曲谱，由大脑直接想象出音符，使音符及各种记号因为视觉上的反复练习，而被牢记下来，直至背熟谱子。这种背谱的方法需要记忆者对曲谱具有熟练的运用能力，并在最短的时间内，通过视觉把曲谱符号直接想象出音符来，它的进一步深化就是直接的视谱弹奏。因此对背谱者要求比较高，不易初学，但可以非常有效地锻炼记忆强度，达到很好的效果。广义上的视觉背谱则是指通过视觉直观的拿琴谱来记忆，其使用的普及度和作用自然不言而喻。

2、听觉背谱法。这是一种依靠听觉来记忆乐谱的背谱方式，也是一种效率比较高的记忆方法。在具有一定理解能力的基础上多听二胡曲是最好的方法。听一家一派的不同琴曲，听各家各派的不同琴曲，听同一曲目各家不同的演奏方法，总之多听可以开拓视野，集思广益。听可以在脑子里留下深刻的旋律印象，而其中的第一印象则尤其重要，往往会在记忆深处打上永久不灭的烙印，有很多学琴的人都是因为幼年时受琴乐的影响在头脑中留下了磨灭不了的印象才开始学习二胡的，这其实也是听觉记忆的最好例证。

八、二胡初学者怎么练？

毫无疑问，坚持练习是保持和提高二胡琴技的基本途。

　　(一)入法万变不离其宗

　　不管自习方法各持何道，总的说来，最有效的方法应遵循：“一个坚持，两项规律，三大克服，四不放过”的基本原则，万变不离其宗。

　　一个坚持

　　作为业余自学者，由于缺乏专业培训形成的压力，因此首先要有坚持始终的学习精神，充满激情、自我施压，多听多唱多模仿，持之以恒。

“爱它一生不容易，持恒方称二胡情”

　　两项规律

　　一是对每首新曲，一定要遵循‘会唱才会拉’的规律。人的一切动作靠大脑指挥，先消化入脑，动作反映才会敏捷不走弯路。这里指的唱曲不仅是识谱，而是按一听二唱三放开的规律进行。一听就是对全曲的演奏首先应对照曲谱反复收听，直到曲谱听熟、音韵入心，然后把该曲应有的风格和韵味哼出来，对乐曲有了基本认识的基础上再动手大胆放开练习，首次能拉多少是多少，无需拘谨。

　　二是‘熟才能生巧’的规律，长弓稍快后慢解决力度均衡、短弓稍慢后快解决快捷清晰，某些章节甚至要一小节一小节地练习，在此基础上再逐渐达到要求的速率。急于求成则欲速而不达，很可能高不成低不就，或迟迟不能过关，甚至丧失信心拉一辈子也残缺不全。

“律遵高一尺，艺出高一丈”。

　　三大克服

　　即克服随意性、盲目性、浅表性等三性。

随意性：指法不按规矩，弓法随心所欲，兴致来了，猛拉一通，忘乎所以，不讲效果。

盲目性：没有目标，东一榔头、西一棒子，曲曲缺臂、调调少腿；或自不量力，哪壶不开提哪壶，结果事与愿违，进展迟缓。浅表性：不求胜解，自鸣得意，技无一所长，意不知所云，会拉一大筐，曲曲不咋样。“三性为大害，自学难成才”。

　　四不放过

　　音准失度不放过：每按一指，都要力求准确到位，这可是最基本的要求，一‘准’压三丑啊！

节奏不符不放过：特别对于引子、华彩及自由部分，这是乐曲的精华之一，专家演示了最动听的优美节奏，老老实实模仿学练，即可以达到画龙点睛的效果；遇到难点不放过：对于疑难章节，如高难指法、重点弓法，一定要做到不到位不放过，切莫半途而废，坚持下去，技能必将水涨船高；

贯气不够不放过：贯气是全曲演奏要尽力体现‘节奏有序、强弱分明、前后呼应、整体性好’，或荡气回肠、或行云流水，如同书法作品一样，要凸出神韵，才能挥手惊人。“要想二胡拉得好，四不放过必经道”。

　　(二)基本功是骨架，感情是血肉

　　二胡演奏其基本功技巧只是骨架，沉入意境奏出感情才能有血有肉地凸出神韵。业余爱好者在技能上与专业人员相比，可以说有天壤之别。科班培养的专业人才，一个学期只教练2～3首独奏曲，大部分时间是学拉枯燥乏味、奇难无比的练习曲，他们一年等于业余五年有余。他们的基本功肯定让你自叹不如，高者可令业余人士无地自容。但对乐曲的理解和表达，专业人士能达到的业余人士也未必不能达到，即所谓‘技拉不如，心拉作补’的道理。

　　笔者以为二胡曲通常可分为技巧（为主）型、意念（为主）型及混合型三类，演奏则分为技奏与心奏。现以典型乐曲为例，

　　技巧为主代表乐曲如：喜送公粮、草原三马（指赛马、奔驰千里草原、战马奔腾），空山鸟语、金珠玛等，曲韵通俗易达，其技巧高于意境，基本功达到什么程度，通常就可以模仿完成到相应的程度。但对战马奔腾这类高难曲目，技能不够，勉为其难不会有好效果。

