一、唱歌气息不足怎么练，初学者如何练唱歌气息？

怎么学唱歌怎么练气息也是对发音的一种要求，发音“震动，震动”气息，要使声音洪亮，中气十足，就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久，要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来，容易找到呼吸状态，要坐的话，也要坐直，上身微微前倾。

运用气息的时候，千万不要“泄气”，要在上述的呼吸压力中缓缓的释放，并且要善于运用，嘴唇把气拢住，这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。

二、唱歌初学者该怎么练嗓子？

1.

1歌唱的姿势：身体直立，重心要稳。

2.

2歌唱的呼吸：气沉丹田，横膈膜撑起。

3.

3歌唱的发声：声带并拢，声音集中。

4.

4歌唱的共鸣：使基音充分的在共鸣腔体内共振。

5.

5歌唱的吐字：字正腔圆，吐字清晰。

三、麒麟鞭初学者该怎么练？

找一个好师傅，可以去当地武馆或者武术名人拜师，然后在老师的指导下勤奋练习。

买好一只麒麟鞭，在网上找到高清视频，循序渐进的练习。

麒麒鞭起源于沈阳市，由赵赤宇先生改革创新的一门武术和器械品种，源头可追溯到上世纪由东北马车队的赶车大鞭，历经跨越世纪的发展，已经变成一套成系列的武术套路，如今麒麟鞭的习练者早已遍布大江南北，麒麟鞭是一项老少皆宜的功夫运动，习练运动时使用一款由牛皮包裹钢链手柄串连依次变细的不锈钢链尾接尼龙鞭鞘的工艺精良规格标准的鞭具，麒麟鞭按照破坏威力划分亦可作为武术兵器类(兵器谱排名第九位:刀、枪、剑、戟、斧、钺、钩、叉、鞭、锏、锤、抓、镋、棍、槊、棒、拐、流星锤。麒麟鞭舞动起来时会发出啪啪的巨大响声，声音清脆，穿透力强。

近年来国内各大省市相继举办了麒麟鞭比赛等活动，比赛不仅汇聚了来自大江南北各路的麒麟鞭高手们为大家呈现上的一场精彩绝伦武术表演，也让爱好者们通过比赛活动更好的增进了交流互动，名次的争夺不仅是一项荣誉，也成了一份责任的鼓励。我们相信在未来，麒麟鞭运动将为世人带来更多的健康，同时也更深远的传播发扬起新世纪中华民族的智慧文化。

四、唱歌顶不上去该怎么练？

   首先请友友先要搞明白自己是唱中音的嗓子，还是高音的嗓子。如果你是唱中音的嗓子，总去唱高音的歌你肯定是顶不上去的。

    如果证实您是唱高音的嗓子，那就可以这样试试看：首先要练丹田气，要会用丹田气来唱歌。唱高音的时候深深的吸够气，以丹田为支撑点，唱到最高音时候就像掀桌子一样发力，用力把气往下坐，往往这样是可以成功唱上去的。如果这样还是唱不去，你可以选择唱到高音的时候深深吸一口气，唱最高音的时候一跺脚运气发力直冲脑门子上，也就唱上去了。

    记住唱高音时一定要内收下巴，切不可扬着头唱。只有内收下巴的时候，声音到达头脑共鸣的发声位置才是最近的，只有这样才是完成唱高音的最有效的一个保障。

五、滑板初学者该怎么练？脚位怎么放？

滑板初学者首先要掌握脚位、滑行方法。 滑板的脚位有两种：

一、左脚在前，脚尖向右，也叫正向站法。

二、右脚在前，脚尖向左，也叫反向站法。大多数人玩滑板都是采用前一种站法。

后面所述的技巧都是以此种站法为基准的。

1、准备：两脚立地，滑板平放于脚前的地上。

上板：先把一只脚放在滑板的前端，另一只脚仍踩在地上。

2、身体重心移到已上板的脚上，上体微微前倾，膝弯曲，手臂伸展，保持平衡。

3、踩地脚轻轻蹬地，然后收到滑板上，放在滑板的后部，这时，整个身体和滑板就开始向前滑动。下滑板时。

4、当滑板没有完全停下来，还在向前滑行时，将重心放在前脚上然后像起落架一样把后脚放在地上。

5、后脚落地后，重心随即转移到后脚，然后抬起前脚，让两脚都落在滑板的一侧，进行滑行。

扩展

滑板项目可谓是极限运动历史的鼻祖，许多的极限运动项目均由滑板项目延伸而来。20世纪50年代末60年代初由冲浪运动演变而成的滑板运动，最早的滑板是由爱好者把双排轮滑的支架装在木板上，后来慢慢的发展成现在的滑板，在而今已成为地球上最“酷”的运动。

