一、钢琴初学者教程？

首先要先认清楚钢琴的琴键。

       第二，要学会认识五线谱。

       第三，要学会认识音符

        第四，就可以将五线谱和音符结合起来来识谱。

        第五可以从简单的音阶开始练起。

       最后循序渐进，慢慢练习难弹的曲子。

      初学者可以购买汤姆逊书籍里面是一些比较简单的曲子，希望可以帮到您。

二、钢琴初学者买电钢琴还是买钢琴？

 如果预算够的话,还是建议买钢琴。暂时预算或者居住条件不方便的话,也可以在初学阶段考虑电钢琴,先保障基本的日常练习,后续有机会有条件的时候进行更换。

先抛开手感的问题不谈,音质和音效带给学习者,弹奏者,聆听者的享受,钢琴确实是要更胜一筹的。

三、初学者歌曲？

初学者 - 薛之谦

制作人：郑伟

女声：孟楠

混音室：郝宇

混音师：郑伟

母带处理工程师：Ted Jensen

像海浪撞过了山丘以后还能撑多久

他可能只为你赞美一句后往回流

那娇艳的花盛开后等你来能撑多久

还是被诗人折断了伤心了

换歌词一首

那鸳鸯走散了一只在拼命的往南走

被混沌的城市用钢筋捂住了出口

仿佛悲伤的人们

能靠着雾霾遮住伤口

还羡慕着期待蓝天的少年总抬头

围观的自愿的做崇拜者

贪婪的欺骗着初学者

劝说者自私的做挑拨者

脆弱的羡慕者被安抚着

在深夜的拥挤里人们举起无助的手

却暗示着别人别找我在天亮以后

我怀念起没有雾霾的时候你的借口

在不足几平方的脏乱里号称着自由

围观的自愿的做崇拜者

贪婪的欺骗着初学者

劝说者自私的做挑拨者

脆弱的羡慕者被玩腻了

围观的自愿的做崇拜者

贪婪的欺骗着初学者

认真的初学者你不及格

在故事里要听国王扯

听说书的听爱人扯

专情的初学者有何不舍

我们也都是被爱过的被玩腻了

就自立了

四、钢琴初学者怎么入门？

手臂重量垂落的练习

做这个练习时要注意检查坐姿是否端正，手臂弯曲的角度和手掌的方向是否正确.手臂重量掉在腿上时，是用手腕落下而不是手掌拍打.

手指关节的练习

注意必须检查手掌在这时是否完全放平,手指是否完全伸直,握紧的时候动作是否整齐,一致.

从二指到五指的练习

学钢琴的要素:“一听、二看、三弹奏"

“一听”从牙牙学语开始，首先我们并不会说话，而是从周围环境中去接收信号，那么我们主要的方式就是去听。而一开始学弹琴也是一样，要从学会听音乐的音高,节奏开始，就近而言，知道自己如何去弹，弹的对不对!“二看”看，主要是指看谱，好比我们学字读文章。只有能快速看会音符，读懂作品乐谱上的含义，我们才能更快速地掌握音乐作品，更好地诠释音乐内涵!!”三弹奏”弹奏是弹琴必不可少的一一个方面，但是却是建立在听和看的基础之上。弹奏主要是掌握正确的演奏技法，通过手指触键去诠释音乐作品，使第一步和第二步最终在钢琴上得以实现!

五、初学者钢琴的尺寸？

钢琴都是差不多的。初学者一般用宽度150cm左右。 高度120~130cm左右。长度(厚度)60cm左右。

只有三角琴才有不同的长度尺寸立式钢琴从地板到钢琴顶部进行测量，一般117—134之间。高度小于120厘米（后面为了方便省略厘米）的立式线被称为教学琴。(160~270cm)

六、我是钢琴初学者？

我的前男友说很喜欢听我弹琴，在一起之后就非要跟着我去琴房，并且幻想了一下我在一边行云流水而他安静自习的美好画面。

结果去了之后他发现我并不弹《梦中的婚礼》，也不弹《克罗地亚狂想曲》，更不弹《卡农》，整整两三个小时都在弹一些听不出什么东西也一点都不流行的曲子，磕磕巴巴甚至还一小段反反复复十几遍来回地弹，当然最后他也被烦的看不进去书开始打游戏，并且再也没有跟我去过琴房。

所以台上台下是完全不一样的，台上是我最好的状态，台下我拿到新谱子依然会磕磕巴巴扒好几天，简单的谱子我可以做到视奏，但是也真的会出错。

练琴的过程也一点都不“行云流水优美动听”，有时候整整两天都在练那一小段，为了扒谱，为了记忆熟练或者轻重情绪，呆在我旁边就可以享受到同一串音重复滚动两个小时的待遇，练琴本身就是一个锻炼手部肌肉记忆的枯燥过程，我自己不会觉得烦，但是你一定会头大。

