一、水粉画初学者教程？

一、选定写生对象。比如，现在练习是画一把铜茶壶，就摆放在静物台衬布上，调好辅助灯光照射角度，然后慢慢转动铜壶，观察最佳明暗结构。

        二、观察分析结构。这一步很关键，要找到各个面的透视关系，分析不同面的色彩构成。

        三、画出铜壶构图。这一步只需用铅笔准确画出整体与局部的形状及结构即可。

        四、调出铜壶主色。这一步要先确定色相。若是黄铜壶，以中黄为主调，若是紫铜壶，以士红为主调。根据结构，将主色适量调入补色从暗面画起，边观察边调整，直到视觉效果接近本色再向亮面推进，反反复复，不断地顺着结构下笔，一笔一笔将调出的亮面色从灰向亮摆上去，不要涂，一定要细致摆出结构来。

        五、整体收拾调整。这最后一步无须多言，你自己去理解。

二、儿童水粉画教程？

水粉画是培养儿童色彩美感，提高儿童色彩审美趣味的重要课程。水粉画颜料用水调色，操作简单，方便快捷，易学，且表现力强，趣味性高。水粉画明快、洒脱、概括适合儿童挥洒涂抹抒发情感，深受儿童的喜爱。 　　儿童水粉画虽在画法上比较随意，没有统一的定式，但在具体表现上还是有很多区别的，每种方法相互联系又独立其中，各有所长。为方便教学，我把适合儿童表现的水粉画方法归纳成儿童水粉画十法。

方法/步骤

一、平涂法　　平涂法就是勾线添色，画面是两维空间不具有立体感。具体做法是：先用稍细的油画笔或水粉画笔，用单色画出物体的轮廓线，再把调好的颜色平涂在轮廓线内。画面重视直观感受，不追求物体的光影变化和色彩的真实性。平涂法的特点是：画面干净利落，色彩整体概括，单纯平稳。平涂法简单易懂，易掌握，容易增强儿童的信心。

二、构成法　　不画真实的物体，用随意勾画的交叉线条或几何形的组合形成视觉上的图象。它的特点是：平面性，自由性，趣味性，可根据自己的喜好任意画出喜欢的线条，不用考虑物体的造型和画不像的问题。在涂色上也比较自由，适合儿童自由地表现。

　三、薄画法　　薄画法也叫透明画法，指调色时用色少一些，用水多一些，在画纸上显露出纸的底纹，它的特点是：渗洇的感觉比较好，色彩的自然融合好，有中国画墨色的空气感，也有水彩画的透明、轻快、湿润感，给人以淋漓尽致的感觉和诗意般的情味，特别适合表现雨后或晨夕的景物，游戏玩耍味十足。但由于薄画法需要很好的控制水、色的能力以及画画的经验，画好是不易的。

四、厚涂法　　厚涂法与薄画法相比用色较浓重，具有油画般的淳厚，并有较强的覆盖力，能表现出真实物体的丰富色彩效果。且笔触、画痕明显，绘画性特点十分突出，对色彩的表现力也大为增加，适合于个性化表现的儿童。厚涂法与薄画法相比更易于儿童掌握

　五、点彩法　　点彩法的叫法源于十九世纪后印象派画家修拉的分色点彩法。画面用密集的小色点组成物体形象，犹如建筑装饰上的“马赛克”拼贴镶嵌，构成了色彩相混合的特异的色彩情趣，给人一种闪烁、颤荡的色彩感受，增加了色彩画的趣味性和“玩颜色”的意味，很受孩子们的喜爱。

　　六、明暗法　　明暗法是强调明与暗的对比作用增加其艺术效果的，画面强烈、刺激、醒目，画的主题清晰、明了、突出，增加了物体的形象感，容易出现好的视觉效果，易被儿童接受，适合儿童学习运用。如主题物是亮色，背景就用暗色或者反之。

七、冷暖法　　冷暖法就是利用色彩分冷暖的感觉，给人以不同的心理感受作用，画出自己喜欢的冷暖色调或者符合自己欣赏习惯的色彩画。冷暖法适宜表达作者的感情色彩，主观色比较多，因多用邻近色作画，如暖色调绘画有红、橙、黄及相近的颜色等，色彩单纯简洁，给人以情绪渲染。