　　意念为主代表乐曲如：江河水、病中吟，汉宫、二泉、怀乡行；其类典型特点是全曲并无突出技术障碍，看似容易拉时难，即使专业人士也未必每次都能拉好，涉世不深，心力不够，靠单纯模仿不易成气。还需要从模仿中去追寻演奏家所表现的曲意，同时也要发挥自己的想像力，训练用意念去完成两手的配合，以全身心的投入来抒展乐曲的感情，如此练习提高心奏能力才会有实质性进步。如做不到这一点，拉这类乐曲将会有气无力、平淡乏味。

　　混合型乐曲如：月夜、壮别、闲居吟，三门峡与豫北情，这类乐曲在技巧和意境都需要较高的表现力，缺一不可，否则必将成为让人烦心的一堆垃圾，若想练习随想曲、协奏曲之类更高级的乐曲，则更是如此。

　　显然达到以上要求并不容易，但中老年人有丰富人生经历和较强的理解力，这种优势运用得当，选择好适宜和喜爱的乐曲，坚持做下去必能更上一层楼，从而感到充实和陶醉。

对于歌曲类曲目的练习，大体上可按上述前两类进行，有的歌曲把音准、节奏、基本风格掌握好就能顺利完成；有些抒情歌曲韵味十足，不用心去练，也会事与愿违。

　　(三)将效果评价视作陶冶情操的添加剂

　　作为二胡爱好者，当然希望通过展示自己的实力而得到恰如其分的评价，如参加考级活动等。即便是中老年业余人士，大多虽无考级的愿望，但同样很想通过某种评价方式来了解自己的真实水平，以保持和激发自学热情。

最简便易行的自我评价方法是：对于同一首曲子，即按前列的‘四不放过’的要求，每做到一项，就是一大进步。但第四项一般很难自行判别，你可以跟着CD拉，如90—100%能跟上，说明其进步已十分明显。

　　级差类比的方法，也就是能在大体相同的时间内完成高一级的同类乐曲的练习，并能继续学会同级中的另一曲目，表明你的水平无可非议地已经上了一个台阶。

另有一种说法“二胡拉得好不好，二泉印月见分晓”；“二胡拉得快不快，奔驰千里可比赛”大意是指能拉好‘二泉’、‘奔驰’这类经典乐曲，足见你的综合实力已达到较高水准。

通过胡友之间的交流，从取长补短中当然更能了解自己的实际水平。

九、二胡这种乐器怎么形容？

形容二胡声的成语：娓娓动听、宛转悠扬、抑扬顿挫、洋洋盈耳、袅袅余音

一、娓娓动听 [ wěi wěi dòng tīng ]

1、释义：话说得婉转生动，使人喜欢听。

2、出处：清·曾朴《孽海花》第三十四回:“就把英语来对答，倒也说得清脆悠扬，娓娓动听。”

二、宛转悠扬 [ wǎn zhuǎn yōu yáng ]

1、释义：委宛曲折，也指声音悠扬动听。

2、出处：鲁迅《社戏》：“那声音大概是横笛，宛转悠扬。”

三、抑扬顿挫 [ yì yáng dùn cuò ]

1、释义：形容声音高低起伏，和谐而有节奏。

2、出处：宋·张戒《岁寒堂诗话》卷上：“而子建（曹植）诗；委婉之情；洒落之韵；抑扬顿挫之气；固不可以优劣论也。”

译：而子建（应该是指曹植曹子建）的诗文，（无论是从）情调的委婉、韵律的洒脱还是气势的抑扬顿挫来看，都已经不可以单单用好不好来评论了。

四、洋洋盈耳 [ yáng yáng yíng ěr ]

1、释义：洋洋：众多；盈：充满。指宏亮而优美的声音充满双耳。形容讲话、读书的声音悦耳动听。

2、出处：《论语·泰伯》:“师挚之始，《关雎》之乱，洋洋乎，盈耳哉。”

译：鲁国文化经过整理，新旧文化交流以后，非常悠美。

五、袅袅余音 [ niǎo niǎo yú yīn ]

1、释义：袅袅：宛转悠扬。余音：不绝之音。形容音乐结束后悠扬悦耳的声音仍然绵延不绝，回响在耳边。同“余音袅袅”。

2、出处：清·魏秀仁《花月痕》第五十一回：“诸君听小子讲书，不必就散，尚有一回袅袅余音哩。”

十、二胡属于古典乐器吗？

二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一，始于唐朝，至今已有一千多年的历史。唐朝便出现胡琴一词，当时将西方、北方各民族称为胡人，胡琴为西方、北方民族传入乐器的通称。到了明清时代，胡琴已传进大江南北，始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器，并作为擦弦乐器的通称。