而且练琴真的不！优！美！上台演出么我得想着台下有人看有人拍，表情管理要到位不然明天我的黑照就会出现在乐队群里，而且平时小演出曲目都不会难的，不但轻松甚至还可以很做作地微笑。然而在琴房里被巴赫压制的我，表情逐渐狰狞情绪非常失控，电影里那种透过小窗，优雅美丽弹着舒缓小曲的学姐，也不是说一定没有吧，一个就像上一条说的，我们练习一般都挺辣耳朵，而另一个原因:没有任何一个正常人能面对巴赫保持优雅冷静。

曲子的难易也和“看起来是不是密密麻麻”没有必然关系，《野蜂飞舞》填得密密麻麻，但是对于我来说远远不如A叔谱子的大跳来得刺激。

再以巴赫的创意曲举个例，谱子拿来一看挺简单的嘛比野蜂飞舞空多了，不就是差不多的两个声部用两只手岔开弹嘛，上手以后——我的脑子被岔开了，难度系数好比让我一边踩自行车一边转着呼啦圈再顺便顶个碗，对比起来野蜂飞舞的半音阶真的不用过脑子，有的曲子弹下来手疼，有的曲子肝下来脑子疼。

练习曲并不就代表【基础】【简单】【不好听】或者【不是名曲】，可能从字面意思上看，“练习”曲就是练习用的基础曲目，但是举个大家比较熟知的例子，《革命》和《鬼火》就都是练习曲，所以并不是要取名为“xx的婚礼”或者“水边的xxxx”才属于【好听的名曲】。练习曲确实不算太好听，因为大部分基础练习曲都是为了技术训练而写的，不会特别注重旋律而只是针对单一的某一项技术，不停的重复训练。即使是早就火出圈了的《革命》，可能在外行听来还不如《梦中的婚礼》“有格调”，但是其实从技术上来讲，梦婚几乎没什么技术含量，而革命要把谱扒下来，对一般学生来讲都有很大难度。所以练习曲可以用【不太好听】来形容，但绝对不代表【简单低级】。

钢琴水平和“几级”也是没有关系的，练琴的人一般也比较谦虚，因为现在的考级水的很，更有一大批只背考级曲目不练技术的人。真正练琴的人也根本不会告诉你他满级来彰显自己的水平，因为十级只能算业余入门的级别，看过大佬演奏，被拉赫折磨过的人谁敢说自己“会弹琴”，敢说自己“满级”啊，甚至还有很多从不考级但是随手冬风的神仙，说自己几级几级真的没什么实际意义的，且在大佬面前有点丢人，有多少水平上个手内行一看就知道，比起来我顶多算能按个响哪敢说自己会弹琴。

练琴的人之间水平的差异也绝不是几级可以衡量的，如果狗蛋弹的比我好，那我们之间差的绝不是证书上的两三级，可能是50层的技术，五年的练习，更恐怖的可能是天赋。

至于对这一点的疑问，这位朋友真不是我嘲讽，这已经不是业不业余的问题了，这个问题我觉得属于常识范围。

首先什么叫天赋，肖邦这个名字就＝天赋，他的六年可比我的六十年都强。牛顿教给我第一定律第二定律，我怎么没成物理学家呢，人数学家还明明白白告诉我余弦定理，我高考大题照样写不出。

回到钢琴的问题上也是一样的道理，比如练《冬风》，人肖邦明明白白告诉你练的就是5241，也不用上琴，就在桌子上试吧，拿出右手试一下5241的指法一直不停的轮，看看到第几遍你的手会开始打结。人家不但不打结，还一秒十多个音呢，还持续来个三分多钟呢，眼睛都跟不上还想要手跟上，这不叫天赋叫什么，更何况人家厉害的是作曲啊，有天赋能弹冬风的琴童不算少，但能写出冬风的几百年就那么一个。

钢琴的确是入门比较简单的乐器，因为相比较弦乐管乐，起码它的音是准的，弦乐音准难找，管乐没练过可能都吹不出声，而一台钢琴只要调好了音，在琴上撒把米抓只鸡来它都能按的好听。但是“弹琴”和“使琴发出声音”是完全不同的概念，就算是最简单的一串音阶，水平不同的人弹出来都会有完全不同的效果，而外行甚至可能手都绕不过来。所以钢琴和其它乐器一样都需要大量的练习，成人学乐器，钢琴的确是一个很好的选择，但是可能不如你想象中的那么简单。