　　八、底色法　　底色法就是在有底色的画纸上作画，现成的色纸有印刷纸、卡纸等，也可以自己做底色纸，先调一种自己喜欢的底色均匀的涂在画纸上，待干后就可以在上面作画了。底色法的特点是：画面较完整、和谐、统一，易与其它色相互协调，画面也显得整体。但此画法不适合在自己做的色纸上薄画，底色会在画笔的运动下泛起，在自己做的色纸上画画颜色应调的厚一些。

　九、随意法　　随意画法有点像西方国家流行的美术流派抽象派画法，抽象艺术丢弃了生活的真实和具体的形象，注重情感的表达和感情的切入，在画面作无规则的随意涂洒，主张无理性思考下的无意识涂画，以追求新奇感觉为目的。这种方法很适合儿童的无理性思考的特点，跟着感觉乱涂一气，享受任意涂抹的快感，深得小朋友喜爱。

十、综合法　　综合法就是不作颜色的薄厚、明暗、冷暖的特性界定，而是根据作者的习惯随心而定，用着什么方法就用什么，把各种方法融在一起，常常给人以新奇的感觉。比如，可以在画好的画上直接印上树叶的叶筋纹理，以增加画面的肌理感，也可把实物直接贴在画纸上再画，增加绘画的表现力。