六、唱歌初学者怎么学唱歌？

发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。

做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。

练习发声可分为三个层次进行。

第一层次：中音区为起点想要能发出好听的音色需要以中声区训练为基础，通过在歌唱中适应锻炼肌肉和调节的需要。不管是哪一个声部，都应该选择从中声区开始训练发声。在中声区的音相练习得相对较好后，要进一步巩固，再逐步扩大音域的范围，声乐学习要从基础入手。对于自学者来说中声区是歌唱嗓音发展的基础，相对而言要认真对待中引起的练习，中音区的基础必须打得扎实，要明白“欲速则不达”。第二层次：稳固音域在中声区练习好的基础上，慢慢开始扩大音域，强化呼吸气息和共鸣的配合训练，练好过渡声区，为进入头声区训练打好基础。第二层次的练习是音色发展关键的一环，需花费的时间相对也比较长，千万要有耐心和信心，不要着急着去唱高音，要巩固好中音，当你可以自如的唱出某个音色并稳定的时候，然后可以进入高声区的练习。第三层次：高音区强化在高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，再一次扩大音域，由于高音区相对于中音区而言更难掌控，需要做更为复杂的发声练习。这个阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，中音和高音的过渡不要发生裂痕和消音（这种现象在初学者很容易发生），着重是对强化头声区的训练，达到高位置的头腔共鸣并统一声区目的。

提供以下建议：

选择和自己音色比较接近的优秀歌手作为模仿学习的对象，你可以去喜欢别的音色， 但请记的每个人的音色都是独一无二的，请接受你自然的音色，用它自然地去表现你说想要表达的；选择音区应注意不要片面追求高音、追求难度， 应该从自己可以从容控制的声区开始。广泛涉猎各种类型的音乐，不要过早的把自己局限起来。要用开放的心态来，善于发现、学习其中的有益的元素；模仿是学习唱歌的捷径，但要记得只是模仿歌手的发声状态，而不要去太在意音色是否一样，雷同的东西在现在这个追求个性的时代毫无疑义，最后一定要坚持。

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七、唱歌震音怎么练？

唱歌时要注意音准、节奏、气息等多个方面，其中声音的共振和控制也很重要。如果你想要练习唱歌时的“震音”，可以尝试以下方法：

做口型练习：练习唇齿发音，让声音在口中共振。例如，发出“mmm”、“ooo”、“eee”等不同的发音，并尝试让它们在口中共振。

发出“zzz”声：让喉咙轻轻颤动，同时让声音发出“zzz”的声音，这有助于加强喉咙和口腔的共振。

研究共鸣区域：学会使用不同的共鸣区域。在唱歌时，声音需要在不同的共振区域共振，例如口腔、鼻腔、胸腔等。掌握这些区域并且学会在不同区域间进行转换是很重要的。

运用呼吸：要保证充足的气息，用腹式呼吸，让气息自然流动，声音才能有更好的共振效果。

练习唱高音：唱高音可以让你更好地感受声音共振。从低音到高音逐渐练习，切忌强行用喉咙发声。

以上方法是练习唱歌“震音”的一些基本技巧，需要持续的练习和耐心。同时，也要注意保护嗓子和喉咙，避免过度用力导致声带损伤。

八、唱歌怎么练颤音？

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　　一、「颤音」是唱歌的一种音效，它象徵音腔音质与技巧。很多人误以为把喉咙和小腹交替轮流不断上落发出「震音」的声音，便误认以为「颤音」，这样子真的大错特错。

　　「颤音」用物理来作比喻：试以一只高身瓶子，中间放一伙石头，用点气力去摇动它，定然发出颤震清脆响亮的声音。

　　如果盛载石头是一个小瓶子，出来的效果就很牵强和带有压迫的音色。

　　「颤音」的形成是经过长期的声音锻炼，令到共鸣与共鸣之间，有着良好的互通和互相适应情况底下，所发出的人体迭荡声音。

　　初学唱歌的朋友，切勿希望一步登上「颤音」境界，慢慢把声音练得开阔通透，那时候自然发现「颤音」；原来是不用大力去上下，「震」出来的。

　　二、第一节：如何掌握颤音

　　颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

　　学习颤音其实并不困难，只要运气稳定，喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用[a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断[a]出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

　　第二节：颤音带来的效果

　　颤音易於掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其他腔体的共鸣运用，自能产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

　　对於歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

　　1. 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

　　2. 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压

　　力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原

　　则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

　　3. 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥於小处，只要

　　“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化

　　声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到

　　烦厌。

　　三、（—）

　　腹颤音的练习，关键在于演奏者对呼吸的控制能力。首先，要求演奏者的呼吸，一定要建立在良好的呼吸型式基础上；然后，才有可能进一步掌握腹颤音的呼吸方法。因此，呼吸类型的选择极为重要。最为理想的呼吸型式，是胸腹式呼吸，民间俗称“丹田气”。练习过程中、腹部和横膈膜必须积极参与运动。这对于以胸式呼吸为主的演奏者是很困难的，除非改变呼吸类型。在合理的呼吸型式确定之后，最重要的就是必须逐步掌握弹性呼吸的基本功。我们把它称之为“弹性（节奏性）呼吸法”。