电钢和钢琴的差别是很大的，钢琴的音质跟品牌产地，琴弦音板甚至琴房的潮湿程度都有很大关系，每架琴的声音都不一样，有的偏明亮有的圆润更有厚度，所以买琴的时候也建议自己去琴行弹一下，而电钢的音源基本都取自几架演奏级的琴，音源是不差的，但是出来的音效跟电钢的质量有很大关系。当然电钢和钢琴最大的差别还是手感，钢琴一个音出来的效果取决于你的力度速度，也就是琴槌的击弦方式，通俗点讲就是力气大声音就大一点（当然还有触键方式这些因素），控制轻重速度也是表达演奏情感的很重要的方式，而电钢就类似于“我点击这个按钮，播放器就放一段相应音源”，你一按他就放，跟你按的力度没太大关系，只跟播放器的音量有关系（当然现在电钢也一直在往模拟钢琴的方向改进，比如重量感应，但是依然有非常大的差距）。钢琴的琴键厚实有质感，你能清楚地感受到它的按下回弹的手感，而电钢的琴键偏“脆”，虽然有些电钢琴键号称能接近钢琴的手感，但是目前我摸过的基本都远远不行，我个人力度又偏大，弹电钢就会很不得劲没点意思。

以及电子琴≠电钢，从手感和音质上来讲都是钢琴＞电钢＞电子琴，当然价格上也是这样，电钢一直在往模拟钢琴的方向改进，而电子琴纯粹就是玩玩用的。

（如果非要说我摸的电钢都是杂牌，好的电钢也能做到击弦之类的话，那么我只能说目前大众接受的价位内的

入门级

电钢（万元以下），基本都是不行的，而能做到接近钢琴质感的电钢非常少，价格也绝不会比一台钢琴便宜，既然价格贵质感又不能完全模仿，那还不如买台钢琴。可能有时候我们看视频看一些up用电钢弹的也很好听，因为人家的琴也真的不便宜啊……）

成人学琴的话电钢是挺好的选择，便宜又不占地方，学两首曲子很够用了搬来搬去也方便，但是小孩子打基础绝对不能用电钢，宁可天天跑琴行也不要自己练电钢，会弹钢琴的人弹电钢最多觉得“不得劲”，而只练电钢的人上了真琴就会完全控制不住。

会弹钢琴的人识五线谱快的一匹，但是简谱可能是真的看不来，这就是一个平时看的多看的少的问题，跟“简谱明明比较简单”没关系。比如五线谱的一个音你看到就能直接对应到琴键上的位置，而简谱上看到一个6，我都要先反应一下它是“拉”，然后再去弹，重点是简谱的6我都不知道对应的是88个键里的哪个拉，看到上面点个点我都第一反应是跳音，那要上两个八度怎么办？点两个点？来个谱子要上四五个八度的还不得点满了呀，所以这种谱子嘛在钢琴方面真的适用性极低，而且对于学钢琴的同学来是说真的不太会看。

最后，你找个学钢琴的，跟他说“你会弹钢琴啊那你弹一首《梦中的婚礼》吧”，他一定会在心里骂你。

ps:补充一个常识，我没想到这个也会有外行不知道:

拉赫和巴赫不是同一个人，不是！

他们给我带来的痛苦也是完全不一样的体验(ノ=Д=)ノ┻━┻

————————————————————

我说听到《梦婚》会骂人，并不是在黑这首曲子更不是在黑克莱德曼，毕竟就算它再怎么烂大街再怎么简单，克莱德曼的艺术造诣也是没办法黑的。我也不是在针对只听得懂这首曲子的外行，我是在针对现在国内的艺术教育【超级大声】

学琴必教《梦中的婚礼》，听琴必听《梦中的婚礼》，还有各种水得不行的考级。我这两年在学校审核乐队的招新，见到过“从小学琴”结果只会弹《梦婚》的人，见到过“满级”结果一上手基本功都不对的人，我甚至见过“满级”结果不会认五线谱的人你们敢信么。

我幼儿园的那个钢琴老师，在没有教我基本功没教我认谱的情况下，让我靠手的位置背下了一级曲目，带我去参加了考级，我在“不知道要干嘛不知道要弹什么，后来想想我只会弹背的这一首，于是背了一遍”的情况下拿到了一级证书，请问这有什么用。我很幸运地马上换了老师，而其他的学生依然在靠手的位置背曲子考级，考出了一个个优秀的十级。

考级是要背曲子的，我考的早不知道现在要背多少首，但是对于级别比较低的小孩子来说，扒考级曲目再背下来通常都要花掉一整年时间，这一整年不练基础不练别的就光背这几首曲子了，然后再去考个证书证明一下我几级了。

完全没有用处

。消耗一年时间，消耗掉小朋友的兴趣，拿一张没有含金量的证书，到底图什么呢？当然证书也有用处，必要的时候可以用来堵别人的嘴，不过我的建议是从小好好练基础，偶尔参加点比赛看看别人的水平，能力上去了考级不是问题的，觉得差不多了就抽点时间直接去把想要的证书考了。