三、水粉画教程 初学者 星空？

一、准备材料

1、水粉彩绘画板；

2、水粉彩颜料：紫色、蓝色、绿色、白色；

3、透明胶带；

4、毛笔；

5、毛刷；

6、湿布；

7、棉签。

二、梦幻星空画作步骤

1、准备水粉画板，以紫色水粉颜料勾勒出星空的轮廓。

2、用蓝色水粉颜料给星空填充色彩，填充后用棉签轻轻拍打，使颜色分布均匀。

3、用绿色水粉颜料画出星空背景的绿色植物，然后把紫色水粉颜料加入其中，描绘出星空的萤火虫。

4、用白色水粉颜料描绘星空里的云朵，用毛笔把云朵细节描绘出来，用毛刷把它们柔和。

5、用透明胶带把星空画好的部分粘贴到水粉画板上，用毛笔把星星点点描绘出来，最后用湿布轻轻拍打，使水粉颜料更加融合，就完成了梦幻星空水粉画的制作

四、空竹教程初学者儿童？

首先要学会绑线，然后拿下面的那根再从圈中绕过去，之后用绕出来的线套住棍子就行了。需要注意的是线不是打死结，因为抖空竹会经常换线。

抖空竹要有起式。用线套住空竹后，把空竹放在人体右侧方，此时通过杆带动空竹往前（顺着右前方的势头），一段距离然后提起（此时空竹是转动的），接下来就可以抖了。

开抖时注意左手只是附和的，右手上动为主，多抖几次，就可以的了。另外抖空竹一般只是右手抖，线要经常换。

五、轮滑鞋教程初学者儿童？

一、做热身准备运动

包括腕关节运动、颈部关节运动、伸展全身的转体运动、体侧运动、体前屈运动、针对髋关节和膝关节的侧踢运动。

二、正确穿戴轮滑鞋和护具

穿戴顺序是：头盔、护肘、护膝、轮滑鞋、护掌，脱的时候顺序正好相反。

三、学习站立

1）V字站立：跟靠拢，两腿V字形站立，两手端平，重心放在偏后的那只脚上，两轮靠紧。

2）平行站立：两腿平行与肩同宽，轮子垂直于地面，两手端平，腿部稍微弯曲，上体微微放松，重心放在两腿中间。

3）内刃站立：在第二种站法的基础上把腿再放开一点，略宽于肩，双轮内刃着地。

六、织毛衣教程初学者儿童？

1、领口：用第13针开始针120针，织成两线平针一线平针三线平针，再折针。这形成了机器的边缘。

2、针后，织40行双线，向内折领口。并在机器的边缘上方，用钩针进行融合和缠绕。

3、正体：用9针沿着机器的线针，开始摘针。

4、茎为5针，因为我用小燕子和针法在针的两侧平针，一针在中间。从54针开始，然后来回编织，两针来回。当前领还剩18针时，一次挑衅。所以衣领都被挑出来了。

5、织成8行后，用白线和蓝线织成两行花。第一行为蓝与白，第二行为白与蓝。

6、织完26行后，再采花。同时，它们也会编织自己的身体。在腋窝两侧各加8针，将身体绑在一起。织成大小合适，改为12针织边。织完26行双线后，收针。

7、身体完成后，编织袖子。把两边的八个别针捡起来，用袖子把它们织起来。袖子薄，八行减去两针，减去五次。每六线缝两针，七次。改为12个针织袖口。织成二十行的双线即可完成，另一只袖子也是这样编织即可。

七、儿童初学者油画棒教程？

1、首先用铅笔画出向日葵的轮廓。

2、然后用平涂和叠色画出后一层的花瓣颜色。

3、继续用黄色和橘色油画棒画出黄色的花瓣，白色油画棒画出高光。

4、接着用深浅的棕色油画棒点画出花盘。

5、然后用同样方法画出另一朵向日葵。

6、最后用水彩颜料铺背景，粘土捏出小蜜蜂粘在向日葵上即可。

八、晚霞水粉画教程？

1、首先使用粉色打上底色作为主背景，如图所示：

2、在使用白色在粉色上画出云朵形状，如图所示：

3、在使用橘红色画出烧霞的云朵，如图所示：

4、在使用黑色，在下面画出山脉的形状，如图所示：

5、将云朵山脉的颜色加深处理，如图所示；

6、再在云朵下面画出浅一点的云朵作为过渡，如图所示：

7、最后对整体进行处理让过度自然，这样我们的晚霞效果就画好了，如图所示：

九、水粉画制作教程？

首先准备水粉颜料、水、水粉笔、纸(水粉纸、素描纸)。

1.先调色，把红色、紫色、橙色和白色调在一起。涂上线稿，选取其中一朵开始上色，注意花瓣上深浅变化。

2.慢慢的把整束樱花的花瓣全部用水彩涂上一层简单的颜色，要涂的深浅不一有层次感，局部用点蓝色。

3.然后把花朵之间的根茎浅浅的描绘出来连接花朵。

4.加深花束枝干深色部位，使得一枝粉粉的樱花呈现一个简单的花束感。

5.接着开始细化樱花花瓣部位了，让花瓣看起来有厚重立体感。

6.再用画笔浅浅的把花蕊勾画出来，让樱花看上去不是那么抽象。

7.整体调整画面，细化枝干重色部分。把枝干的暗部加深，使得枝干更加有立体感，不是简单的一根根的粗线。

8.最后，在花蕊处多添几笔，就显得更精致了，樱花水粉画大致也就完成了。

十、水粉画绘画教程？

步骤一：用铅笔起稿，线条要直，力求简洁明了，主要的内容一定要交代清楚，重要的细节必须认真分析其形体的变化关系。

步骤二：用单色对物体的形体进行分析，目的是让自己在着色之前对如何用笔做到心中有数，避免着色时用笔的盲目性。此时用色要薄，一般选用染色力不强的群青或熟渴，以避免着色时受到影响。

步骤三：首先，从背景的深色部分开始，依次画出各部分的暗部和明暗交界线及投影.再到物体的灰色部分。物体的灰色部分基本上显示的是物体的固有色，此时用色应该注意保持色彩的饱和度。每个物体都不要在此时就急于画芫.应留有一定的空间以便下一步的刻画和调整。基本形成统一的画面色调就已经达到这一步的目的。

步骤四：根据物体各自的特点，进行刻画表现，强化其自身的质感.强调色彩相互影响所形成的关系。进一步调整画面的整体色调关系，突出画面的光感，迫求画面的画味注意在刻画时找准画面的重点，不可盲目地平均对待毎个地方，虚实结合，突出画面中心。

步骤五：收拾整理画面。对画面的一些重要细节进行细致地处理，使画面能够深入，有内容，有深度有的地方还应根据霜要做一些“减法”，比如减弱亮度，整理掉过于复杂的刻画笔触等，以达到完整的画面效果。