　　这种呼吸法的特点是；吸气时，小腹（丹田）加强控制，让腹部肌肉均匀地抽动。当胸腔中、下部向外扩张的同时，横膈膜有节奏地逐渐下垂。小腹腹壁肌肉在弹动中微微前移。腰部肌肉向周围（主要是向两侧及向后）扩张。气流便是在这一过程中缓缓地吸入肺部的。呼气时，同样要加强小腹（丹田）的控制，腹壁肌肉及胸腔中，下部逐渐作弹性收缩。横膈膜在腹部颤动的影响下，相应地松、紧、弛、张，徐徐地向上提起。而气流的输出，也正是在这一过程中逐步地完成的。

　　运用“弹性呼吸法”时，腹部颤动是产生颤音波的主要手段，喉部颤动是辅助手段。强颤时，主要靠腹部肌肉的颤动；弱颤时，则主要靠喉部肌肉的颤动。实际上，腹颤音是腹部肌肉、横隔膜肌肉与喉部肌肉三者的联合运动。

　　四、“呼”颤法练习——将一支腊烛点燃，然后，反复地轻轻吹动火苗，火苗摆动的节奏便是腹部颤动的节奏。另一种方法是，体会人们在大笑时连续发出“哈哈……”的那种呼气规律（但不要出声）。这些下意识的腹、喉肌肉运动，基本上符合“吹”腹颤音的肌肉组织活动规律。所不同的是，需要把这种下意识的（低级阶段的）肌肉运动，通过严格训练变为由演奏者自由控制（高级阶段的）的肌肉运动。

　　五、颤音有几种，传统的颤音是需要训练横膈膜产生的，可以通过要哭的时候去感觉体会。还有的颤音是通过喉咙的快速抖动产生的，港台歌手用的比较多。还有是通过气息冲击软腭产生的，但是这种基本在通俗歌曲中用不到。还有要注意的是，在发不同字的时候要用不同的颤音方法。具体的楼主找点教程去看，估计应该有。

　　六、颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲）“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。

　　没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。

　　最后再次发表一下我的观点，我们如果眼光放高一点，这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。何必为了没有颤音而苦恼呢？颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛，深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听一些质朴、纯洁的声音。所以，只要用心唱就好，也许你会更有特色。

　　七、总之，运用气息来颤是根本。喉咙的颤可作为辅助补充。多练习吧，习惯成自然。

九、初学者怎么练习唱歌？

音乐是非常美妙的爱好，想要学习唱歌，需要掌握一定的技巧，那么初学者怎么学习唱歌呢？下面让我们来一起看看吧！

气息，要想唱好歌首先要学会气息，当学会了正确的呼吸方法，拥有了充足的气息支撑之后，歌声才会饱满。

学习共鸣，其实身体中有很多的共鸣腔，要找到共鸣腔并且运用到唱歌当中，会让歌声变成丰富。

有的人能把高低音唱的很轻松，因为其应用了腔体的共鸣，唱高音的时候用到鼻腔共鸣和头腔共鸣。

唱中音的时候用得最多的就是口腔共鸣，唱低音的时候就用到胸腔共鸣。

十、初学者怎么练响鞭？

1，想打好花样响鞭，则必须先知道响鞭的形成原理，甩鞭者让力量顺着发力的方向，传递鞭子的末梢，发出的响声。当你打出响声后，花样响鞭就能在你不断的练习动作中产生了。

2，开始打花样响鞭时，可以先模仿老师或视频中的花样动作。将某个动作练习熟练，让响声产生音爆现象，是比较理想的甩鞭效果。可以从最简单的花样练起，左右手交替甩鞭练习，速度有慢到快，要练习到发出清脆的响声。

3，当以上双手的基本动作练习熟练后，可以再进行深一步的练习，练习一种在甩鞭后迅速抬腿让鞭子从腿下传递过去，这个花样动作熟练后，好像响声是从腿部发出的一样。

4，下面一组花样响鞭，是在举臂甩鞭时，让鞭子在身子背后转一圈，接着甩出去，让鞭稍抖出响声，开始从慢到快的练习，练习熟而流畅，就是很协调的花样响鞭动作。

5，还有一组花样甩鞭动作也是很常见的，甩鞭时，不仅左右手交替，而且从身前身后交替，快速甩起来，就像鞭子围绕着人四处飞舞，此动作好看利索威武。

6，双鞭飞响更是需要更大的臂力，双手同时持响鞭，左右开弓同时甩鞭，响声更大，花样更多更好看。练熟后，人还可以跳起来做动作，使甩鞭更精彩，更刺激。