适合初学者学画漫画的书?

bdqnwqk2023-11-17学者1

一、适合初学者学画漫画的书?

御风者漫画社出版的一系列漫画教程都挺好的,这一系列漫画教程已经作为培训机构和大学的教程了,最适合初学者了。对于一个完全不懂绘画的人来说,首先要练习素描。素描是学画的第一步.学好了素描就等于打下了坚实的基础,最重要的是建立兴趣。

二、初学者学画漫画用什么笔好?

  笔:  如果画的时间长,对笔的轻重把握有度,起稿用8b很好,甚至用更高的12B都行,如果你手法不够熟练建议用2B,B等这样的硬铅,但切记不能他用力,会伤纸,而且不宜修改,起稿就应该轻轻的,不要太用力。  静物的话,根据静物颜色的深浅,选择B数不同的笔,物体颜色深就选高B数的笔,物体颜色浅就用低B数的笔,物体软硬也可用这个方法用笔,物体软就选高B数的,物体硬就选低B数的。  

三、如何学画漫画?

一,怎么开始学漫画,需要怎么去学漫画?漫画线稿和漫画工具,是第一步。画线稿不用临摹别人的画,可以自己随便画一张自己的画,这样也可以练习。不断看别人的好作品,吸收别人的长处,再去欣赏自己看不懂的。如果说总结下来你是这样子练习漫画线稿的,那也可以。

二、漫画的勾线。这个图相对简单,你可以随便勾。就是用一些很粗的铅笔或者是透明的线条画一些突出的特征。也就是勾到最后这两个大字的手指头是不是看不见了,也就是肌肉一下就看出来了。或者是你拿一根铅笔,有你的想象,去画人体的侧面或者是前面需要很硬的人体骨骼,比如说额头,等等。

三、通过这样子的方法可以练习到人体的基本结构,人体结构特别好了,剩下来的就容易了。第三步:用马克笔勾线。马克笔是线稿最后的冲刺,有的同学没有马克笔,用的是擦边线,擦边线其实对线稿的理解不是很深刻,很容易擦改线稿不清晰。

四、马克笔的勾线一定要画直,勾出来的线稿平滑,不要画到线稿还没完成就被擦的不见了。最后画好人体后一定要用画好的马克笔在头发,裙子,眼睛,鞋子等部位润色一下,注意要打光。最后的步骤是:透明铅笔勾完线稿后用马克笔叠色,最后留白,做阴影和羽化。

四、学画漫画要多久?

半年左右吧。漫画也需要绘画基础,更需要有创意。

五、如何自学画漫画?

1、学会画线条

线条的练习时新手入门的必备技能,这个阶段要掌握各种线条的画法,什么、横直线、竖直线、斜曲线、横曲线、竖曲线、斜曲线、弧线、椭圆、正圆、长线等等线条的练习,先单独练习,然后再组合练习。线条基础中的基础,如果这步弄不好,那接下来的人体和线稿那也还一样得废。2、学会观察物体的形体

先让自己具备学会如何观察、学会简化概况物体,学会用简单的几何体概况复杂物体的能力。3、学会有效的临摹

临摹是初学者接触学习的一种方式,照着别人的画,刚开始的时候可以一成不变的照搬,但在临摹的过程中我们要学会归纳总结,比如人家是怎么构图的、色彩是怎么样搭配的,可以带着自己的疑问点或者说有目的性的去临摹,主要是为了提升自己的不足之处。这样临摹一段时间后可以尝试的加入一些自己的想法,从而达到一个伪原创的效果,等你逐渐掌握方法后,你就可以尝试着画一副新的画作,每次临摹都有新发现,这样才是有效的临摹。

4、理解简单的透视原理

六、学画漫画基本入门?

入门教程:

1、用铅笔在普通纸张上设计线稿;

2、当线稿绘制完成,需要把线稿透写到原稿纸上以便进一步加工描边上色;

3、用漫画专用笔各种笔尖配合黑色墨水分别对不同的线条进行加工; 用漫画专用笔各种笔尖配合彩色墨水分别对画面上不同的元素上色;

4、最后用修白墨水加以修饰和绘制高光等画面效果。

七、怎么自学画漫画?