小孩子练琴，“基础”和“兴趣”比较难平衡，要打实基本功，练枯燥的练习曲一定会消磨兴趣，但是练好听的乐曲也很难有技术上的提升（简单好听的乐曲结构通常比较单一重复），所以这需要老师合理安排，小朋友和家长配合，但是说实话，现实中以上的任何一点都不容易做到。

为了快速体现学琴成果，只教流行曲，叫学生一年只背考级曲目参加没有含金量的考级，急功近利的大环境，没技术没良心的“老师”，成就了现在人人都要听《梦婚》的情况。

七、钢琴初学者基本教程？

基本教程包括弹奏姿势、手指练习、音符和节奏、和弦和旋律练习等。钢琴初学者需要掌握正确的坐姿和手指的摆放，以及手指力量和灵活性的训练。在学习音符和节奏时，可以从简单的单声部乐曲开始，逐渐增加难度。同时，了解和弦的基本知识，练习和弦的转换和旋律的演奏，也是钢琴初学者必须学习的内容。通过不断练习和积累，初学者可以不断提高弹奏水平。如果想更系统地学习钢琴，还可以选择参加专业的钢琴课程，学习更多的技巧和知识，以及和其他学生一起练习和演奏。

八、初学者钢琴是啥？

无论是初学还是学了很久的都要10根指头全部在琴键上面放着，就是说一定要摆好手型，这个很重要！

如果你现在养成了只有几根手指弹琴的坏习惯，以后就非常难改了。

你刚刚学钢琴，不建议你双手一起弹，也不建议你右手全部手指都动用起来，你可以先练习右手的拇指、食指和中指。因为这3根指头比较容易学习，不会对你造成钢琴很难学的坏印象。

如果这3根手指都练习的不错了，建议你再加上无名指和小指。这两根指头比较难练，你可以在练习的时候利用中指和小指一起带起无名指，然后再落向琴键。（也就是后边3根指头全部抬起，这样可以帮助小指和无名指抬起）

如果你的右手练好了，这个时候你就可以用同样的方法来练习左手了，双手都以单手练习的方式练好了以后，再开始练双手合起来的音阶。（不过建议你刚开始合起来的时候，先练习右手Do、Re、Mi左手So、Fa、Mi这样是用你最坚强的6根手指弹出来的合奏，肯定会让你很有信心继续下去）、

如果这个音阶练好了，你可以再练无名指和小拇指了，和上边的方法一样。

初学钢琴，可用拜厄《钢琴基本教程》。汤普森的《现代钢琴教程》第一册等教材：这阶段主要是学习用手臂重量弹琴，学会手指支撑手臂的重量。运行基本的五音位置的手型训练以及初步学习音阶、琶音、与分解和弦的奏法：主要教材是小型乐曲、和练习一些基本功练习。接着就可以学习车尔尼的《钢琴初步教程》（599）《钢琴简易练习曲》（作品139)、《钢琴流畅练习曲》(作品849)；巴赫的《初级钢琴曲集》《前奏曲与赋格曲》；《小奏鸣曲集》；布格缪勒的《钢琴进阶25曲》。(作品100)、汤晋森的《现代钢琴教程》第二册等也可选用。这阶段学习的内容，是演学生在上一阶段的基础上，进——步扩充技术范围在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。巴赫作品中复凋的训练，对学生来说是一个新的课题，弹奏小奏鸣曲以及接触各种中外乐曲，可以丰富学生的音乐表现能力。

九、初学者怎么学钢琴？

教师将每一次课程作业，清清楚楚记录下来，告诉学生每周练习进度及每日练习方式，这样才能对学生课后练习有切实的利好，分享我给学生留的寒假作业单

这里清晰指出学生在固定时间段内需要完成的作业内容，有识谱练习及演奏练习，同时提及孩子在课后易疏忽的练习重点

著名钢琴家克拉拉·舒曼的老师，也就是她的父亲，曾每天督促她写练琴日记，舒曼坚持这个习惯一辈子

课后，家长朋友可以不断鼓励孩子，不时给予肯定和赞美，同时为每日练琴设定一个固定时间段，一个不会轻易改变的时间，在这段时间里一份精过设计的练习计划可以达到最好的练琴效果，相信孩子们最终会享受音乐带给他们的美好

十、初学者买什么钢琴？

我推荐珠江钢琴，

如果诺丁翰刺耳的声音会初学者制造出恐怖的噪音的话,珠江的音色温柔的

起码你能知道什么叫好的音色(虽然对于初学者来说,想弹出真正好的音色是几乎不可能的.我学了10年钢琴,在1年前才理解了如何演