学会画线条 新手小白在学漫画的初期呢,比较容易常见的问题就是,画不出流畅的长线条,所以就会出现短线拼凑长线的情况,一眼看过去画面很乱。还有就是在遇到转折曲线的时候,也容易出现死扣细节的问题。

在画曲线时,正确的画法应该是,先观察物体大的线条走向,然后再用少量的线条去概括,抓住重要的转折点,忽略转折点之间的细节。

线条的练习时新手入门的必备技能,这个阶段要掌握各种线条的画法,什么、横直线、竖直线、斜曲线、横曲线、竖曲线、斜曲线、弧线、椭圆、正圆、长线等等线条的练习,先单独练习,然后再组合练习。线条基础中的基础,如果这步弄不好,那接下来的人体和线稿那也还一样得废。

学会观察物体的形体 学画画记住一句话:生活中所有复杂的形状都是由简单的几何体拼接或变形而来的。所以这里我们要讲的就时物体的形体。要学会分辨这个物体是由什么几何体构成的。(球、正方体、长方体、圆柱等等)。

这一步比较困难的应该是人体这一块,因为人体的肌肉和骨骼很多,所以小编这里建议初学者不要一上来就学习人体结构。先让自己具备学会如何观察、学会简化概况物体,学会用简单的几何体概况复杂物体的能力。

学会有效的临摹 临摹是初学者接触学习的一种方式,照着别人的画,刚开始的时候可以一成不变的照搬,但在临摹的过程中我们要学会归纳总结,比如人家是怎么构图的、色彩是怎么样搭配的,可以带着自己的疑问点或者说有目的性的去临摹,主要是为了提升自己的不足之处。

这样临摹一段时间后可以尝试的加入一些自己的想法,从而达到一个伪原创的效果,等你逐渐掌握方法后,你就可以尝试着画一副新的画作,每次临摹都有新发现,这样才是有效的临摹。临摹是入门阶段,但又不仅限于入门,有时候遇到瓶颈期也会去临摹一些大神的作品,从而激发自己。

理解简单的透视原理 从零基础到入门,基本的一、两、三点透视你还是得知道的,不然你就会遇到物体没有立体感、肢体不协调等问题。初学者练习透视,有三个办法:

① 同一个物体多次画: 如,苹果,没有两个一模一样的苹果,在练习的时候可以尝试画多种各种不一样的苹果,练习多了时间一张你就会在不知不觉掌握了苹果的画法。

② 分析参照物的特点构建参考表:这个方法可以用在难度比较大的物体上,如;手,我们用肉眼看也许手是不一样的,但其实每一个正常人的手的结构都是一样的,这样时候我们就可以利用参考表来辅助作画。

③ 多看,多整理:现在网上你只要把关键词输入进去,你就能找各种绘画相关的教程和素材,然后你就可以收集这些素材,构建自己的素材库。

扩展资料:

漫画,是一种艺术形式,是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组,以取得讽刺或歌颂的效果。

漫画作为绘画作品经历了一个发展过程,从最初作为少数人的兴趣爱好,已成为人们的普遍读物,更是学生的最爱,并成为了漫画控。近年的作品主导一般为日本漫画和美国漫画。

漫画是绘画艺术的一个品种,常采用夸张、比喻、象征等手法,讽刺、批评或歌颂某些人和事,具有较强的社会性,也有纯为娱乐的作品,有较强娱乐性,娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。直接或隐晦、含蓄地表达作者对纷纭世事的理解及态度,是含有讽刺或幽默的一种浪漫主义的绘画。它同其他绘画的主要区别在于独特的构思方法和表现手法。它具有讽刺与幽默的艺术特点以及认识、教育和审美等社会功能。

漫画可以把古今中外的人物同时邀集到一起,让他们在一个画面上演出奇异怪诞而又意蕴深邃的喜剧。它不受时空观念的限制,人与物之间也可以对话,不同质、不同类的事物可以嫁接、杂交,可以借物喻人,借古喻今,可以人神交游,幻想与现实同存,从而使画面产生幽默、诙谐、怪诞、风趣的艺术效果。

漫画可以把各种绘画的形式、技法拿来为己所用。在绘画工具和物质材料的使用上没有专一的选择,在造型手段上也没有什么限制。使用毛笔、钢笔,借用木刻、油画、剪纸、拼贴、中国画等手段来绘制都可以,这主要取决于作者自己的特长以及内容、用途的需要。漫画中的人物造型大都夸张变形,可繁可简,背景视内容需要,可有可无。如果一幅画面表达不了,还可以画成多幅的;要是情节较多,还可以画成连续的。

1925年,上海《文学周报》连载了丰子恺的画,该刊主编郑振铎把丰子恺这种独特风格的画定名为“漫画”,从此“漫画”一词开始在中国流行。不过,日本的漫画家片寄贡写了一本《日本近代漫画史》,提出漫画二字是从《漫画随笔》这本书上来的,书中说有一种鸟叫漫画鸟,终日求索不停,“漫画”二字由此而来。但这个有关漫画鸟的寓言又出自我国宋代洪迈的《容斋随笔》,可见日本的《漫画随笔》引用了宋代洪迈的这篇寓言,后来又借用了漫画鸟这一名字命名了漫画。

实际上郑振铎、丰子恺是把“漫画”一词再引回了中国。不过还有另一种说法,据《新闻研究资料》的《“漫画”探源》一文说:1904年2月26日创刊的《警钟日报》每隔几天就刊登一幅漫画,从1904年3月27日起又以“时事漫画”四个显著的大字为题,陆续在第四版连载漫画。可见我国现代漫画的产生尚在20世纪初,最早的漫画载体是报纸,而不是文学期刊。

《警钟日报》使用“漫画”一词要比《文学周报》刊载的“子恺漫画”早21年。以上几种说法涉及到历史事实,有待专家们作进一步探讨论定,我们先作为一些情况有所了解就可以了。

八、初学者怎样学画点线面?

从素描和钢笔画的角度来讲:

第一步,先练习排线,单线条要求粗细均匀,不宜呈鼠头鼠尾状,排列间距也城平均才能达到美的效果;

第二步,关于线与面的关系:线条的组合即可形成面,面可有黑白灰之分,可以通过组给线条重叠的层次来塑造。

比如横画一组线条比较淡,在横线上再加一组竖线条则色块稍浓,越加越浓。

所有的明暗关系都可以通过线与线的组合(即面)来塑造出优美的图画作品。

第三步,点与面的关第:与线有雷同之处,亦有不同点。以线造面基本靠叠加线组的方式,而以点造面主要以点的疏密来塑造。组合点越疏则所造的面色调就越淡,反之越密面的色调就会越浓。

最后,块面调子除以上方法外,也可以通过铅笔或墨色的浓淡来塑造黑白灰效果。 希望对你有用。

九、怎样从零基础开始学画漫画?

首先推荐《超级漫画素描技法》,日本漫画家林晃编写的,主要是看《基础篇》《透视篇》《头身比例篇》《草图篇》,以上这基本从网上能搜到电子版的,然后再就是推荐看《新世纪卡通漫画技法》的《光影篇》,没有素描基础的建议这本一定要看!有点基础之后再看《角色篇》《构图篇》《色彩篇》《分镜头篇》,帮助很大。 以上那些书都有电子版的下载,你也可以去淘宝或者当当、卓越之类的网站上订购打折的实体书,《超级漫画素描技》法我就买了一本,其余的都有电子版的,《新世纪卡通漫画技法》虽然有电子版的,但是我还是买了全部的书,因为确实很有帮助,但是必须得有点基础的才能看明白。

另外,你也可以下载个YY,然后加频道8629,每天都有导师讲漫画课,而且还是公益性质的,你可以去学一下。 这样可以么?

十、初学者怎么学画画?

初学者开始学习画画的方法,如下:

1、要从基础开始学,绘画基础有素描、速写、色彩等等这些都是要学的。

2、对于速写,很多人理解成是快速的写生,或者是就像中国画很写意的书写作画,这些只说对了一种表面,速写不仅仅是一种绘画方式,更是通过速写锻炼作画者对现实生活的观察能力,分析能力与表现能力,通过快速的作画让我们学会提炼,总结。

3、画画工具材料方面,一般是用素描纸,也可以用专业的速写纸,在课堂之外要准备一个速写本,有时间的时候或者有感觉的时候,就拿出来进行速写的训练,这是很好的学习方法,铅笔是最好的工具,因为铅笔好修改,而且表现力强,能够表现出不同粗细、节奏的线,可以准备不同型号的铅笔,尽量软一些的。

4、学习方法的准备,工具材料属于硬件,学习技巧与方法就属于软件了,在入门阶段就要做好充分的理论预习,知道速写的概念与不同表现技法,尝试着去分析哪一种表现方式自己最喜欢,在这个过程中就会潜移默化的把思维打开,用一种积极地心态去学习。

5、然后进入到课堂实画阶段,就要注意作画的步骤,一般概括为三大步:第一是找大形,从长线把身体的动态结构,比例关系画出来,不用细致刻画。第二步是深入刻画,主要以头手为主,对衣服、衣纹等细节进行刻画。第三步,整体调整,并对一些相对次要但是对画面效果起到辅助作用的物体进行表现。

6、在作画过程中,只有不断的去校正思路,树立一种大局观,抓住结构等细节,就会慢慢找到自身绘画的节奏。在速写的过程中不要一味的求快,从慢到快也是素描入门阶段需要注意的学习方法。

7、学画画,本就不是一件轻松的事情,所以大家要努力坚持,努力的去克服各种困难!